現實的底色與想象的遠方——論蘇忠的散文詩(劉波)

《慢筆》 蘇忠 著 四川人民出版社 2016年6月出版

　　蘇忠的散文詩，在語言創造和人生感悟之間，尋求的是詩的自由靈動與散文的形神兼備，而在很多人讀來，或許正是某一句話、某一段文字，能觸動內心的共鳴，繼而能感同身受。蘇忠寫過散文，也鐘情于詩，對這兩種文體，他都嘗試著追求一種游刃有余的從容之境。而現在寫散文詩，對他來說，好像也是返觀人生的順其自然了。他在自己的語言世界里激活精彩的思想，又在自己的思想世界里捕捉修辭的高妙，這種文學與精神的互動，彌漫在其字里行間，生動，真摯，且意味深長。我能想象到他在寫下每篇散文詩的那一刻，與它們會心地相視一笑，如同雅俗契合于世界的瞬間，我們可從中體味諸多美好與善意，那是文字帶來的感動，也是“為人生而寫作”的自然訴求。

　　在我看來，蘇忠散文詩的魅性，或許首先還是在于他的文采和修辭——這種語言創造，甚至可能就是他寫作的主要動力。至于情感宣泄、精神釋放和思想言說，則都是在文字創造前提下的自然延伸與拓展，它們作為某種終極目標，其在語言轉換中通達的文學之道，更顯自然與率真。這或許就是蘇忠經營自己文學王國的理念，他要在繁雜的事務性工作中覓得一份雅致，靠近文學也就最符合他自身的氣質。于是，他寄情山水，有時也將自身托付給心靈的私語， “把夜色抬一點，再高一點，許多童年，就溜了進來” ( 《剪月》 ) 。由自然到內心，從現實到記憶，這種轉換就在方寸之間，連過渡也顯得順理成章。在這種簡短的起承轉合里，他寫出了一種綿密的味道，好像詩意就在那將說未說的一剎那，此乃他注重留白的結果，因為這樣不至于讓表達那么滿溢，真正的意蘊也就暗藏在那些留白里，它可抵達心靈的高地。

　　蘇忠的散文詩，從旨趣上來看，其實更偏向于詩本身，而他的詩又無限靠近生活和經驗的內核，這是一種自我循環的創造。就像里爾克所言， “詩是經驗” ，他真正指出了詩的本質。確實，一首詩的成立，最終還是依靠經驗的支撐，它不完全憑借天馬行空的想象，否則，一旦抽掉那些華麗的修辭與炫技，可能就只剩下一堆語言的殘渣。僅憑想象，只是對于青年寫作者而言是一條進入文學的路徑，但如果延伸到持續性寫作上，惟有經驗和想象雙重的合力，方可讓詩獲得豐富的可能。

　　人生經驗的豐富與詩的豐富不一定成正比，但經驗是詩的核心，當一個人向詩尋求精神安慰時，其實是在調解語言和生活之間的沖突，可調解的當屬散文，不可調解的，則成了詩，詩意與張力就在這樣一種沖突中產生。蘇忠的散文詩，或許就在那可調解與不可調解之間，一種猶疑，一種徘徊，一種懸置，它們構成了詩人精神世界里的特殊存在。當然，針對這些體驗，蘇忠有時也是在嘗試，并以有感而發的事實助力了詩性的生成。 “逐山逐水，進或出，一程無心，有單據，眼耳鼻舌身意一一印證著行程詳略，青山綠水都有多余翅膀可飛翔。一個人習慣了流動的感懷，疙瘩，放松，與閃回，與虛擬意境。在夜里，卻把回家的念頭失眠。 ” ( 《逐山逐水，一程無心》 )這短句子里的超然之思，都是他對生活的回應，里面既有詩的形式，又帶著散文的邏輯，一如他將自己放逐在曠野，接受自然的重塑。

　　蘇忠散文詩的底色仍然是基于對現實的提純，這里有精神的推演，還有對人生困惑的自我拷問。當那些散落在世間的命運碎片被詩人一一拼湊時，它們組合而成的并不是人生的防火墻，而是一條伸向更廣闊視野的通道。在《慢筆》中，他一直處于行走的途中，無論是大的地理位移(從南到北的漂泊) ，還是小的空間置換(在城市內部的游走)，似乎都帶上了移步換景的印跡。以此觀之，蘇忠的散文詩，也可以說是他“在路上”的省思和感悟，其中有敘事，有抒情，有議論，有見聞記錄，有人生慨嘆，也有哲學思索。人生之花原來可以在這樣的記錄與創造中，獲得它如此精彩的綻放。

　　我愿意在這樣多元的對照中走進蘇忠的散文詩世界。他首先以文字美感引領我們去探索感悟背后的深意，這種美感很大程度上在于他氣場上的古典性，體現在文字上，則簡短、干凈，于整體美學的架構里又留下了無限的韻味。 “從南到北，又從北到南，見過了非典，見過了沙塵暴，見過了霧霾，見過了巨型風暴，一路上有人同行，有人走丟了，有人近了卻遠了，有人見了是為了從此不見。 ” ( 《繁花問》 )他由一路行走和觀看的經歷，聯想到了人與人之間的關系，無論是親近還是疏離，乃至于最后的消失，似乎都是命定的結局。這是蘇忠的感嘆，它聯結著人生的悲劇性，可就是這種殘酷的現實，在文學上被賦予了魅力。蘇忠散文詩里那份淡淡的憂郁，可能與他的氣質和趣味相關，這很大程度上還在于他對傳統的擁抱，深沉的，低姿態的，仿佛來自另一個“慢”的世界。

　　惟其慢，蘇忠才在那些看似隨意的情感流露中堅守著一種意志，這種意志是命定的力量，或許它們早就存在于那里，只等著詩人去認領，去體驗，去感化。以這種標準來衡量，他的散文詩不是那種跌宕起伏的喧鬧之作，他追求的是一種禪意的內斂與安寧。 “當世界驚濤駭浪時，我走回內心，說禪是一枝花，其實只是走出四季，在永恒里蒼茫地燃。 ” ( 《說禪》 )僅就如此表述而言，這簡潔之語里竟暗藏多少內心苦澀，才會讓詩人淡然地對待這些集體記憶？此必為有經歷之人的言說，才可于那散淡的表達里容納一生的思索。

　　雖帶唯美之意，但蘇忠并非沉迷于追求詞賦的華麗，他其實更注重內在的精神闡發，而且這精神闡發是有所指的，甚至是及物的，不是空對空的語言能指的滑動。他是在一點一滴的人生細節中領悟和提煉，終成釀這些精短的文字，既有著真誠的底色，也不乏燦爛的光暈�！斑@些年來，皺紋與白發此起彼伏，陰雨天多走幾步就心虛，骨骼里的痛風，落葉像夢中的耳光。依然遇見那孩子，他咚咚走著，有一陣風，把眼神吹得像手勢，說該回家了。 ” ( 《或轉身》 )在蘇忠的散文詩里，我尤其鐘情于那些舉重若輕的部分，它們不是單純的敘事，也沒有高昂的抒情或說教，而是在敘事和抒情的交織中抵達一種詩性豐盈的維度。