典雅而有國士之風的寫作(小海)

　　杜涯是一位在黑暗中寫作的詩人，也是安靜得近乎沉默的詩人，她的詩兼備質樸、典雅、宏闊的氣息，是續脈傳統、有國士之風的寫作�！堵淙张c朝霞》精選了杜涯2007－2015年間創作的精品力作。杜涯的詩一如既往，總是從具體事物出發，又不乏對人類生存意義的追問，但最終都引入一個自洽的抒情體系中來，努力在碎片化的后現代語境中重溫新古典主義的藝術之夢。

　　杜涯詩歌的取法對象是中國古典詩歌。她的詩中規中矩，是“一言以蔽之，詩無邪”的當代注腳；同時兼具中原地理文化的魅力，其抒情性與《詩經》以降的中國古典詩歌抒情傳統一脈相承，質樸、典雅、宏闊，有國士之風。在抒情與敘事的結合上，她有很強的把握和平衡能力，節制而有張力，詩藝上日臻爐火純青，也符合“樂而不淫，哀而不傷”的中庸之道與美學原則，其詩歌中裹挾著中國古典詩歌精粹的神韻和余緒，是向悠久而偉大詩歌傳統致敬的最好方式。

　　雖然二十世紀的語言哲學家們已經紛紛宣告了語言與現實之間并不存在必然性聯系，但杜涯依然在架設語言與現實之間的可靠橋梁，讓那些被無限衍義模糊與磨滅了的詞性重新煥發生機。在繼承傳統與創新語言風格的探索上，本著慎終追遠的態度，她喚醒或者說擦亮了我們耳熟能詳的古典詩詞中具有“根”性意義的詞語，重新確立“常識”的價值，一方面是基于“修辭立其誠”，另一方面從所指和能指意義上強化了“根”性詞語的穩固性結構及其典雅、明澈、從容、蘊藉的內在詩性。在她的詩歌中，遠逝的詞性依然在激勵著新生，自然與生命的倫理與語言的倫理共存同生。

　　詩歌中辨識度最高的是詩歌的音調、語感、句式和內在的韻律、氣質。杜涯從《秋天》《春天的聲音》等詩開始，在這本詩集的《河流》《落日》等詩中，進一步找到并完善了自己獨特的聲音，仿佛一種重逢的“命運”開始吟唱。一個好詩人，有時一首詩仿佛就寫盡了其一生，這是由吟唱性基調決定的。杜涯詩歌有一種自然的內在韻律。音樂性在詩歌創作中的催化作用是神奇而隱秘的，對詩歌中內在音樂性的癡迷和追求，灌注于詩人的創作實踐之中。

　　在中國式審美中，對“沉默”的人和作品，有一種特殊的敬重。傳統中國式人生講究蘊藉、含蓄、深藏。杜涯詩歌中，自然與山水像是在沉默中對應著人世的一面明鏡。在《晚星》等詩中，集中了她對于時空沉默意義的闡述，對歷史的緬懷，對自我的確認，與荷爾德林的四季頌歌有心意相通之處，是宇宙與生命的一曲沉默頌歌。杜涯的詩歌在提醒：我們依然處在悖論式的哀歌時代，這個時代的表現形式就是沉默，杜涯的寫作方式甚至生活方式都在詮釋“沉默”的意義，也教給大家詩歌的一種閱讀范式：萬籟此俱寂，惟余鐘磬音。

　　生命是疼痛的。詩人立足于大地，閱盡人間萬象�！恫墒瘓觥贰锻诿汗ぁ分胁墒�工、挖煤工謀生的艱辛與堅韌；《歲末為病中的母親而作》中母親的逆來順受，悲苦無告；《為一對老夫婦而作》中，老夫婦活在塵世的悲涼、凄苦令讀者動容。她記錄下京城或者省城城郊底層人群的生活，過濾了人間的富貴奢華，貫注其中的是她作為親歷者的悲天憫人之心。

　　杜涯新世紀以來的長詩創作，客觀呈現了我們時代凋落的真實鄉村景象和時代荒蕪的內心意識流變。杜涯自傳體風格的長篇敘事詩，彰顯出城市化快速推進過程中的城鄉兩元對立矛盾，以及在這個轉變中作為部落群體的心理失衡甚至畸變，但她更關注人的生存狀態、人的命運、抗爭，以及對衡定的某種古老價值的追問、呼喚與對應。她帶我們深入到中原腹地的鄉村、城鎮和繁華都市的郊區、城中村，用“工筆畫”栩栩如生地展示人世間活動如同“服役”。詩人記錄下了裹挾在宏大歷史進程中小人物的命運，還原了最日常生活場景中人的生存狀態與生活世相，她用親歷者的生命能量和質樸的詩歌方式，展示了“詩與史”相結合的美學價值與歷史意義。

　　(《落日與朝霞》杜涯/著，北岳文藝出版社2016年1月版)