歷史劇如何虛構“真實”(董陽)

　　千百年來，取材于中國歷史的文藝作品連篇累牘。電視機普及以來，電視連續劇更是繼承了這個傳統，做足了中國歷史的文章。一部歷史正劇《大秦帝國》可以頃刻間傳遍千家萬戶，一部戲說清宮的《甄嬛傳》也可以引發億萬觀眾的追劇熱潮。這種前所未有的傳播效率，在深具史傳傳統的中國社會，也引起了擔憂：歷史題材電視劇如何把握虛構的尺度？

　　無獨有偶。前兩年，美國拍攝歷史劇《都鐸王朝》，講述亨利八世的人生和愛情，以及英國從封建社會向資本主義社會轉型的歷史大變革。盡管編劇聲稱“85%的劇情來自歷史”，卻仍然遭到了無情的抨擊，歷史學家們認為“為創造戲劇效果而犧牲基本歷史事實，得不償失”。

　　看來無論中外，歷史學家大多認可，通俗文藝扮演著傳遞歷史知識和歷史精神的重要角色，因此電視劇要尊重歷史，不能篡改史實、張冠李戴，更不能架空歷史、隨意穿越。然而在有的創作者看來，雖然藝術可能有普及歷史知識的效果，但它畢竟不是歷史教科書，不擔負普及歷史常識的責任，藝術必須具有虛構的自由和想象的空間，否則就成了歷史的附庸。這兩種觀點就其各自立場而言，都很有說服力，似乎誰也說服不了對方。

　　不過，作為公共空間的信息傳播媒介，歷史題材文藝作品在享受虛構自由的同時，有責任避免歷史精神和歷史常識的誤導，給人造成“歷史就是如此這般”的印象，這是它作為公共信息媒介的倫理。同時，對歷史題材正劇而言，“對公眾負責”還意味著更高的要求，因為人們不會把《西游記》視為貞觀之治的信史，更不會把《康熙微服私訪記》看做康熙盛世的寫照，但是容易對寫實風格的歷史正劇信以為真，要求歷史正劇“大事不虛”，非但不過分，甚至還應要求它在歷史常識上盡量完美。一部戰國題材電視劇，諸侯自稱“本宮”，交易用銀兩，這些都可能在無形中傳遞錯誤的信息。因此，歷史正劇應該承擔更多的責任，對觀眾歷史常識的接受負責，用好歷史研究的成果，在“虛構”的問題上更加謹慎，在歷史信息的傳遞上更加求真，同時也有必要通過其他手段做出有效的信息提示，尊重觀眾的知情權。

　　這是就作品跟社會的關系而言，從藝術創作內部來看，怎樣虛構才會達到更好的藝術效果？對于正劇而言，應當堅持對歷史走向和關鍵歷史事實的尊重，通過真實或合理虛構的細節傳遞歷史精神，傳達人物神韻。在“大事不虛”的前提下，有時候“越虛構越真實”，越能達到賞心悅目的效果。比如有人就指出，小說《三國演義》中的空城計完全是創作者的想象，諸葛亮氣定神閑，一曲退敵；電視劇中，諸葛亮則躊躇不定，不得已而用之，退敵之后，汗如雨下。它們所塑造的，分別是諸葛亮性格中的兩個側面，盡管虛構，卻都得到讀者和觀眾的認可。這說明如果虛構傳神、有說服力，觀眾就會沉浸在藝術享受之中，不會雞蛋里挑骨頭，而對那些不用心的創作，不高明的虛構，讓人大跌眼鏡的“雷人”作品，往往是“破鼓萬人捶”。

　　當然，也有人認為，真實的歷史遠比虛構的故事更有戲劇性，那些看似瑣碎無用的真實細節蘊藏著飽滿的時代精神，更有歷史質感，更加傳神，可挖掘出更多的藝術表現力。在這種觀點看來，挖掘歷史的細節，或者從歷史中移置、嫁接遠比憑空想象可靠。這更要求創作者熟通歷史，至少要花大量的時間精力做好充分的案頭準備。

　　此外，值得注意的是，時至今日，文藝類型更加多樣，比如《笑傲江湖》《花千骨》這樣穿著古人衣服、隱含歷史背景的所謂“古裝戲”“武俠劇”“玄幻戲”，很多情節借助了稗官野史、神話傳說和充分的藝術想象，如果以歷史正劇的要求衡量這些作品，可能就會錯位，捆綁了藝術想象的翅膀。但畢竟是穿著古裝，以古人的形象出現，甚至打著歷史人物的招牌，在觀眾將自己“代入”的過程中，“古裝戲”實際上也塑造著觀眾想象歷史的方式。因此，“本故事純屬虛構，如有雷同，實屬巧合”的提醒必不可少，就跟香煙盒上明文標注“吸煙有害健康”一樣，雖是細節，卻絕不多余，因為這關系到觀眾的知情權，是避免有意無意的誤導的必要手段。

　　總之，不在歷史知識和歷史精神上造成誤導，是歷史題材文藝作品的底線。不過，充分的藝術想象帶來更多樣的觀賞體驗，也是滿足觀眾藝術形式多樣化需求的一種體現。創作者以精湛的技藝虛構出讓人心頭一驚的“真實”，才是最令人期待的藝術。