呼喚城鄉劇場回歸(傅謹)

　　漫畫 　　徐鵬飛

　　若政府在公共文化領域的努力，依然被動地停留在組織廣場式的群眾性文化娛樂活動上，文化發展繁榮的目標將難以達成

　　地方戲曲是中國最為普及的民族藝術形式，長期以來與地方文化形成了相互滋養、關系密切的共生體。20世紀90年代以來，由于各種原因，集中了大量優秀戲曲表演人才的基層國辦文藝院團，生存日益困難，提供高質量精神文化產品的能力急劇下降，地方戲曲由此普遍陷入困境。一方面是基層戲曲院團看不到市場，找不到觀眾，另一方面是基層民眾精神文化生活嚴重缺失，這兩種相背離的現象并存，令人觸目驚心。

　　那么，有沒有解開這一難題的鑰匙呢？當然有。解決之道是重視和發揮地方戲曲的功能，調整、豐富與完善政府提供公共文化服務的方式。除了政策上的扶持，還要致力于重建適合地方戲曲可持續發展的生態環境，其中的關鍵環節是要深刻認識廣大基層地區的劇場建設與發展的必要性，讓城鄉戲劇演出轉為以更具現代社會特征的劇場演出為主體的形態。

　　長期以來，廣場式演出是鄉村民眾欣賞戲曲的最主要方式。上世紀50年代后，各地城鄉的戲曲從廣場演出為主轉向以劇場演出為主，基本形成了較高水平的職業化劇團與劇場演出相互依托的新格局。即使是在“文革”期間，以我所知的東南地區為例，包括“樣板戲”在內的舞臺文藝也是以劇場為主的。

　　遺憾的是，改革開放以來，城鄉地區均在向市場經濟轉型過程中出現急劇變動，劇場等公共文化設施不幸成為犧牲品，大量經年建造的演出場所被拆毀改建為商業地產，僥幸留下來的也因年久失修而難以經營。由于缺少合適的設施，中小城市經常性的戲曲劇場演出幾乎絕跡，農村地區的戲曲活動也只有依賴廣場演出才得以維持。從戲曲逐漸式微的20世紀90年代至今，基層城鄉地區劇場演出越來越稀少，這既是戲曲危機的明顯表征，同時也是導致戲曲危機的一個重要原因。

　　客觀地說，新世紀以來各級政府對文化尤其是對傳統文化越來越重視，從文化普惠的政策導向出發，引導戲曲演出向基層地區傾斜的思路非常明晰。然而我們也看到，政府舉辦的“文化下鄉”等公共文化活動，基本是以廣場演出的形態開展的。這一方面是基層地區劇場缺失導致的無奈選擇，另一方面，廣場演出氣氛熱烈，單次活動的受眾人數多，至少從表面上看更符合文化惠民的理念，因而也更受政府部門的青睞。但是一個容易被忽視的問題是，廣場難以營造安靜和單純的藝術環境，并非理想的演出場所，不利于演員集中精力，也不利于劇團藝術水平的提升，觀眾也很難獲得高質量的精神享受。

　　歷史地看，廣場式的粗放演出形態逐漸被劇場演出所取代，既體現了社會文明程度的提高，也符合現代文化藝術的發展規律。尤其是身處傳媒時代，普通民眾有更多機會通過電視和互聯網等渠道接觸與欣賞世界各地和全國一流藝術家的表演，粗放式的廣場演出難以彌補的先天弱點更容易被放大，當然就越來越難以充分滿足城鄉人民群眾的文化期待。假如政府在公共文化領域的努力，依然被動地停留在組織一些廣場式的群眾性文化娛樂活動層面，將越來越難達到預期效果。

　　悉心總結近代以來文化發展的經驗教訓，回到重建城鄉劇場演出環境的方向上來，雖然頗費周章，卻有可能收到一舉多得的效果。通過基礎設施的改造與優化，為城鄉地區劇場演出的復蘇創造條件，讓地方戲曲回到民眾的精神文化生活，既可以賦予優秀民族傳統藝術以新的活力，改變地方戲曲的境遇，又可以用民眾喜聞樂見的優秀戲曲表演豐富城鄉地區的文化生活，使廣大民眾的基本文化權益得到持續的保障，使民族精神與傳統文化共生的基礎越來越牢固。這是文化共創、文化共享的時代呼喚。