旭宇的“另一支筆”(張瑞田)

旭宇作品

　　“······啊，手術刀，清清潔潔才好走進手術室，一塵不染，是我們的信條。因此啊，我們樂于在沸水里洗卻污垢(這也許有些痛苦)，可與你，與我們清潔的事業，是多么地需要！不要把洗滌、鍛煉都留給別人，難道你純潔得那么清高？可知道有的刀身上也有塵灰，甚至把紅銹作為革命的商標。不要以為你操著別人的命運，你的命運也同樣被人民操著。你只有向罪惡揮舞的權利，沒權割斷任何正義的歡笑�！ぁぁぁぁぁぁ�

　　這是詩人旭宇寫于1979年的一首長詩，題名《白求恩的手術刀》。旭宇以白求恩的手術刀為意象，反思了一個歷史時期的社會腐敗問題。

　　上世紀七八十年代，旭宇是詩壇上一棵迎風傲雪的樹，他在華北大平原上，以壓抑日久的嘶啞歌喉，敞開了中國40后詩人獨有的胸襟。

　　最初知道旭宇，是詩人的旭宇。有趣的是，當我讀詩的眼光，變成欣賞書法的眼光時，我又看見了旭宇，這時候，他是當代重要的書法家了，擔任著河北省書法家協會主席、中國書法家協會副主席的雙重職務。

　　我為作家、詩人策劃書畫展時，喜歡用“另一支筆”這個概念描述作家、詩人寫毛筆字、畫畫的狀態。對于旭宇，我不知道毛筆是他的“另一支筆”，還是寫詩的筆是“另一支筆”。在兩個領域，均有矚目的成績，或許旭宇只有一支靈動的筆。

　　不知為什么，詩人旭宇，是我對旭宇強烈的印象，因此，談他的書法，自然有“另一支筆”的感覺。

　　旭宇的行書與楷書，是當代書法創作重要的存在之一。旭宇的行書清爽、簡潔，他謹慎控制筆墨，不放縱詩人的奔放情感，心態與感覺，在宣紙上張弛，抒情性的運筆節奏，使他的書法有一種穩定感。內斂、深邃，從此生發。旭宇的楷書取法北碑，他以行書的筆法介入楷書的創作，因此，在旭宇的楷書作品中，我們體會到書法抒情性的藝術力量，以及楷書美學特有的形態與神態。

　　旭宇一系列的書法作品，我尤為喜歡他的行書手卷《詩書雜感》�！对姇�雜感》是旭宇筆記體文章，先文后書，體現了作者兼優的文墨。風華、沉實，率真、挺拔的行書，陳述一己的感想。字出于思，法凝于文。符合旭宇所言：“詩自然是吾之生命陽光，終日照耀。而書法是吾之月輝清亮靈魂�！睂Ξ敶鷷�法作如此審視的時候，讀旭宇先生的《詩書雜感》，眼前為之一亮。

　　《詩書雜感》，讓我對荒涼的書壇有了些許的寄托。文學與文化，心性與格調，日趨從當代書壇退出，字匠們的鼠目寸光，游移在書法的局部，把筆法，把視覺效果神秘化，為自己的短視辯護�！对姇�雜感》一反常態，作者把自己的豐富情感，以及對詩歌與書法的認知，注入筆端，讓讀者看到了一股生命的清氣，詩意的童真，文人的無為。

　　“吾先取學問而后作書，書法是吾學問之影子”，旭宇發自內心的肺腑之言，道出書法審美的箴言。書法藝術作品需要與作者的感情、學問聯系在一起，“清靈之態入書，則筆墨多與心性交融”，因此，真正意義和高級意義的書法作品，一定是葆有作者極大的藝術激情，蘊含作者縝密的哲思，彰顯作者清晰的人格。而這幾個顯著的特點，《詩書雜感》庶幾囊括。

　　書法藝術技術含量外化，直接導致書法家對書寫技巧的重視，忽略文學修養對自己內心世界的滋養。旭宇的《詩書雜感》給當代書法創作帶來了啟示。文學修養是書法家對傳統文化進行判斷的準備，是書法家精神高度的體現。沈尹默先生是杰出書法家，然而，沈尹默也是具有思想深度的詩人。他的新詩和舊體詩，是一個時代的精神體現和審美反應。另外，文學修養可以深化書法家的思想，促進書法家的文化思考。具有文學修養的書法家，對所要書寫的文辭會進行細致的選擇。陳詞濫調往往出現在那些沒有文學修養的書法家的筆下。

　　《詩書雜感》不是陳詞濫調，這是旭宇“另一支筆”寫下的人生箴言。他談詩，是在談人，他談人，又旁及到土地和樹木，他談書法，隱喻自己的生活經歷，談詩歌與書法的關系，自然談到審美心理和審美發現。他以自己的行書，書寫自己的這文辭，隱約中，我們感受到絲絲古意，娓娓心聲。