《唐詩與女性的研究》俞世芬著 人民出版社出版 在唐詩的舞臺上,女性一身二任,始終扮演著最為重要的角色:既是唐詩描摹的客體,也是寫作唐詩的主體。作為被描摹的客體,采蓮女、青樓妓、閨中婦、戀人、姬妾、妻子等形象往往因其美麗靈動鮮明的多元特征令人記憶深刻。而作為寫作的主體,女官、女冠、女妓、官婦、游子婦、征人婦、商人婦等女詩人,又多以生花妙筆寫出了唐代各階層婦女生活的方方面面以及她們的內心世界。這樣的雙重身份,自然會衍生出唐詩與女性之間復雜多變的雙邊關系。透視這種雙邊關系,需要不斷轉換視角、調整焦距,而更重要的是,要能既入乎其內,又出乎其外。俞世芬的專著《唐詩與女性的研究》,則是學界對這一雙邊關系進行綜合性研究的重要收獲。
在該書中,作者首先對唐詩中的女性形象、女性審美及主題表征的內在聯系作了詳細的介紹和分析;對唐詩中關于女性的時空表現進行了深度解讀;對唐女詩人的抒情藝術與邊緣境遇作出了歷史科學的整體把握。在作者看來,唐詩中文人筆下的女性形象一般分為三類:含辛茹苦的母親、有一定自我意識的賢妻以及勇敢追求幸福的女子。其中,最富有時代特色的是那些敢于追求自身幸福的女子形象。與此對應的是,唐詩中的女性審美可分為身體審美、游戲審美、性情審美和神性審美四種。其中的身體審美與游戲審美因為偏重于女性的音容聲色的表現而歸為傳統的審美觀,而性情審美與神性審美則因傾向于女性內心世界的表現,折射了唐代社會女性審美觀的自由度與開放度。文人們通過對青春女性的詩情描摹,既浪漫地表達了對人生至美境界的渴望,也委婉地抒寫了壯志難酬、人生無常的無奈與憂傷。
唐代的女詩人們,則大多以傷春悲秋的季節慨嘆與孤獨神秘的黑夜憂思,書寫了于獨守空閨中年華漸老的生命喟嘆。所以,幽居深閨的思婦與浪跡天涯的游子,共同成為唐代詩篇反復吟詠的核心意象。而女詩人筆端流淌的樂觀、沉思與憂患的情懷,又深刻表現出其與命運抗爭的膽略與奮發進取的社會化人格,呈現出封建歷史上罕見的女性特質。這些女詩人的作品,與其說反映了特定時代中國傳統女性的生命體驗和內在困頓,不如說展示了女性們內在的生命渴望和特有的倫理情懷。
與此同時,該書還批判性地借鑒了西方的女性主義理論,將其與審美藝術相結合,并以此對唐代文人關于女性的表現、女詩人的自我表現以及女性的整體命運進行綜合論述,跳出了關于女性研究多單個作家實證、少群體作家綜合審美研究的套路。而且,作者在詩歌“細讀”的基礎上,還將女性主義、神話—原型批評、文化批評等一系列方法運用到這一古老的領域中,對唐詩進行綜合解讀,因此具有較強的現代理論色彩。在對兩種主題模式,女性形象的三種類型,女性的自由審美與奴性審美的差異與對立,以及形成這兩種審美觀的歷史文化成因的分析; 對唐詩具體時空中的女性形象的分析,特別是對于兩種空間(現實世界與生活世界)和兩種意識(季節意識與黑夜意識)的提出;關于唐代女詩人主體抒寫的顯性特征及其作品接受、傳播、批評的邊緣境遇所作的剖析等,都展示了作者借鑒現代批評理論、重新評價傳統詩學的獨立思考與價值判斷的意識與能力。








