甲午盛夏,正值暑伏,旭宇兄送來他的新版詩集《天風》,也送來了藍天白云、朗朗清風。
這是一冊裝飾精美的海藍色詩集,收有旭宇上個世紀70年代以來的詩作80首,這些詩在旭宇過去出版的詩集中大都未曾收錄過。這些跨度幾十年的雜詠散章,可以說是旭宇的“壓箱底”之作,更帶有詩人的本真,F在觀賞這些散佚在歲月河流上的詩的卵石,可以嗅到陳年老酒的詩香。
旭宇是一位求真、求新、求美,為藝術而藝術的探求者。在這冊詩集的幾輯詩作中,依然體現了旭宇“唯美”的藝術特質。
第一輯《秋興》中幾首有關秋天的詩作,創作于上世紀80年代末90年代初,也是旭宇創作的成熟期和收獲期。這一階段,旭宇仿佛已跨過思想騷動的汛期和盛草漫洇的春野,到達了沉實的人生之秋的境界:
秋天的天空是沒有旗幟的清泉
涼爽的音樂瀑布般灌下
我們雖是少于思索的大腦
此刻 興奮透明 如新的陽光
沐浴著我們的心身
頭顱自然地舉起
如新春的林莽,浩野里
企盼闊別的鴻羽
每一聲問候全是洞開的心窗
——《秋興》
以上的詩句,已不是我們所習慣的“直抒胸臆”的“敘事性”寫作,而是富有溫度的意象,帶給我們超量的審美感受。
打開釋迦千年的慧思
請這透明的風渡過心際
是金經的一句話的鑰匙
將天門的碧藍深深的開啟
——《天風》
在這里,旭宇的禪悟慧思,把我們引向神奇、深遠,卻又能擊中心靈幽微之處。正如詩評家陳超所言:詩人發現語言、掌握語言,當一個人的寫作水平進入更高階段,他會體悟到“語言言說”的“詩家語”,才是彌足珍貴的詩歌“肌質”。
第二輯《蘭亭遺曲》是詩人詠嘆當代書法的詩作,無疑,這是旭宇最具特色、最具生命體驗的人生禮贊,也是當代詩人中最早用新詩與書法和弦的詩人:
左肩是詩歌的太陽
右肩是書法的月亮
靈魂的全天候照耀
生命在宣紙的積雪中
生長漢字的魔方
旭宇以一首十四行的自題詩,蕩黃河、跳三門、越三千年金石古風,以龍形紫毫,抖動東去的大江,可謂洋洋灑灑蕩氣回腸。這是旭宇的書法“招牌”詩,也是他的代表作之一。
在《書法家的自白》一詩中,旭宇更有不俗的抒寫:
……
空白的妙用
人生 不需計較
這是大書的妙筆
看轉折后的長鋒
大河直落
濺起一串雷霆
在云霄之上 有白鶴仙居
在幽幽潭底 有蛟龍蟄伏
或喜 或怒 或榮 或辱
全交付這七寸紫毫
無弦的琴 有秋風伴奏
唱一曲高山流水
……
讀著這樣的詩句,你會賞心悅目,逸興湍飛。詩人對書法的理解,對人生的感悟;奇麗的意象,層層疊加;情感的韻律,一唱三嘆。在《懷素》《潑墨》《蘭亭散記》等篇章中,旭宇一改人們所熟知的溫文爾雅、中和清新,而生發出一脈燕趙大地的慷慨豪宕,醒人耳目,令人贊嘆!
值得關注的,還有最后一輯《向著未來》。這是旭宇創作于上世紀70年代末80年代初的三首長詩,均是某種意義上的“政治抒情詩”,帶有意氣風發、揮斥方遒的一腔豪氣。尤其是那首寫于1979年的《白求恩的手術刀》,洋洋230行,從歷史到現實,借喻一把火光中的手術刀,解剖社會的病痛,發出正義與良知的警示之聲,F在重讀這首長詩,依然感奮,更呼喚當代詩壇,多產生這種直面時代與現實的詩的手術刀。詩歌,應該永遠是人類精神的閃電。
讀旭宇《天風》,賞旭宇《草書》,憶詩路同道,溫詩友之情,我的七尺陋室書齋,清風習習,古月臨窗……








