嚴歌苓：當編劇比作家糾結 影視終究會反哺文學

　　繼《金陵十三釵》之后，時隔三年，張藝謀歸來，選的還是嚴歌苓作品。

　　在嚴歌苓看來，《陸犯焉識》的“抗拍性”很強(文學元素大于一切，很難改編成電影)，人物命運跌宕起伏，橫跨幾十年。而老謀子的《歸來》，則討巧地截取了小說最后30頁的內容，從文革后陸焉識出獄回家開始，通過一家三口的生活，以小見大，折射歷史。

　　嚴歌苓有多搶手？陳凱歌曾與顧長衛爭拍她的小說《白蛇》，《灰舞鞋》的電影版權多年前賣給了姜文，《梅蘭芳》、《危險關系》請她做編劇，《小姨多鶴》、《第九個寡婦》、《鐵梨花》等多部作品被改編成電視劇……

　　與此同時，嚴歌苓也承認，影視終究會反哺文學，“電影一上映，讀者群馬上就擴大了，影視觀眾會變成我的小說讀者，這未嘗不是一個推廣純文學的路子�！�

　　“嚴女郎”居多，只因——

　　女人比男人更有寫頭

　　嚴歌苓善寫女性角色，喜歡把她們安置在特殊環境中，展現人性，演繹悲歡。她筆下的女性，大多游離于都市或鄉村邊緣，作為社會上的“失敗者”，過著一些常人無法感受的生活，甚至是傳奇性的經歷。

　　少女小漁(《少女小漁》，劉若英飾)，一廂情愿地追隨心上人流落海外，一度失去尊嚴和自我；知青文秀(《天浴》，李小璐飾)縱然飽受各種欺騙和侮辱，卻有著不甘不屈的靈魂；田蘇菲(《一個女人的史詩》，趙薇飾)守衛愛情的過程就像一場朝圣，虔誠、孤單而艱難；多鶴(孫儷飾)被當作生育工具與人共侍一夫，親生孩子也只能叫自己“小姨”；守寡的王葡萄(《第九個寡婦》，葉璇飾)，竟然將錯判為死刑犯的公公偷偷藏匿在家中的紅薯窖里長達20年；《金陵十三釵》，更有頗具爭議的“妓女換少女”橋段……

　　透過一個個不尋常的女性，嚴歌苓以虛構的方式，呈現出寫實的意義，“人在最初善惡不知，但極端事件發生后，你才能知道真實的自己，并由此完成人格的成長和轉變�！�

　　憑借小說家的細膩和敏感，她的作品打動了不少導演。

　　李安在《少女小漁》中找到了自己一向關注的問題——中西文化的差異、人際關系的探索、女性在父系社會如何發揮微弱但強烈的力量。

　　側面描寫南京大屠殺的《金陵十三釵》，其獨特的視角，則讓張藝謀眼前一亮，“這是我當導演20年來遇到的最好劇本。這樣一個本子捏在手里，常有一種如獲至寶的感覺�！�

　　與此同時，一大批“嚴女郎”脫穎而出。劉若英憑借《少女小漁》獲得亞太影展最佳女主角；出演《天浴》的李小璐，在17歲時成為史上最年輕的金馬影后；《小姨多鶴》則被看作是孫儷從偶像轉型實力派的作品；作為新人，倪妮飾演的玉墨，讓人驚艷……

　　嚴歌苓坦言，自己之所以鐘愛刻畫女性角色，是因為女人比男人更有寫頭，她們更無定數，更直覺，更性情化。

　　寫劇本需要妥協，所以——

　　當編劇比當作家糾結

　　李安曾說，嚴歌苓是一個好作家，但不是一個好編劇。

　　她曾將1782年法國拉克洛的書信體小說《危險關系》改編成同名電影，然而影片的口碑和票房都不盡如人意。

　　有人將她的改編方式形容為，“扒了人物的時代外衣，重新穿上一件小背心”：時空背景從法國大革命換成了上世紀三十年代的上海；劇情從法國貴婦人跟爵士們之間的關系，換成了花花公子張東健和交際花張柏芝、純情少婦章子怡之間的情感糾葛。

　　結果，影片上映后“水土不服”，上流生活的雅致沒有表現出來，倒是給人一種浮華的“性之墮落”感。

　　對此，嚴歌苓也深感委屈，她曾控訴，“我在劇本里寫了很多幽默的臺詞，但是最后到了電影里，就變成了文藝腔十足的電視劇風，而且整部電影只有兩句話是我寫的……這種現象我無法理解。那他們花那么多錢找我干嘛？”

　　嚴歌苓也是《梅蘭芳》的編劇之一，“陳導會先把戲路想清楚，你要把他的想法優先落實下來，就是這么簡單�！边@是她與陳凱歌導演的合作方式。

　　可見，寫劇本，是一個不斷妥協的過程。

　　作為旅美作家，嚴歌苓曾被吸收進好萊塢編劇協會。她說，即便在好萊塢，編劇的地位也非常低，很多流水線作業，“不是你編劇要什么，而是導演要什么”。

　　她認為，作家長期從事編劇工作對寫小說有傷害�！白鼍巹�，每個情節都要完成一個任務，這樣才能把劇情向前推動一步；每個人講話，話里必須暗含一個動作，這個動作還要把劇情飛快地往前推進。這些對寫小說來說是有負面作用的，因為小說的敘事通常是緩慢的，富有張力的�！�

　　因此，嚴歌苓寧愿放棄職業編劇的身份，遠離市場需求，專心寫作。但她并不排斥自己的作品被別人改編成影視劇，“無論怎么樣，在當下，影視都是小說最好、最得力的廣告，影視終究會反哺文學�！�