優秀兒歌，是誰將你輕輕遺忘？

　　“00后”“10后”不愛童謠愛流行

　　優秀兒歌，是誰將你輕輕遺忘？

　　周星馳的賀歲電影《西游降魔篇》中，唐三藏希望通過《兒歌三百首》純凈無邪的力量降妖除魔，而在現實當中，從“小燕子，穿花衣”到“讓我們蕩起雙槳”，兒歌陪伴著一代又一代孩子的成長。無論是對于哪個年齡段的人而言，童年的兒歌總是能激發起懷舊的情緒，以及對童心的向往。

　　現在的“00后”、“10后”們聽什么？兒歌顯然已經不是他們生活中唯一的音樂類型，賈斯汀·比伯、“鳥叔”PSY的吸引力似乎更大。對于兒歌的變化，有人認為是時代的必然，也有人認為是因為現在經典兒歌成了稀缺資源。這個時代還需要怎樣的兒歌？兒歌的斷層又如何彌合？在又一個六一兒童節來臨之際，南方日報記者采訪了“香港兒歌之父”韋然、著名作曲家鄧偉標以及多位“00后”及家長，共同探討兒歌當下所處的困境。

　　怪象

　　大熱兒歌擁躉竟是成年人

　　“小明上廣州，探親友樂同游；小明問阿媽‘買乜嘢俾親戚好友？’(買什么給親戚好友)”這首節奏明快、歌詞簡單的粵語兒歌《小明上廣州》，2010年出人意料地在網絡上走紅，短短一周內網絡點擊率高達幾百萬，而且還衍生出爵士版、吉他版等多種版本，就連歌手林宥嘉來廣州開演唱會時也“揚言”要挑戰這首大熱兒歌。

　　“我覺得很奇怪的是，喜歡《小明上廣州》這首歌，二三十歲的年輕人居然比小孩子多�！边@首歌的詞、曲作者韋然坦言，這首兒歌所引發的社會效應已經遠遠超過他的心理預期，在創作《小明上廣州》之后，他接到了許多邀約創作“小明”系列，比如《小明上東莞》、《小明上惠州》等等。

　　正如香港人對于“大黃鴨”的熱衷一樣，這種無厘頭兒歌在香港“80后”、“90后”青年中間引發的熱潮，在韋然看來是一種懷舊情緒和心理壓力的集體釋放，“越簡單的東西越能引起共鳴”。無獨有偶，動畫片《喜羊羊與灰太狼》在內地所引發的風潮也不僅限于小朋友中，歌手周艷泓所演唱的《嫁人就嫁灰太狼》成為最知名的網絡歌曲之一�！盎姨�狼成為好老公的代表，這種解讀肯定是原作者沒有想到的，也不可能是一種兒童視角。但從電影來看，這已經成為創作者們不自覺的一種趨勢�！�

　　與這種大人愛聽兒歌的現象形成強烈反差的是，“00后”的孩子們在小學接觸流行歌曲的頻率要遠遠高于“90后”、“80后”們，信樂團主唱信的女兒小丸子就是“00后”，在一場演唱會上，小丸子曾和她的爸爸一起合唱蔡依林的《愛情36計》，據媒體報道，小丸子平時最愛唱的就是這首歌。

　　記者對于小學生家長的隨機調查中發現，對于幼兒園到小學低年級學生來說，《最炫民族風》、《傷不起》、《江南Style》成為孩子們口中提及頻率最高的歌曲，而小學高年級學生則更偏愛賈斯汀·比伯等國外偶像歌手。當記者問起為什么喜歡《愛情36計》這樣的愛情歌曲時，一名二年級的孩子一臉不屑地反問：“為什么不行？”

　　在音樂人鄧偉標看來，孩子“喜歡”愛情歌曲從某種程度上是一個偽命題，因為無論是流行歌曲還是兒歌，能吸引小孩最重要的特質不在于歌詞的內容，而在于音樂本身，節奏明快、簡單易學、律動感強的音樂形式才是真正抓住孩子耳朵的要素，“對于低年齡的孩子來說，往往是被動接受者，一個人一生的后天審美習慣往往在兒童時期開始接受啟蒙，家長們不經意的一個選擇，可能會決定了孩子一生的審美情趣。而現在很多孩子讓人感覺‘早熟’，恰恰是孩子們過多地聽大人的歌曲和看成年人的電視劇所致�！�

　　癥結

　　孩子心聲一直“被代表”

　　在社會輿論不斷探討為何兒童唱著不屬于他們年齡段的歌曲時，一個順理成章的問題就此誕生：為什么兒歌反倒成了稀缺資源？“我記得我們小時候有很多經典的兒童歌曲，比如《小燕子》、《藍精靈》、《黑貓警長》之類的，但現在當了家長，似乎除了《喜羊羊與灰太狼》之外，也沒有什么別的兒歌�！薄�80后”的李甜是一個6歲孩子的母親，她說孩子在上幼兒園時，她會將自己幼時記憶中的童謠放給孩子聽，“可是現在孩子大了，應該給他聽什么？”

　　李甜的困惑代表了許多家長的心聲，也代表了許多音樂人的態度�！皟和�歌曲的斷層一直都是老問題�！敝袊�音樂家協會流行音樂學會副主席、廣東省流行音樂協會常務副主席兼秘書長陳潔明說，一首《讓我們蕩起雙槳》唱了57年，現在已經沒有一首反映當下的童謠能夠造成這樣的影響力。

　　鄧偉標認為，兒歌斷層的問題不在于創作數量的降低，而在于質量的不靠譜，兒歌一直是“被代表”的產物，“我以前也認為沒有兒歌可唱，但實際上每年新寫的兒歌是海量的�！编噦�標說，由于教育的慣性思維，總覺得寫一首歌就要傳達某種明確的教育信息，很多作者一寫兒歌就居高臨下，不關心小孩子是否喜歡被教育，無論從創作到聆聽，大人們總喜歡以自我審美為基準去代表孩子們的喜好，這是最錯誤的態度。鄧偉標說，他曾聽過一首兒歌，歌詞是：“你教的每一句話，都是打開我的一扇窗�！薄斑@種歌詞一看就是大人寫著沾沾自喜，孩子看著莫名其妙的東西。我們的小孩子整天被代表，人們并沒有真正去關心小孩子需要什么。在這樣的狀況下即使一年出100萬首兒歌，其社會效益也等于零�！�

　　今年，小學生詩歌節組委會攜手星外星唱片公司推出了“助童為樂”兒童詩歌音樂公益計劃，集合優秀的音樂人為孩子寫的詩譜曲，并于5月31日推出了首支單曲《陽光輸啦》，由童星組合“零食娃娃”演唱。這首歌的歌詞是一位4歲半小朋友楊娃娃(楊蕊銥)的詩：“爸爸你說，今天的陽光真好，可是今天的風很大，風吹走了陽光，風贏了，陽光輸了�！�

　　“現在的兒歌要不就是成人化，要不就是裝嫩，但這首歌是孩子自己的直接表達�！编噦�標是這首歌曲的制作人，他認為用孩子的詩做歌詞是一項嘗試，“助童為樂就是幫助喜歡創作的孩子，讓他們用文字表達自己。我不知道這樣一件事情能不能產生一首經典兒歌，但至少應該有渠道讓孩子表達自己的內心，而不是去代表他們發言�！编噦�標說，這首《陽光輸啦》雖然并不復雜，但卻反映了“00后”與眾不同的內心世界，“雖然這個孩子才上幼兒園，但可以看出她已經有自己的想法，敢于指出爸爸是錯的，這正是獨立人格特質的展現�！�

　　嘗試

　　收集學堂樂歌重歸音樂啟蒙

　　“長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山�！边@首上個世紀初由多才多藝的藝術教育家李叔同(1880-1942)填詞的《送別》直到今天仍然是小學音樂課本中的必備曲目。據鄧偉標介紹，“這首歌其實是十九世紀美國音樂家John Pond Ordway詞、曲的《Dreaming of Home and Mother(夢見家園和母親)》，這首歌流傳到日本后，日本音樂家犬童球溪于1904年以原歌的曲調填上日文新詞《旅愁》，《旅愁》發表后在日本被廣泛流傳。1905年至1910年，李叔同留學日本時接觸到了《旅愁》，他被這首歌曲的優美旋律所打動，產生了創作靈感，后于1915年在浙江省立第一師范學校任教時便用此旋律填上了中文歌詞，成就了在中國傳頌近百年的《送別》一歌。那時寫給學生們唱的歌叫學堂樂歌�！�

　　鄧偉標說，清光緒24年(1898)，維新派倡言廢科舉，辦新學，梁啟超極力主張在新興學堂中開設“樂歌”課程，梁啟超說：“今日不從事教育則已，茍從事教育，則唱歌一科，實為學校中萬不可缺者�！鼻逭�府迫于壓力，便于1902年頒布了《欽定學堂章程》，確定新興學堂開設“樂歌”一科。于是中國第一代啟蒙音樂教育家如沈心工、李叔同、辛漢、華振、葉中冷、侯鴻鑒、趙銘傳、胡君復等應運而起，紛紛創新歌，編印各種歌集，以應新興學堂教唱樂歌之需�！�

　　如果說“助童為樂”兒童詩歌音樂公益計劃的發起初衷，是讓孩子表達新世紀一代真實內心，探索兒童歌曲新的可能性，那么收集散落近百年的學堂樂歌則是旨在從傳統中汲取力量�！爱斎�，100年前的學堂歌許多內容是和現在脫節的，比如說歌頌清朝之類的，但有些歌是唱我們要勤練操、強身體、為國家，有些是兒童游戲時唱的歌，這些放在現在同樣適用�！编噦�標說，他從舊書店掏回了兩本1933年和1935年出版的小學音樂教材，其中有一部分就記錄了當時的學堂樂歌。

　　在鄧偉標看來，學堂樂歌的文化價值一直被嚴重低估了，除了作為一種小學音樂課的素材，學堂樂歌還是西方音樂在中國的最早啟蒙課�！皩W堂樂歌是第一次正規的、系統的、大批量地傳到中國來的西方音樂，并且通過正規的教育體系傳播，直接影響了第一批中國流行音樂作曲家�！编噦�標說，在上世紀二三十年代，上海的流行音樂在全世界范圍內都有其影響力，比如《天涯歌女》、《夜來香》、《玫瑰、玫瑰，我愛你》等直到現在還在傳唱。

　　“如果沒有沈心工、李叔同這群教育家從日本回來傳播學堂歌的話，那么后來寫流行歌的這群人，黎錦輝、陳歌辛、許如輝這些人很有可能錯失現代音樂啟蒙的機會，即使熱愛音樂與獨具天賦，也可能僅能成為樂師而不是音樂家，學堂樂歌在中國現代音樂的發展歷程上，起了一個奠基的重要作用�！�