李少紅:導演拍藝術性強的國產電影必須面對市場 (劉巍)
http://www.jchcpp.cn 2013年05月06日10:06 來源：《瞭望》新聞周刊 劉巍院線作為企業的任務就是利潤最大化。在平均22萬中國人才有一家影院、銀幕稀缺的情勢下，院線難有耐心為藝術性強的國產電影安排長期場次以積累口碑。
4月12日晚，在北京五棵松由中國導演協會舉辦的表彰大會上，導演王競的作品《萬箭穿心》引人注目——飾演女主角的顏丙燕獲取年度女演員榮譽；該片藝術監制謝飛榮獲“杰出貢獻獎”。
然而，多數中國人不曾在影院中看過《萬箭穿心》�！度f箭穿心》的全國票房只有250萬元，不但不能補償成本，也注定它是電影院線中的匆匆過客。
根據院線經理的介紹，《萬箭穿心》應該有類似的經歷——電影得到早中晚三次排片，因在三天內低于平均票房，從而證實沒有得到觀眾的青睞。隨著上座率管理軟件報警，這部幾個月后即將獲獎的影片就惶然下線了。
北京電影學院教師王競并不是電影市場唯一的落難者。同年，導演高群書的作品《神探亨特張》與管虎的《殺生》都在院線折本�？傻侥甑�，臺灣金馬獎卻一一給予他們尊榮：《神探亨特張》獲得最佳劇情片等三項大獎，《殺生》也收獲最佳女配角獎的驚喜。
排片場次與時間是在向觀眾暗示市場的判斷�！稓⑸酚城�，管虎發覺排片低于他的預期，恰好導演寧浩、楊樹鵬都有作品上映，他們找到導演協會，希望與院線商討排映的“公平待遇”。
在主管部門協調下，導演協會與院線方代表座談。中國導演協會會長李少紅回憶：會上最終爆發了激烈爭吵，不歡而散�！霸壕�方個別人的言論，傷了很多導演的心”。
導演們要求在同檔期排片要與美國大片“相對平等”。院線說，“電影院必須得賣錢，不能有特殊性�！�
一位導演說，中國電影藝術這不就完了么？干脆改行去拍廣告！院線方有人回答，地球缺了誰都照樣轉！
因為爭吵，4月9日當導演協會年度論壇再次籌劃導演與院線對話時，有人表示擔憂。不過李少紅還是堅持了下來。
“這個話題是不可回避的�！崩钌偌t告訴《瞭望》新聞周刊記者，對現在的電影導演來說，他們的作品必須面對市場。
市場的意志
“今天是中國電影的黃金時代�！迸_灣電影學者、金馬獎評委會前主席焦雄屏對本刊記者說：“我相信未來的增長空間仍然是巨大的�！�
焦雄屏的理由是：美國9000人擁有一家影院，而中國22萬人才有一個影院。由于中國是美國人口的數倍，電影市場發展潛力驚人。
據《2012年度中國電影產業發展分析報告》，2012年度的中國觀影人次達到4.71億，創造了170.73億元的電影票房。這一數字表明中國已超日本，成為世界第二大電影市場。
2012年初，中美達成增加進口電影的新協議，在原有每年20部基礎上增加進口14部3D或IMAX影片。這意味著更多的來自美國的高品質片源將保證電影院線穩定獲利，而對于高風險的中國制片業來說這又增加了壓力。
2012年有320部中外新片上映，這一數量導致影廳排片的激烈競爭。在2012年3月8日這一天，就上映了《桃姐》《柳如是》《女人如花》等一共八部影片；3月23日上映《晚秋》等六部電影；6月1日這個數字則是九部。
中國大陸電影票房在2008年后每年有幾十億元的增長，熱錢投資不斷涌進市場。2012年中國電影產量高達893部，這一數字已超過美國，在世界上僅次于印度。
院線作為企業的任務就是利潤最大化。在平均22萬中國人才有一家影院、銀幕稀缺的情勢下，院線難有耐心為藝術性強的國產電影安排長期場次以積累口碑。
中影南方電影新干線總經理趙軍說，經常有導演給他打電話爭取黃金時間與“大放映廳”；一位第六代導演甚至對萬達院線副總經理劉歌喊起來：“你排片就不能大膽點么？！”
在這個快速增長與多變的市場里，院線經理人自認是前沿的觀察者，也是票房財富的守門人。
“我們看待一部影片，幾乎沒有走眼過�！眲⒏柙趯а輩f會論壇上說，“我沒拍過電影，但我看過很多很多電影。我們院線經常在一起交流，發現觀點驚人地一致�！�
河南奧斯卡院線總經理劉健說，2008年有一位第六代導演到河南，他問，為什么對他的作品不看好？劉健反問，“你這個片子是拍給誰看的？”導演說，“我還真沒想過，我想的是如何把電影拍得更藝術�！�
劉健總結，“電影應該把娛樂性放在第一位，因為這是觀眾掏錢來的目的。第二，影片要有美感；第三，要有內涵�！眲⒔≌f，市場歡迎像《葉問》這樣的電影。當《葉問》放完時，觀眾們站起來鼓掌，這樣的影片確實不多。
劉歌承認《神探亨特張》是2012年被市場忽視的一部電影，不過萬達院線獨具慧眼，看出《神探亨特張》這部“接地氣”電影的票房潛力。劉歌在院線事前看片后就決定力推《神探亨特張》，這讓發行方特別吃驚。后來，《神探亨特張》在萬達的票房非常好，占到全國票房的20%。
“《神探亨特張》這樣的‘口碑片’應該在固定時間長期排映——這樣才能保證上座，口碑才會形成�！眲⒏枵f，“我們是非常有技術性地支持國產電影，但是作品如果沒有和美國大片形成強烈的對抗意識，過度排映將是對國產影片的傷害�！�
導演論壇達成共識：《少年派》的成功說明不要低估觀眾的審美，《泰囧》又讓人們發現不要高估觀眾的情緒，如何找到這高估低估的平衡點就不容易了。
“我們要尊重藝術創造的規律�！壁w軍最后表達了不同意見，院線不能過于強勢，不能要求藝術家創作時都把市場考慮到�！八囆g家在殺青前，往往不確定拍的是什么。匠人則不同，他不清楚不會動手�！�
趙軍說，如果是品質好的影片，院線的天職就是“推動”電影與觀眾的見面。
新世紀的院線與觀眾
1994年，為讓電影市場走出蕭條，中國電影公司總經理吳孟辰向電影管理局提議以國際通行的分賬模式，進口最新的一流海外影片。年底，電影局對報告進行了批復：可以每年進口10部“基本反映世界優秀文明成果和表現當代電影成就”的電影。
1994年底，首部美國大片《亡命天涯》在中國上映。沉寂多年的電影市場被激活，電影院門前重現人頭攢動�！锻雒煅摹穭撛炝�2500萬元的票房奇跡，不僅叫座，在藝術上也評價不俗。
面對美國大片占據半數份額的市場，1997年馮小剛拍攝了他的第一部都市情感喜劇《甲方乙方》，從此有了“賀歲檔”的概念。2002年，張藝謀的《英雄》讓中國大片首次返銷全球。自此以后的9年，中國電影奪回了市場的半壁江山。
上世紀90年代后期VCD、DVD在中國普及，盜版碟與不斷上漲的電影票價，讓大部分觀眾遠離了電影院。電影院紛紛倒閉，有的改為歌舞廳，有的甚至把觀眾座席挖成了游泳池。電影票房在這一時期跌入谷底并長期在低位徘徊。
幸存下來的電影院應對市場萎縮的措施是提高觀影環境與票價。2002年，第一家五星級電影院UME華星在北京開業，它成為中國新一代豪華影院的標桿。同在2002年，電影放映業在政府主導下組成30條院線，此時全國電影銀幕只剩下1845塊。
2003年，中國遵守加入世貿相關承諾，進口分賬大片增加至20部。豪華影院與百元左右的票價日漸讓影院演變為高檔消費場所。
根據藝恩咨詢《2012-2013中國電影觀眾研究報告》，“票價過高是影響觀眾影院觀影決定的主要因素”。同一報告的數據還表明：19～40歲的人士占到觀眾總量的85.8%；而40歲以上的觀眾只有8.7%。
北京傳奇時代影城經理歐博文告訴本刊記者：“來影院的觀眾以白領、情侶觀眾居多�！边@家影院定位于超五星級影院，它的VIP票價是150元。
“電影觀眾換代頻繁，時代共鳴點難尋�！痹掠奥撛壕�副總經理高軍告訴本刊記者，自90年代以來受眾數量處于低谷。很多中年人、工薪族已在十來年間離開影院。電影市場進入情侶時代，消費市場的口味既不穩定也不成熟。
星美院線世界城影院經理徐振寧說，“中國觀眾不太成熟�！赌媸澜纭吩谌澜缙狈慷疾缓�，而在中國還不錯�！侗瘧K世界》這樣的藝術片看的人不多，可能在網絡上觀看更方便，花費也少�！�
“看電影確實票價偏高，相對于工資比例可能是全球最高的�！敝袊娪百Y料館副館長饒曙光告訴本刊記者，“觀眾現在以白領情侶居多，有什么樣的觀眾就有什么樣的市場，相應就產生什么樣的電影，現在的電影因此偏重于娛樂�！�
能否回歸大眾
2012年中國電影市場的觀影人數不足5億，人均年觀影僅0.4次。但人們普遍對未來市場發展表示樂觀，預計幾年內觀影人數會達到10億次，總票房再翻一倍。即便如此，中國年人均觀影仍不足1次。
中國人均可支配收入逐年增加，但在北上廣一線城市，生存壓力增大，電影消費的水平有限。饒曙光說，“院線沒有降價動力，其判斷也在于觀眾就是這些人�！�
“影院現在是為房地產打工�！毙煺駥幷f，“影院現在房租成本很高，業主還要分去星美世界城票房份額的12%。2009年以前開辦的影院贏利，2010年以后的影院就不賺錢了�！�
高軍認為，中國電影工業遠未成熟，急速升溫的市場引來資本追求利潤的狂舞，低俗制作屢創票房奇跡。
另一方面，以電影導演第六代為標志的藝術電影卻在商業院線中難覓舞臺。雖有探索，但即使在影迷云集的北京，也沒有一家成熟運作的商業藝術影院。
李少紅說：“現在所有的電影院線都是商業院線，其他的電影是沒有空間的，所以才會有藝術電影的‘一日游’。因為它不符合商業電影的需求�！�
“院線是過度同質化的競爭，缺乏差異化與特點�！别埵锕庹f，中國電影制作原來是偏藝術，現在又偏向商業大片。電影投資急功近利，電影的藝術審美以至敘事都有欠缺�！胺▏写罅康乃囆g院線，發行、放映，政府都有支持，放好萊塢電影則征重稅，小制作藝術電影則給予補貼、鼓勵�！�
中國的年度電影票房排名已顯示市場對好萊塢電影的過度依賴，2012年前10位影片中有7部是好萊塢電影。
而在幾乎沒有市場保護的條件下，日本、韓國近年都保持本土電影的市場優勢。日本票房前10位中只有2部美國電影；韓國前10位中只有3部美國電影。
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