接“地氣”接心靈 春晚在變革中獲得新生機(廖翊)

　　央視春晚向來被認為“眾口難調”，對其評價更是眾說紛紜。記者以為，剛剛落幕的央視蛇年春晚好看，是這些年來較為成功的一屆，網民初步反映基本正面。

　　通過央視最近幾屆春晚，尤其是本屆，大體能看出央視春晚的變革努力與走向。

　　接“地氣”，接心靈

　　過去30年，央視春晚中給人印象特別深刻的節目，無不與現實生活、真實故事聯系一起，如馮鞏、牛群的相聲《巧立名目》(“領導——冒號”)，黃宏、宋丹丹的小品《超生游擊隊》，趙麗蓉、鞏漢林的小品《打工奇遇》，韋唯演唱的歌曲《愛的奉獻》等等。

　　反映現實、老少咸宜、輕松逗樂的特點，使語言類節目一直占據央視春晚重要位置。這類節目存在前提乃是生活，但很長一段時間，春晚許多語言類節目，只是關聯了年度熱詞，切入生活卻十分淺表，概念化，編的成分多，無法拉近觀眾。

　　“先天不足”下，實現春晚“送歡樂”的任務，越來越多地依賴“笑星”自身的“搞笑”能力，比如趙本山。不否認，趙本山為此煞費苦心、貢獻良多。在央視春晚舞臺上，他確實有過思想性、娛樂訊俱佳的節目，但近些年，他更多是依靠個人天分、無以替代的肢體語言完成演出，劇本的“當下性”讓位于表演本身。表演與生活、現實的距離，讓觀眾笑過后空茫乃至迷惑。這成為近年來趙本山小品、以及不少演員小品的硬傷。

　　本屆春晚語言類節目更注意人物言行的內在邏輯，更深刻地反映生活本身。不僅“接地氣”，更“接心靈”。比如，蔡明、潘長江小品《想跳就跳》，表現了愛好舞蹈的古稀老人的生活，反映出我國進入老齡化的社會現實，具有感人的人文關懷。這應是對相聲、小品優良傳統的回歸。

　　接“人氣”，重互動

　　進入新世紀，央視春晚不復盛景，被形容為“食之無味，棄之可惜”，改革勢在必行，喊出了“開門辦春晚”。

　　同時，各省市電視臺紛紛辦春晚，網絡春晚，甚至社區春晚“叫板”央視春晚，以貼近性、草根性、大眾參與性贏得了不少人氣、點擊率。這為形成套路、日益貴族化、明星化的央視春晚敲響“警鐘”，也明確了“開門”的方向、改革的目標。讓相聲、小品更接“地氣”，是改革舉措之一。

　　如何更大貼近？是招徠更多所謂“人氣明星”，還是吸納更多草根明星同樂？央視春晚更注重后者�！拔鲉闻�孩”任月麗的表演，深圳民工街舞團的亮相，農民朱之文的演唱等，讓央視春晚走向“百姓的春晚，大眾的舞臺”。

　　連續執導最近兩年春晚的哈文更表示要“拆門辦春晚”，登上蛇年春晚的草根明星大大高于往屆。這些真正來自民間的演員，基本通過《我要上春晚》《星光大道》《直通春晚》等平民選秀舞臺產生。在春晚這個最大聯歡舞臺上，他們的確不負眾望，以獨具特色、充滿生活氣息的表演贏得了觀眾，拉近了與觀眾的距離，為央視“拆門辦春晚”大大加分。

　　是否來自民間就代表“貼近性”？很多明星大腕也是來自民間，但最后表演味蓋過了泥土味。讓這些“草根”明星、所有明星高水平呈現原味的生活，才能真正做到貼近性，才能掙來永遠的人氣，改革才算落到實處。

　　求創新，領時尚

　　過去30年，每年央視春晚舞臺與現場呈現，莫不是當時中國社會發展、生活水平的真實反映。如何在辦好節目的同時，塑造出一個代表當下中國發展水平的最大聯歡舞臺？

　　上世紀90年代中后期開始，央視春晚舞臺越來越絢麗、華彩，讓觀眾耳目一新。但是，觀眾的口味、藝術的創意永遠在變化中，漸漸的，單純的舞臺炫美無以滿足需要。2008年春晚總導演陳臨春開始了舞臺創新，將兩邊的副舞臺進行拓展，呈現出更大的表演空間。

　　正如大學之大不在校園之大，春晚舞臺應該具有怎樣的承載和意味？2012年開始，更多的科技手段用于春晚舞臺，在薩頂頂演唱《萬物生》時，四周LED大屏幕墻所創造的四季更替、自然景色，讓觀眾如臨其境。

　　本屆春晚，這種高科技的舞臺運用和神奇效果貫穿始終。比如，航天英雄景海鵬、劉旺、劉洋參演的節目《嫦娥》，通過電視虛擬技術，直接將3位英雄從太空“降落”到了現場，將直播舞臺虛擬成廣寒宮，然后再通過模擬航天員漫步太空的情景把觀眾從虛幻拉回到現實，于“穿越”中感受祖國科技的巨大進步與發展前景。

　　這種高科技舞臺應用，實現了形式與內容的完美統一，豐富了節目表達力和想象力，強烈喚起了觀眾的憧憬與自豪。從這個意義上講，形式就是內容。

　　在節約基礎上的舞臺創新，大大拓展了舞臺空間，賦予舞臺新的生命。央視在這種創新中，實現了新的引領，走在了同行前列。央視春晚，在改革、創新中獲得新生機，重新起航。

　　新華網北京2月11日電(記者廖翊)