《絲路長城》：國粹聲里尋古今

　　于魁智(中)在《絲路長城》中 　　國家大劇院提供

　　絲綢之路，這條古老的道路意味著“大漠孤煙”與“長河落日”的壯闊雄渾，也見證了“西出陽關”與“天涯比鄰”的離別情傷。在那片遼遠而廣袤的土地之上，“天蒼蒼，野茫�！钡淖匀伙L情與人文景觀相依并存，并最終連綴成一幅幅天人合一的流動畫卷。這條穿越了關山萬重與千載歷史、綿延至今的絲綢之路，有過許多故事。國家大劇院與國家京劇院首度合作的新編歷史京劇《絲路長城》，以國粹京劇的形式，為我們講述其中的精彩段落。

　　用京劇講述絲路故事

　　《絲路長城》的故事以大唐西北邊境馬幫首領之女柳娘新婚之日被胡兵擄掠為切入點，以唐太宗做出“開放邊境、胡漢互市”重大決策和果斷出兵平叛并繼而“德化天下”、經略周邊為時代背景，講述柳娘一家在這一大背景下實現親人團圓和報國立功的故事，表達了個人命運與國家命運的緊密關系，展現了重新打通絲綢之路給絲路各國帶來的福祉。

　　國家大劇院與國家京劇院凝聚各方力量鍛造的這部劇，厚重深沉，承載著中華民族生生不息的美好夢想。該劇以宏大的思路和洗練的結構，展現了唐太宗李世民為維護邊疆穩定、民族團結、邦鄰和睦而重建絲綢之路的壯闊歷史圖景，而且創造性地將關注點同時放在“宮廷內院”與“民間百姓”之上，不論是廟堂之高的宏才大略，還是江湖之遠的民間疾苦，都在這部劇中得到濃墨重彩的體現，而那從頭至尾貫穿始終的“憂國憂民”情懷，更顯得意味深長。

　　該劇由著名導演陳維亞領銜總導演，國家京劇院資深戲曲導演孫桂元擔任導演，舞美設計高廣健等各舞臺技術門類的領軍人物也都傾力加盟，還匯聚了于魁智、李勝素、楊赤、袁慧琴等名角。陳維亞說：“這是一部借古喻今之作，有著歷史厚重的涵蓋量，也有著強烈的關照現實的意義�！�絲路’是民族人文的概念，而‘長城’則是堅毅穩定民族精神的象征。這部劇是借助唐代開辟絲綢之路，與邊疆少數民族‘化干戈為玉帛’的歷史故事，弘揚我們當今社會所提倡的各民族攜手共進的偉大夢想，同時這部劇還有著豐富的西部民風民俗的元素體現，與京劇本身斑斕美妙的美學價值高度融合統一�！�

　　在極盡簡約靈動的舞臺時空中，該劇的幾條戲劇矛盾線索交織并進，柳娘一家的悲歡離合、大唐天子的運籌帷幄、梟雄北荒的陰謀進犯都被有機地穿插編織進故事情節中，“擾邊”“廷議”“互市”“誘敵”“德化”“盛世”6幕大戲循序漸進，引人入勝。

　　學習傳統，創出新意

　　陳維亞說：“《絲路長城》是‘新編歷史劇’，既然有‘新’，那就說明要創造出新意，而這新意就是在符合京劇藝術本身創作規律的前提下，遵循人物發展的理念，將戲劇沖突與京劇特有的唱念做打等傳統手段融為一爐�！睂O桂元說：“《絲路長城》的主題非常鮮明，并且帶有濃厚的時代精神。我們首先做的是繼承傳統、學習傳統，然后再激活傳統，讓京劇藝術跳動起時代的脈搏�！�

　　唱腔是京劇的“精魂”。被譽為“京劇作曲第一人”的朱紹玉又一次為《絲路長城》執起妙筆，他說：“這出戲音樂設計的原則是：有肥有瘦，葷素搭配。整體而言就是文戲、武戲、舞蹈、劇情互相穿插，每個人物都要有符合本行當設置的代表性唱腔以及‘對兒唱’。為了符合故事發生在絲綢之路上的特色，音樂唱腔中又融入了西域、波斯等異域風情，并結合西部民歌，共同營造出絲綢之路上的繁榮盛景�！�

　　飾演唐太宗李世民的于魁智，用清風朗月般的嗓音和深沉的舞臺表演，將一位以史為鑒、心系黎民的大唐君王詮釋得威嚴深刻又充滿個人魅力。尤其是最終與北荒一段酣暢淋漓的對唱，最為精彩。女主角柳娘則對演員擁有極高的挑戰性，一戲之內要花旦、小生、青衣三變身，李勝素舉重若輕，表現“驚艷”。楊赤演繹的花臉北荒，以架子花臉與銅錘花臉相互結合的表演方式讓人印象深刻。飾演柳娘母親的袁慧琴說：“這個角色有別于傳統京劇中的老旦形象，而是能夠隨著劇情的逐步發展，一層層展現人物脈絡，很有新意�！�

　　高廣健為這出戲做的舞美樸素、簡約，在尊重京劇藝術審美的基礎之上，進行了具備多重可能性的發揮。劇中最具有特色的布景道具是3塊大幅幔帳，利用巧妙的垂直、折疊、翻轉等手段，這3塊幔帳，可以是漢族民宅的婚宴現場，也可以搖身一變成為突厥首領的冷峻大帳，可以體現市井風情，也可以演繹空曠邊疆和熱鬧的胡人市集，千變萬化，讓觀眾盡收眼底。

　　既高大上，又接地氣

　　業內專家認為，《絲路長城》這部劇既是對民族歷史與傳統經典的回溯與繼承，也是對于京劇國粹藝術立足歷史、關照現實，并最終與時代并肩前行的有益探索與嘗試。于魁智說：“這部戲宣揚了滿滿的正能量，不僅僅能夠讓觀眾看到、聽到，還最終能夠讓他們感受到余韻悠長的心意�！�

　　劇評人劉浩洋說，這部新編歷史劇的最大特色是既高大上，又接地氣�！督z路長城》的編劇非常了解京劇觀眾的需求，盡管這出戲講述的是一個全新的故事，歷史視角也并非傳統京劇劇目所能及，但是劇作中仍然能夠感覺到傳統京劇創作的影子，唱詞上極大地保持了傳統風格，有樸拙之風和老戲中才能感受到的韻味，消弭了觀眾對這樣一個新“高大上”故事的距離感。同時編劇并沒有按照以往的套路只講述一個君王平定邊患的簡單故事，而是使用著眼“廟堂”和立足“江湖”的雙線敘事展開，這樣的謀篇布局使一個本來較為單一的故事變得充實豐富，而且拓展了舞臺表演、豐富了行當的表現，還使得女性角色的魅力得到了充分體現，旦角風情萬種的表演為原本陽剛的男性群戲增添一抹亮色。所以，“從傳統戲里吸收養分，同時活用到新的創作中”，就是《絲路長城》成功的訣竅。