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中新網上海8月1日電 (記者 鄒瑞玥)上海交響樂團1日發布2015-16團廳音樂季陣容。近80場游刃于傳統和現代、東方和西方、古典與跨界間的演出,將從10月5日起精彩延續至來年6月。
本次上交團廳音樂季以“先鋒古典”的藝術定位,志在挑戰觀眾對于節目內容和劇場體驗的雙重預期。其中最引人注目的無疑是瓦格納名作《尼伯龍根的指環》,這部歷時26年完成、體制龐大的巨作累計演出時間長達16小時,1876的首演就是分四天完成的。自誕生以來,只有奧地利蒂羅爾音樂節制作出一個24連演版本。今秋,這部挑戰耐力和感官的極限體驗,就將被原版引入上交團廳音樂季,并保留藝術總監古斯塔夫·庫恩對于音樂、戲劇和舞臺場景的所有探索。
10月16日晚,將先期上演序幕《萊茵的黃金》,繼而從17日的下午五點起至18日的下午五點前,“指環”的主體《女武神》、《齊格弗里德》和《眾神的黃昏》將在24小時內一氣呵成,由122人的交響樂隊、80人的合唱團及39名獨唱演員構成的強大班底,連軸呈現。
不止時間上充滿挑戰,庫恩對于劇中人物的現代化移植同樣將顛覆觀眾對于“指環”的想象。眾神被設定為喝著雞尾酒的享樂主義者,巨人成了棒球和冰球運動員,女武神騎上了山地自行車,齊格弗里德喝的藥酒換成了可樂……。屆時,舞臺和觀眾席也不再“有別”,因為音樂廳內的每一處都有可能成為故事的發生地。
另一部被公認為是浪漫主義最后杰作的勛伯格康塔塔《古雷之歌》,因為動用了龐大的八管樂隊編制,五位獨唱者,三個男生合唱團及一個八聲部的合唱團,加之演奏難度大,又需朗誦、人聲和樂隊相輔相成,從而催生出音樂史上最難演的作品之一。自誕生以來鮮有問津。10月22日,上海交響樂團將挑梁領銜,聯合上海樂隊學院、愛沙尼亞國家男聲合唱團、德國呂貝克國際合唱團、上海歌劇院合唱團女聲合唱團,在沈洋、藤村實穗子、尼古拉·舒科夫等5位中外獨唱演員的傾力加盟下,合力完成該作的內地首演。
一些對于中國觀眾還稍顯陌生,卻已在國際樂壇聲名鵲起的藝術家或樂團,紛紛將他們的內地首秀安落在上交2015-16團廳音樂季中。去年與上海擦肩過去的薩洛寧,將以“指揮+作曲”的雙重身份,首度造訪。新晉上任的阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團總監達尼萊爾·加蒂執棒“2016上海新年音樂會”;擅長以古樂器還原作曲家所處年代的啟蒙時代管弦樂團與男高音伊恩·博斯特里奇搭檔;英國著名次女高音艾麗斯-庫特亮相第二屆巴洛克音樂節;托馬斯·鮑爾吟唱《詩人之戀》……現年91歲的馬里納爵士將重返上交,與同齡的鋼琴大師普萊斯勒同臺飆技。
2015-16團廳音樂季中,十余部濃縮著中國民樂革新精神的作品,薈萃姜克美、嚴潔敏、唐俊喬等南北名家,粉墨登場。上交以中國交響樂團之身份為己任,推動中西音樂交融涌動。駐團作曲家朱踐耳先生的嗩吶協奏曲《天樂》、郭文景第二竹笛協奏曲《野火》,都在以自己的方式述說著千年文化的“新聲”。








