陳忠實、《白鹿原》與華陰老腔

http://www.jchcpp.cn 2016年06月17日08:42 來源：光明日報 邢小俊

陳忠實發表在2012年8月3日本版上的文章《白鹿原上奏響一支老腔》，成為2016年北京市高考語文試卷閱讀題和作文題的文本材料，經媒體報道后，老腔這一民間藝術形式再度引發社會關注。

來自民間的華陰老腔登上了大舞臺 郝富倉攝

　　【華夏文明】

　　“我們早早起了床，收拾好東西就往西安趕……面對吊唁人群演唱時，我害怕唱不下去，但還是堅持了下來……”唱完那一瞬，70歲老腔傳承人張喜民再也控制不住，淚水，噴涌而出。

 

　　5月4日上午10時，陜西省作協大院追思堂前，11位藝人首次站立表演，用“哭腔哀聲”，吼唱《白鹿原》片頭曲，用蒼涼、悲壯、凄婉的遠古之音、雄沉之氣，深切悼念一位讓華陰老腔走向世界的大作家。

淵 源

　　“忠實老師是重新發現華陰老腔的伯樂，是老腔藝人心目中遮風擋雨的大樹！”

　　5月21日上午，華陰老腔保護中心主任黨安華一大早就在西安音樂廳錄制節目，他說：“對老腔來說，把一個恩人和導師失去了�！闭勂痍愔覍嵟c老腔的淵源，在送走先生已半個月的這個清晨，黨安華言辭間仍難掩悲痛。

　　陳忠實一輩子業余愛好甚少，好聽幾句秦腔，尤其以華陰老腔為甚。先生不會唱，就是喜歡聽。每每聽到忘情，就會哈哈大笑或是咬牙切齒、捶胸頓足。

　　華山高聳，黃河、洛水、渭水三河靜流。華山北麓與渭水之間的豐腴之地謂之華陰，蒿草齊腰、古韻猶存的千年壑塬之上，農人們三三兩兩步上塬，手里 拿著家伙什，或是揣著鑼、竹板，或是提著月琴，拿著板胡，還有自家那各色不一的板凳和坐具。俟一人吼起，眾人幫腔，以木擊板，蒼涼悲壯之氣撲面砸來，漢唐 遺音——華陰老腔，一聲長吼回蕩在天際，竄入云端……

　　老腔在明清兩代曾經輝煌過，華陰境內有十多個班社，活躍在周邊的陜西、山西、河南一帶。十幾年前，華陰老腔曾呈蕭條之情狀，能表演老腔的演員屈指可數。

　　據黨安華說，華陰老腔與陳忠實是在2004年初第一次結緣的，當時老腔到西安為省兩會代表演出，陳忠實就在臺下觀看，但藝人們并不知道陳老師坐在下面。

　　陳忠實2012年8月3日發表在《光明日報》上的文章《白鹿原上奏響一支老腔》里描述：“2004年春節的氣氛尚未散盡，一位在省政府做經濟工 作又酷愛文化工作的官員朋友告知我，春節放假期間，由他聯絡并組織了一臺陜西民間多劇種的演出。盡管他著重說老腔如何如何，我卻很難產生驚詫之類的反應， 這是基于一種庸常的判斷：我在關中地區生活了幾十年，從來沒聽說過老腔這個劇種，可見其影響的寬窄了�！�

　　等欣賞到老腔表演，陳忠實陷入了沉迷和遐想：“這樣富于藝術魅力的老腔，此前卻未聽說過，也就缺失了老腔旋律的熏陶，設想心底如若有老腔的旋律 不時響動，肯定會影響到我對關中鄉村生活的感受和體味，也會影響到筆下文字的色調和質地……”從此，華陰老腔與陳忠實就結下了不解之緣。

　　兩個月后，陜西省發改委做民間文化調研，到華陰后，要求看老腔。其中一位領導說：“陳忠實老師推薦說，華陰有個好東西�！闭{研組看后很感動，隨后邀請在西安音樂學院演出，當時臺下就有不少文化名人和專家。

　　2005年，陳忠實把華陰老腔班推薦給話劇《白鹿原》導演林兆華，一經在舞臺亮相，瀕臨死亡的老腔，命運開始發生逆轉。

　　后來，在話劇《白鹿原》籌備階段，編劇孟冰電話囑陳忠實提供關中民間歌謠。陳忠實幾乎本能地想到幾句流傳甚廣的既能唱也能順口溜出的詞兒來： “他大舅他二舅都是他舅。高桌子低板凳都是木頭。走一步退兩步全當沒走。前奔顱后馬勺都有骨頭。金疙瘩銀疙瘩還嫌不夠，天在上地在下你娃甭�！�…”孟冰甚 感興趣，這樣結實的大實話似乎只有在關中這塊蒼茫土地上才會產生。于是，話劇《白鹿原》的主題曲由白毛老漢們唱響了，唱詞《太陽圓月亮彎都在天上》成了老 腔經典唱詞。

　　2006年6月，一場秦腔和老腔的專場演出《老腔·秦腔〈白鹿原〉原生態作品音樂會》在北京中山音樂堂舉行，演員濮存昕優雅自如地擔當主持人， 鄭重而又幽默，在表演高潮時他竟然上了臺，模仿藝人張四季的動作，用棗木塊狠狠砸起凳子，引起臺下一片叫好，觀眾充分感知到這位藝術家對來自民間的藝術演 員的敬重之情。

　　當濮存昕向觀眾介紹《白鹿原》作者陳忠實先生就在臺下，大家的目光隨主持人手指的方向聚焦時，卻并沒有看到陳忠實。黨安華說，演出結束后他問陳 忠實演出時到哪里去了？陳忠實說：“剛才藝人們演得好，我感動得不停流淚，坐在前排怕被媒體人看到了不好，哪像個陜西漢子！我悄悄地由前排挪到了最后一 排�！逼湫愿袂楦猩钪氐谋�性可見一斑。

　　其實當時的情形是，黨安華正為老腔的人才斷檔、后繼無人而揪心。華陰活躍在鄉村的自演自樂的或緊湊或松散的班社，當時僅有“白毛”班社算拿得出手，究其原因，關鍵的一條是經濟效益太差，收入低微，不僅年輕人看不上這個行當，那些頗具演唱天賦的老藝人也另謀出路了。

　　2006年，老腔被列入首批國家級非物質文化遺產名錄。陳忠實一邊極力向外界推薦老腔，一邊更關注其生存危機和傳承。

　　欣慰的是，自參與話劇《白鹿原》演出后，華陰老腔的好事不期而至，且不說在陜西當地被邀頻頻出場，還首次登上了中央電視臺“千秋華宴—— 2007春節戲曲晚會”的高臺，同時又受邀參加中國文聯于人民大會堂舉辦的“百花迎春”春節聯歡晚會的現場演出。緊隨其后，又赴上海、成都、深圳、湖北、 蘇州等省市演出；不止一次到中國港臺地區演出；在文化部的安排下，先后到日本、德國、美國獻演；知名港臺歌手任賢齊趕到華陰跟白毛老漢等人學唱老腔；韓國 國家電視臺追到華陰碾峪鄉雙泉村，不惜費時一周拍攝老腔藝術專題片……

　　十幾年來，老腔和北京人藝《白鹿原》劇組經常排練，黨安華等人與陳忠實就有了更密切的接觸，年齡相仿的張喜民與陳忠實兩人成為莫逆之交。

　　此后，陳忠實還兩次專程來華陰看望老腔藝人，并對老腔的推廣和傳承提出了諸多寶貴意見�！霸�生態藝術不要受外界污染，要保持老腔文化藝術的純潔 性和純真性，不要跟風，不要把先人留下的東西弄得變形變味�！贬槍σ恍┪幕�現象，陳忠實對老腔提出了真誠的警示。黨安華說：“他幾乎每次都要叮嚀，讓老藝 人們保重身體。有個朋友給娃辦事，求陳老師一幅字當禮品送，朋友給陳老師拿了潤筆費，陳老師說給娃辦事，不光不能收錢，字還要寫好�！�

　　還有一些感人的事：老腔唱詞有陳忠實寫的，獲獎后，老腔藝人們要給陳忠實一些版權費，他說什么也不收。有一家公司出光碟，與陳忠實商量版權費事宜，陳忠實說：“你把這錢給老腔藝人‘白毛’，我分文不收�！�

　　我常想，先生的性格、骨氣與華陰老腔之間到底有什么淵源呢？

　　先生文字里慷慨激昂的旋律，吃鋼咬鐵的氣勢，仿佛老腔永遠都是他作品的貫穿紅線與背景音樂。老腔吼起來字正腔圓、音樂形象頂天立地，是豁達豪 放、愛憎分明、撼天動地的藝術，這正同先生堂堂正正的品格一樣。先生的作品中，多見金石有聲、慷慨悲歌之士。大家的印象中，陳先生說起話來，總是是非分 明、斬釘截鐵，絕不含糊其辭，陽奉陰違。言談話語不藏情，喜怒哀樂溢于表，地道的秦腔道白，梆子爽朗，擲地鏗鏘。

　　先生的一生就是一臺高亢激越的老腔大戲，如今唱到高潮，戛然而止。他的離世給社會造成了很大震動，不僅僅是因為其作品的藝術高度，更因為他的文 學思想與精神風范代表著社會正義和人們的期望。他的全部作品，他一貫的文藝思想與創作態度，他的人生觀與價值取向，代表了一種正確的方向和中國人渴望補充 精神鈣質的強烈愿望。

吊 唁

　　白鹿原上的櫻桃紅了，那位用生命書寫《白鹿原》的先生卻走了。4月29日晨間，晨光剛剛喚醒這座城市的人們，中國文壇最好的作家之一陳忠實，卻走完了74載人生路，溘然長逝。

　　祭奠靈堂一處設在建國路陜西省作協大院，另外一處在復聰路高教公寓。

　　消息傳開，滿目哀傷，先生駕鶴西去，整個社會的神經被牽動，給許多熟識的不熟識的人都帶來巨大的悲痛和遺憾。一批又一批的市民、讀者自發趕到省作協在高桂滋公館的追思堂，潔白的鮮花寄托著人們無盡的哀思。

　　從早上8點到晚上8點，吊唁的人一隊接一隊。

　　“聽到陳忠實老師去世的消息，就像頭頂響了個炸雷，這么好的老漢，咋說走就走了。當時，正準備北京演出，演出結束后，急忙趕回來送陳老師�！比A 陰老腔藝術家們要“吼一聲”為先生送行。5月4日，他們早早就起了床，收拾好東西，提著表演要用的凳子等道具到華陰市與吊唁的隊伍匯合，從120公里之外 的華陰趕赴西安。一改原來高昂的腔調，第一次以站立的形式，用“哭腔”哀聲吼出了《白鹿原》片頭曲《太陽圓月亮彎都在天上》。他們以獨有的方式表達敬意， 悼念恩師、巨匠，其蒼涼悲壯的氣質感染了在場的人，紛紛潸然淚下……

　　老腔藝人張轉民、張喜民、張拾民是三兄弟。十幾年來在全國屢獲大獎，在老腔藝術保護、創新方面都作出了突出貢獻。

　　70歲的張喜民是張家子弟中演唱聲名最大的一個。他悲戚地說：“這些天來，心里一直不美，很難受�！标愔覍嵔o他的印象是：“樸素，是個老實人，沒有拐彎抹角，很親近，像一個村里的人”。

　　“2005年6月在西安為北京人藝《白鹿原》創作組人員演出，第一次見到陳忠實老師，看他穿的是農民衣服，說的是農民話，感覺到和老腔的關系特 密切。后來，陳忠實老師來雙泉村采風，他說，你們唱這老腔，真正是把先人那些繼承下來了�！睆埾裁裾f：“一次在我家吃飯時，陳忠實老師曾經風趣地說：我知 道我老婆蒸的饃好，誰知道喜民老婆蒸的饃還好。走時，我特意給陳老師帶了幾個農家饃和一袋農家面粉�！�

　　73歲的張轉民說：“陳老師來雙泉村采風時，很關心老腔的發展，問觀眾多不多，外出演出情況，自己感覺演得咋樣。經過多年交往，我感到陳忠實是一個了不起的人，平易近人的人，沒有架子的人……”

　　63歲的張拾民說：“陳老師留下的寶貴遺產不單單是《白鹿原》這部作品，他對老腔貢獻也很大，他的離世，使我們失去了一個大文豪�！�

傳 承

　　5月21日上午，西安音樂廳，國家電網正在錄制品牌建設主題宣傳片，巧妙地融入了華陰老腔的因素。策劃人王朝鋒說：老腔走進大型國企的企業文化宣傳片中，是一種創意，也是一種融合與推廣。

　　其實，自唐代始，老腔的說唱形式一直與皮影戲融合在一起，它們構成了互為載體的封閉式演出，老腔藝人們處在被包得嚴嚴實實的環境中，對于藝人，觀眾“不見其人只聞其聲”。

　　2001年，一個偶然的創意使得老腔演唱從皮影中剝離出來，演員陣容和樂器增加了，演出場所變了。黨安華就是促成這一改革的關鍵人物。

　　那是一個不經意的發現。2001年的一天，張喜民的戲班在城郊唱戲。黨安華陪朋友去修葺舞臺，只見臺上皮影短兵相接，好不熱鬧，可臺下卻冷冷清 清，只有三人。他掀起了帷幕，這一掀，讓黨安華“驚呆”了——張喜民懷抱月琴，仰頭高歌的樣子，他十多年未忘�！昂竺娴臇|西真是太精彩了！單是靠看皮影戲 的時候聽他們的演奏，感受不到那種激情和沖擊�！睂W導演出身的黨安華意識到，與其把皮影戲呈現給觀眾，不如把最原生態的東西呈現給觀眾。自此，老腔藝人們 正式走上前臺。

　　和老腔藝人一起走過15年風雨，黨安華認為，老腔之所以打動人，因為它是原生態的東西，把農民的憨厚樸實、艱辛豁達都原封不動地保留了下來。盡管和皮影戲剝離開來，但它的風格一直沒有被破壞，它最大的魅力就是真實。

　　老腔影戲傳統劇目有一百多本，至今流傳的不到八十本。曾經，老腔與許多非遺項目一樣，面臨著傳承的困境，老腔藝人中最大的78歲，最小的也已經61歲，傳承人屈指可數。

　　回溯十幾年，老腔文化的繁榮不是一蹴而就的，它走出困境之路也不是單一力量推廣、推進的，有人形象地比喻“是一把把鑰匙合起來，打開了一把生銹的鎖”：

　　2005年，由于陳忠實給導演林兆華的強力推薦，瀕臨危境的華陰老腔與話劇《白鹿原》成功融合，由陜西走向了北京，北京觀眾接受了老腔，在新聞媒體和政府的不斷推廣活動中老腔聲名遠播，連演87場，由此走向全國。

　　2008年，張喜民被文化部授予“國家級非物質文化遺產華陰老腔代表性傳承人”稱號。

　　2012年，有意識地使用老腔元素的電影《白鹿原》在全國熱映，再次形成對老腔的強力宣傳。電影《白鹿原》制作完成后，《光明日報》編輯韓小蕙 有幸先睹為快，她被其中“老腔”那一段戲震撼得目瞪口呆。2012年8月3日，《光明日報》13版用一個彩版，配上了演出圖片、油畫，推出陳忠實的文章 《白鹿原上奏響一支老腔》，充分展現出老腔獨特的魅力。

　　2014年，老腔再度登上《新聞聯播》，節目介紹了老腔與馬年春晚失之交臂的過程，并對老腔融入流行元素的開放式表演進行了介紹。

　　2015年12月5日，東方衛視《中國之星》節目中，歌手譚維維《給你一點顏色》，把傳統曲藝和搖滾樂“混搭”結合的表演形式呈現在觀眾面前。 發源于西方的搖滾樂，根植于黃土高坡的老腔，這兩種看起來沒有任何相關性的藝術形式，完美跨界融合，又給走出困境的老腔加了一把力，亦算是傳統戲曲劇種推 廣和保護的一次成功嘗試……

　　2月7日晚，2016年中央電視臺春節聯歡晚會上，譚維維再次演繹《華陰老腔一聲喊》，讓觀眾感受到了“黃土與搖滾、電聲與弦樂的碰撞”。

　　2月15日，華陰市政府舉行表彰會，為張喜民等老腔藝人頒發30萬元獎金和“突出貢獻獎”獎狀，獲獎理由是“實現了多年來的‘春晚夢’”，極大地提升了華陰、華山在全國乃至世界的知名度和影響力。

　　3月1日，華陰老腔亮相“海峽兩岸民俗文化節”開幕式。作為壓軸節目，華陰老腔把現場的氣氛推向了高潮。

　　4月2日，6位華陰老腔藝人，把原始、蒼涼悲壯、粗獷豪放的“遠古之音”帶上了西安北至深圳北的G824次高鐵列車。

　　5月9日，西安警花陳衛在央視《星光大道》月賽中混搭華陰老腔藝人，演繹了一曲《在希望的田野上》。一個歌聲細膩溫柔，一個吼得塵土飛揚。這也是老腔與民族唱法歌者的首次“混搭”。

　　5月16日，渭南市“文化根脈 薪火相傳——秦東非遺進校園”活動啟動。華陰老腔等一批特色非遺項目，陸續走進渭南各中小學校園，與學生們零距離接觸

　　…………

　　老腔與各種藝術形式多樣的融合，來自政府、民間等各方各層的推動，各種新聞形態的推介宣傳，終于形成了一股龐大的合力——國家級“非遺”項目華陰老腔就這么活下來了，火起來了！老腔開始走向世界！

　　如今，華陰老腔空前活躍，形勢看漲。當地不僅重新組織起不少演出班社，許多具備天資的年輕人也練開了嗓子，拜起師傅，經�；钴S的已有8個班社。 黨安華、白毛老漢們不再擔心斷檔的事了……一時間，不僅譚維維成了備受矚目的焦點人物，華陰老腔的藝術家們的電話也幾乎被打爆，采訪邀約接連不斷。老腔這 匹“千里馬”，已飛奔出國門，馳騁在美國、德國、法國等國家地區的國際舞臺上，成為一張代表陜西乃至中國的靚麗名片。

　　老腔從皮影中剝離是不是變味了？堅守與傳承是否水火不容？華陰老腔今后如何更好地傳承？

　　6月2日，紀錄片《華陰老腔》傳承研討會在渭南召開，中央電視臺紀錄頻道將為老腔拍攝六集大型紀錄片，由李華俊擔綱總導演，陣容強大。

　　研討會上，專家紛紛發言，為老腔傳承建言獻策。

　　黨安華說：“把老腔從皮影中剝離出來，是不是最好的傳承？我2001年與老腔結緣，一直也在反思和自我批評……民間的東西有先天不足，需要一批文化人一起把它推進。今天老腔走進高校，計劃開設藝術班、興趣班，可喜！”

　　張喜民說：“老腔從小地方到大舞臺，走到現在的地步真不容易，傳承是個大問題。2010年、2014年政府辦了兩期培訓班，有100多人參加， 年齡偏大，最后能堅持下來的不多。另外，老腔藝人都不識譜，專家曾建議轉化成五線譜便于傳承……我天天都要去野地里練嗓子，現在說服正在上大學的孫子張猛 學老腔……”

　　華陰市文化局局長郝富倉說：“傳承不能只是一種堅守，一定要走融合的路子，借助其他元素，用創意包裝，開辟更有效用的傳承之路。以老腔與北京人藝的融合為例，地方小戲與高雅的話劇融合，達到很好的效果�！�

　　西北大學藝術學院院長屈健說：“傳承與創新是藝術發展的兩個面，缺一不可。華陰老腔與各種藝術形式進行‘混搭’的效果，即是眼前的成功例證�！�

　　種種跡象表明：“東方搖滾”的華陰老腔，似乎終于沖破了它與現代藝術間的那道厚厚的圍墻。

　　老腔的發展，為非遺項目探索出了一條發展的路子——傳統風格與現代審美的高度契合，在舞臺上產生了奇妙的化學反應，沒有變質變味，而是用對傳統敬畏與誠意征服了觀眾。

　　先生遠去，老腔傳承！撫卷沉思，除了巨著《白鹿原》，陳忠實一生引以為豪的一件事情，可能就是直接推動了老腔的傳承。

　　陳忠實與《白鹿原》，憑借其社會影響力，引起了外界對于華陰老腔的關注。華陰老腔在繼承與創新之間的種種成功嘗試，也為其他瀕危狀態傳統曲藝的傳承提供了可貴的啟示！

　�。ㄐ闲】�，作者為作家、媒體人，曾獲冰心散文獎、柳青文學獎等獎勵。）