公共藝術教育還需提升

掛牌(漫畫) 徐鵬飛

　　公共藝術教育的目的不是培養專業人才和造就師資，而是讓大眾接近藝術、了解藝術，從而提升公民藝術素養

　　作為公共文化服務中不可或缺的部分，公共藝術教育是家庭教育和專業藝術教育的有益補充，它能夠通過審美滲透，優化民眾知識結構，提高大眾審美能力和藝術欣賞水平，發揮著提升全民族文化素養的重要作用。

　　經過多年的發展，我國的公共藝術教育已形成了相當的規模和不小的影響，比如“高雅藝術進校園”活動，中直藝術院團和優秀地方藝術院團在政府政策和資金的 支持下開展了數量可觀、效果良好的藝術普及活動。2015年國務院頒布的《博物館條例》更讓博物館的公共藝術教育功能得到了法律的確認。但整體而言，相對 于蓬勃發展的兒童藝術啟蒙教育和大專院校的專業藝術教育，公共藝術教育仍有很大的提升空間，存在著過于學科化、教育人才缺乏和發展不均衡等問題。

　　公共藝術教育的目的不是培養專業人才和造就師資，而是讓大眾接近藝術、了解藝術，從而提升公民藝術素養。我曾在一些公共藝術教育活動中看到，主辦方精心 選擇并邀請相關專家進行普及講座，聽眾卻意興闌珊。主要原因是，專家習慣了專業院校的教育模式，而忽略了公共藝術教育活動受眾的需求，講授的內容過于專業 化，缺乏趣味性和互動性。在這方面，一些開展公共藝術教育活動較早的國家的經驗值得借鑒。如英國皇家劇團自成立之初，便設立專門的藝術教育機構。其教育部 總監雅基·歐漢隆在接受媒體采訪時介紹，對于現在的很多英國人來說，莎士比亞也是有距離的，莎士比亞劇本中的臺詞也和古文一樣，就連很多演員在最開始接觸 時也有壓力。所以，他們在進行公共藝術教育時，首先要讓觀眾消除對莎士比亞的恐懼，進而通過各種方式接受、了解和熱愛莎士比亞。此外，針對不同受眾，他們 還細分了各類藝術教育課程的設置。有成效的公共藝術教育，經驗都是“具體化”“貼切化”“生動化”。

　　隨著越來越多類型的公共藝術教育活 動的開展，師資缺乏的問題也越發凸顯�，F階段，主辦方臨時聘請的相關專家和志愿者是公共藝術教育活動的主要師資來源，這樣的成員結構直接導致了師資水平良 莠不齊和流動性大的問題。我認為，博物館、美術館等公共文化服務機構不妨嘗試與專業藝術院團開展長期合作，實現雙方的資源共享和優勢互補。公共文化服務機 構可設立專門的藝術教育部門，為公共藝術教育崗位提供固定編制，這樣有利于活動的穩定開展，形成長效機制。

　　當前，我國公共藝術教育還存 在著發展不均衡的問題，主要表現為經濟相對發達地區優于欠發達地區。比如，國家大劇院、上海大劇院、天津大劇院等國內一線城市的藝術機構，已經在積極探索 公共藝術教育，主動承擔起培養、提高公民藝術素養的公共責任。但幾個大城市之外的廣大地區，尤其是經濟欠發達地區，公共藝術教育付之闕如。此外，藝術門類 上的不平衡也比較突出，音樂、舞蹈、美術等門類的公共藝術教育狀況優于戲劇等門類�？上驳氖�，我們已經認識到了這一點，并著手加以改善——今年，中央戲劇 學院成立了藝術教育系，國家話劇院也在籌備專門的藝術教育部門，作為國內戲劇藝術的高等學府和“藝術國家隊”，這樣的動作無疑有引領和示范作用。