“威尼斯與威尼斯畫派”展亮相國家博物館 穿梭于世紀之間 領略威尼斯風情

《狩獵公�！�(油畫)弗朗切斯科·祖卡雷利 中國國家博物館供圖

《圣母領報》(木板蛋彩畫) 安東尼奧·德·薩里巴 中國國家博物館供圖

《藥劑師》(油畫)彼得羅·隆吉 中國國家博物館供圖

　　由中國國家博物館、意大利文化遺產活動和旅游部文化遺產開發司和博物館司、威尼斯市立博物館基金會聯合舉辦的“威尼斯與威尼斯畫派”展，3月25日在中國國家博物館正式開放。

　　在中意兩國《關于促進文化遺產合作的諒解備忘錄》的框架之下，國博先后推出“佛羅倫薩與文藝復興：名家名作”與“羅馬與巴洛克藝術”展，作為第三期展覽的“威尼斯與威尼斯畫派”展是繼前兩個展覽之后的又一重要展覽，它們共同展現了意大利藝術史的完整風貌。

威尼斯藝術之旅

　　自12世紀以來，威尼斯便是北意的貿易中心，但威尼斯的文藝復興文化發展居于佛羅倫薩之后，到了15世紀，威尼斯畫派才逐漸形成，16世紀進入 繁榮時期。本次展覽以威尼斯共和國為歷史背景，旨在展示從15世紀到18世紀的威尼斯繪畫發展脈絡：明媚和諧的文藝復興時期、雍容華麗的16世紀、光彩強 烈的巴洛克時期、輕盈柔美的洛可可時代、理性至上的啟蒙運動時期，通過不同階段藝術特色的呈現，使公眾對威尼斯的藝術歷史有一個清晰的了解。

　　此次共展出作品77件，是三次展覽中最多的一次。展品選自于羅馬、佛羅倫薩、威尼斯三地的烏菲齊美術館、威尼斯美術學院美術館、圣盧卡國家美術 學院、威尼斯總督府等十余家意大利博物館、美術館及相關收藏機構�！氨敬握褂[的大部分展品都是第一次來到中國，公眾不必走出國門就可以從作品中看到威尼斯 的歷史城市風貌與當下城市狀況的關聯�！敝袊鴩�家博物館副館長陳履生說。

　　在展廳設計上，意大利設計師基于對國博展廳的了解和對展覽主題的洞見，別具匠心地使用意大利國旗上綠、白、紅三種顏色為基調，配以精致的裝飾點綴細節，將400年的藝術歷史濃縮在展廳的特別空間中。

　　在展廳的空間劃分上，圍繞展覽主題，以一個世紀為一單元，共4個單元7個小節，展現了數百年來一脈相承的威尼斯獨具魅力的藝術特點。

“威尼斯畫派三杰”

　　15世紀威尼斯文藝復興時期的繪畫藝術推崇古典和優雅的風格，強調人與自然的體現，追求自然風光中的詩意。在以“15世紀”為主題的第一單元展 區里，曼特尼亞的《圣喬治》為我們展現了一位堅毅不屈、英勇卓絕的屠龍英雄。身穿鎧甲的騎士圣喬治，手持斷為半截的長矛，安然地站立在惡龍的尸體前。畫家 使用一種視錯覺的描繪手法，將高處垂下的花枝和水果、兩邊的大理石邊框與探出的惡龍嘴的描繪組合，營造出視覺陷阱，使二維的畫面具有真實的三維空間感，英 雄的形象呼之欲出。

　　第二單元的主題為“16世紀”，這一年代是威尼斯繪畫最為輝煌的時刻之一，16世紀的威尼斯繪畫，從特有的誘人色調入手，善于用藝術語言揭示人 物的心理活動。在這一世紀里，最耀眼的星辰當屬“威尼斯畫派三杰”和他們各具特色的繪畫風格——提香的傳神，丁托列托的運動感，委羅內塞的優雅。展廳的醒 目位置，提香的油畫作品《安德烈·維薩里的肖像》格外引人注目。比利時的醫生安德烈·維薩里作為近代醫學和人體解剖學的奠基人，其在世界文明史上的影響力 比提香是有過之而無不及的。畫面中，維薩里坐在椅子上，右手拿著鏡片，左手倚著一本羊皮紙醫書，斑駁的舊書引人聯想，維薩里指尖的書頁上也許正是他研究人 體解剖學的分析和筆記。提香的繪畫對于色彩的運用是兼容感性與理性的，把油畫的色彩、造型和筆觸的運用推進到新的階段，善于描繪出人物的內心世界。

市民生活速寫

　　巴洛克時期主題的“17世紀”展廳的展品數量相對于前兩個而言不是很多，但是，也足以展現這個時期的威尼斯藝術面貌。除了以歷史和神話為主題創作的寓意畫和宗教畫之外，威尼斯的巴洛克繪畫還特別關注了“小題材”，如風景畫、靜物、戰爭題材以及平民生活等。

　　市民階層是威尼斯社會的主體。因此，18世紀的威尼斯繪畫題材幾乎是以市民生活為主。此展的最后一個單元就是“18世紀”——洛可可時代。女畫 家羅薩爾巴·卡列拉運用其女性特有的輕柔描繪出的4幅色粉畫，色澤迷人、形象精致；皮亞澤塔的作品氣魄宏大且具有生氣，畫面充滿力量感；彼得羅·隆吉以優 美而略帶諷刺意味的繪畫和表現威尼斯生活與風俗的速寫著稱，他的4件一組的作品反映出威尼斯貴族一天中不同的生活時段，《藥劑師》中出現的中國青花瓷和 《盥洗室》里的飲茶風俗，讓觀者得以窺見18世紀時東西方文化的交流印記。

　　雖然威尼斯共和國從興盛到黃昏，從衰落到消亡，但威尼斯繪畫藝術并沒有隨之衰落。相反，在不同的歷史時期，都留下了許多不朽之作，使其成為世界藝術史上一個永恒的傳奇。

　　展覽計劃至2017年1月結束。

　　(本報北京3月28日電 本報記者 榮 池)