2015年中國國產電視劇盤點

　　2015年，中國國產電視劇市場運作雖然依舊熱火朝天，但其發展境遇卻可以用“舉步維艱”來形容。一方面，開放性市場的競爭令國產劇在堅守自己領地方面捉襟見肘，另一方面，網絡劇的異軍突起也為電視劇領域自身的振奮敲響了警鐘。

　　政策方面，“一劇兩星”政策開始實施，各衛視從各方面作出調整，以應對政策方面帶來的收視率變化。由此，大劇、小劇搭著播、1.5跟播、二輪獨家等播放策略也應運而生。這讓我們想起了2012年的光景，當時有了“限娛令”和“限廣令”政策影響，各衛視在電視劇市場血拼，導致電視劇的高位收視率下降，各相鄰位次之間的收視差異縮小，收視趨于分散化、扁平化。市場方面，網絡劇的迅猛發展，給電視劇市場帶來了一定程度的沖擊，也向之灌入了新鮮血液。在這一現實下，電視劇也在積極調整自身，并增加與網絡平臺的合作。IP改編、定位明確、網絡傳播成為了今年大多數熱播劇的關鍵詞。

　　面對激烈競爭，今年國產劇也在摸索自身規律與市場規律的過程中取得了一些可喜的成績。題材的擴展、形式的創新、傳播的加強，這些業界的努力使得今年電視熒幕上，仍不乏一些藝術品質優良、關注度極高的作品，這無疑為走在自律與自強之路的電視劇藝術打了一劑強心針。2015年的國產電視劇主要呈現出以下幾個特征：古裝劇制作愈加精良，搶占市場大部頭；抗戰勝利70周年之際，主旋律電視劇開辟新思路，迸發新活力；家庭倫理劇遭遇“小年”，總體式微；都市言情劇大獲歡迎，浪漫、現實兩不誤；網絡劇異軍突起，市場機制亟待完善。

　　本文主要從古裝劇、抗戰劇、都市劇、網絡劇四個方面，對2015年中國國產優秀電視劇進行盤點。

　　一、古裝劇以“質”博人心

　　長久以來，女性觀眾是收視的主要群體。古裝劇從女性的視角入手，在制作團隊、劇情設計、演員選擇上共同發力，因此深受廣大觀眾喜愛。從《武媚娘傳奇》、《華胥引》、到《花千骨》、《云中歌》，再到《瑯琊榜》、《羋月傳》，網絡點擊量破億已成為司空見慣的現象。

　　今年，女性視角的古裝劇仍然是收視的主力，“宮斗撕X”也依舊人民群眾最喜聞樂見的模式。主打女人姐妹撕X戲的《羋月傳》，在年底的一波波聲勢進攻下，開播第二天就站上了2的收視高峰。在該劇已經播出32集的時候，雙衛視平臺收視率均高于2.3。據統計，宮斗劇更能吸引年輕女性觀看電視，其高學歷高收入人群觀看比例也有上升，客觀上拉回了更多的電視劇用戶。

　　不僅是宮斗劇，玄幻劇也是女性觀眾群中的寵兒�！度A胥引》、《花千骨》等充滿玄幻色彩的電視劇滿足了相當一部分女性觀眾對神、仙、情、愛的幻想與追求。除此之外，值得一提的是以《瑯琊榜》為代表的權謀劇。一般來講，權謀、戰爭之類的男性主導題材不是女性觀眾的最愛。然而《瑯琊榜》卻是一部以女性思維寫成的權謀、戰爭作品。之所以這么說，不僅因為原著小說作者海晏本身身為女性，還因為故事中對權謀的弱化與對情感的細膩刻畫帶有典型的女性思維傾向。

　　總的來說，比之以往，今年的古裝劇發展還有著如下幾點顯著特征：

　　首先，今年的古裝劇在投入上有所增加。例如年初熱播的《武媚娘傳奇》，制作耗時8、9個月，投資近3億，場景重金聘請好萊塢團隊打造，真實還原長安古都，武則天服裝近300套，其他主角也不下三五十套。大投入帶來的是制作的精良。從場景制作到服化道，再到鏡頭安排，國產古裝劇已逐漸走出粗制濫造的怪圈�，F象級作品《瑯琊榜》，在一定程度上，也是以其堪比電影畫面的考究美術與精美鏡頭，獲得了一眾挑剔的高學歷高收入人群的追捧。

　　其次，IP改編模式更受青睞。宮斗、玄幻一直是網絡文學熱門的題材領域。將其中拔得頭籌的作品搬上電視屏幕，無疑是對故事本身進行的優勝劣汰。制作方已逐漸摸索出了一條切實可行的道路：網絡作者負責“講一個好故事”，專業編劇負責“講好一個故事”，二者的關系就像音樂創作中的作詞者與作曲者，合作共贏，互利共生。在這一思路下，《華胥引》、《花千骨》、《瑯琊榜》、《云中歌》等，在創作之初就有了出色的故事范本，主創人員將更多的精力放在了“如何利用電視劇這一藝術形態講好一個故事”上。因此，熱播劇制作的精良也是建立在主創人員的精力投入上。在原故事的依托下，古裝熱播劇作品通過用心的呈現與精良的制作，釋放了新的藝術力量。

　　然而，制作精良不意味著全部。電視劇是以敘事為本的藝術樣式，因此，制作再精良，故事不過關，也依然難出精品。在今年的古裝劇中，除了上述精品，也不乏一些制作精良，卻故事粗糙的爛作�！段涿哪飩髌妗返木�良制作是有目共睹的，然而它的主角形象扁平化、故事轉折生硬、節奏把控失當等問題也使得它無法成為《甄嬛傳》一般的經典之作。因此，古裝劇創作者應該在兼顧制作的同時，更加關注更為本質的敘事，爭取為我們帶來更多的故事出色、制作精良的作品。

　　二、抗戰劇以“新”引人思

　　2015年作為反法西斯戰爭勝利七十周年，各大衛視的抗戰劇自然是必不可少的。以往抗戰劇主要集中在8，9兩個月，但今年似乎是從7月就提前進入主旋律播出季。應主管部門要求，“紀念反法西斯戰爭勝利70周年”，7月—9月每家衛視都將播出1－2部反法西斯題材電視劇。以往把戰爭題材偶像化、革命題材娛樂化，對男女感情糾葛的描繪過度等等詬病，得到了改善。反法西斯主題月不乏《勝算》、《偽裝者》、《少帥》、《東方戰場》等“全明星陣容”的劇集，以9月份整體數據來看，在收視排名前十的榜單上，跟抗戰題材相關的作品就達到7部。在這之中，更是涌現出了幾部年度黑馬之作。

　　今年抗戰劇領域的最大變化，在于創作思路上引入的“新”嘗試。例如湖南衛視播出的《偽裝者》，嘗試將年輕化、時尚化元素融入主旋律電視作品中，使得主旋律電視劇不再局限于塵土飛揚的“憶苦思甜”模式，或是天雷滾滾的“手撕鬼子”模式，從而突破了主旋律電視劇的收視“天花板”，創造了收視奇觀。

　　《偽裝者》的成功并非偶然。首先，制作團隊以正劇立身，用宏大敘事的氣勢展開人性拷問�！秱窝b者》的制作團隊來自于《北平無戰事》原班人馬。由于是同一個團隊完成，《偽裝者》和《北平無戰事》有著相同的優勢：它并不是靠一個絕對主角苦苦支撐，而是全劇每一個人物塑造都相對完整。即便是配角也很有戲，這就可以將粉絲效應“最大化”，無形中給電視劇擴展了龐大的收視群體。其次，將家、國情感系于三姐弟錯綜復雜的人物關系，及令人揪心的命運上。改善了傳統主旋律電視劇與現實生活分裂嚴重、說教性過于明顯等弊病。

　　除此之外，播出策略與宣傳方式也為《偽裝者》的傳播提供了維持熱度的可能性。該劇在湖南衛視播放，受眾時尚化、年輕化的特點鮮明。另外，該劇在衛視播出的同時，也放在了網絡上播放。網絡的流通性與社交媒體的互動性特征也為該劇的口碑傳播提供了媒介保障。僅僅播出10集后，一天的播量就已達6944萬人次，成功擠進日播榜前三，與兩部臨近結局的熱播劇《花千骨》《最佳前男友》并駕齊驅，網絡熱度只增不減。

　　《偽裝者》的成功也為我們突破傳統主旋律影片發展瓶頸提供了思路。如何創作更多“莎士比亞式”而非“席勒式”的主旋律作品，也是我們日后還要持續思考的問題。

　　三、都市劇將“心”比人心

　　自2015年的上半年，都市劇的集體發力讓抗日劇并未成為收視的主流，但是到了主旋律播出季，加之古裝劇的沖擊，都市劇熱度有所下降。今年大推的都市劇，有以“浪漫”為主打的《何以笙簫默》、《大好時光》，也有以“現實”為主打的《虎媽貓爸》和《北上廣不相信眼淚》。 無論是“浪漫”的，還是“現實”的，這些都市劇都獲得了不俗的收視成績。  

　　以《虎媽貓爸》為例，全網播放量22天便突破35億，網絡搜索持續排名第一。據索福瑞34城數據，《虎媽貓爸》全國平均收視1.28%，最高收視達到2.288%的佳績。這部作品從構思成型到最終定稿整整耗時三年，在創作初期更是做足了功課，把社會上典型的教育觀點都放在了這個家庭關系中，并且研發了圍繞主題展開的敘事結構和人物關系。

　　電視劇中的“虎媽”只是千千萬萬家長的典型代表。電視劇藝術的原型是生活，教育題材電視劇只有充分貼近生活才能具有強烈的說服力和教育性�，F實性題材電視劇因為著眼于老百姓，呼應日常生活和普通的人生經歷，所以能夠拉近和受眾的心理距離，產生共鳴效果。作為當代大眾審美文化的主要形式之一，電視劇對人們的影響有直接的，也有潛移默化的；有積極的，也有消極的。電視劇對某種社會現象的態度和闡釋，對人物狀態的勾勒往往會給觀眾帶來心靈上的撞擊。尤其現實題材電視劇所展現的內容與人們的生活息息相關，所產生的影響就更大。

　　都市劇貴在貼近都市觀眾生活，或是給都市觀眾提供幻想中的烏托邦。然而，無論是出于哪種目的，“能否講好一個故事”都是一部電視劇能否成為精品的重要標準。僅僅迎合大眾，或是賣弄情懷，都只會將自己置于“叫座不叫好”的境地。例如，年初大熱的都市劇《何以笙簫默》，雖然利用網絡大IP進行改編，事先就有著一定的受眾基礎，然而拖沓的敘事，失真的情感處理、MV似的導演手法，都讓對該劇充滿期待觀眾大呼失望。由此可見，都市題材電視劇一定要能夠從講好故事入手，將心比心，給觀眾帶來心靈共鳴，而非消費觀眾的情懷和情感。

　　四、網絡劇以“奇”出人意

　　經過幾年的發展，縱觀我國目前視頻網站自制劇，網站自身羽翼漸豐，投資日漸加大，內容不斷豐富，渠道不斷拓寬，受眾媒介素養提高，反饋形式日益多樣。2015年，有多部制作公司與視頻網站聯合出品的電視劇上線。唐人影視與搜狐聯合出品《無心法師》，慈文傳媒和騰訊視頻繼續推出《暗黑者2》，愛奇藝定制慈文傳媒的《花千骨番外篇》，以及由搜狐視頻、山東影視制作有限公司等聯合出品，侯鴻亮團隊制作的由丁墨小說改編的劇集《他來了，請閉眼》。這些自制劇開辟了獨特的題材，令厭倦了傳統電視題材的年輕人耳目一新。網絡劇以“奇”取勝，不與傳統題材電視劇爭一時之長，卻也因過于追求新奇，卻無能駕馭“新奇”，而產生了許多問題。

　　2015年，網劇表面上迅猛發展，全面開花，但其實質上卻格局混亂。實際上，隨著粉絲紅利的消失，2015年的網劇面臨著級大的挑戰。雖然加入了大制作(《暗黑者2》投資翻倍)、請來大牌明星加盟(《他來了，請閉眼》的霍建華)，卻并未出現更多更亮眼的作品。實際上，包括《盜墓筆記》、《蜀山戰紀》在內，很多前期宣傳的大制作網劇，其播出后面臨的更多是質疑。明星和大IP也許可以帶來收視，但并不能成為網劇的庇護所，由于網絡的年輕化趨勢嚴重，網劇觀眾對于劇本、演技、特技會更加重視，她們的吐槽也正是大制作大手筆的網劇必須面臨的問題。同時，伴隨著大鵬、叫獸易小星等網劇起家的導演紛紛轉戰大銀幕，國內的網劇將更早面對創作者青黃不接的問題。要如何讓更多的作品走出來，如何在一眾網劇扎堆的混戰中脫穎而出，也是網劇導演關注的重點。

　　而網劇《無心法師》面臨的則是好口碑低傳播度的問題。這也為網劇的輸出渠道提出了新的質疑，這就要不斷優化視頻網站自制劇的傳播模式，促使這一行業的更好發展。對廣大受眾來說，網絡自制劇的大發展，必將帶來新的一輪視覺和精神的盛宴，通過不斷拓寬的傳播渠道，接觸到更多優質的自制劇。而對視頻網站來說，越來越多的自制劇會和專業內容生產機構合作，視頻網站所要做的就是，建立一套內容制作、播出宣傳、受眾調查、接受反饋的機制，打造屬于自己的網絡自制劇的“大平臺”和“生態系統”，為傳播模式中的每一個“節點”提供優質的服務，這樣才能整合各種有效的資源，既讓自身獲得可持續發展，又能得到受眾的認可，經歷住時間和市場的檢驗。

　　總結：　縱觀全年，收視拔頭籌者，集中在古裝劇和抗戰劇方面，年初時《武媚娘傳奇》喧囂一時，年中階段《花千骨》收視可觀，下半年《瑯琊榜》成為現象級作品，年底更出現《羋月傳》成功上榜逆襲。其中每一部作品都由簇擁者眾的知名演員領銜，其粉絲效應對劇作的影響力提升起到了關鍵作用。2015年的電視劇行業，已經不得不面對網絡力量的急速改變。視頻網站的崛起，無論開放投資還是提供渠道，對“一劇兩星”下的大劇供銷來說并非壞事。另一方面，臺網之間也從未如此勢均力敵。視頻網站已明顯從電視劇的“接盤俠”，成為現象級大劇的“催化劑”；自制網劇不僅具有提升平臺的巨大能量，反輸電視平臺或將成為2016新趨勢�；�于互聯網的多種商業模式，為電視劇IP開發提供了更多可能性，不同內容形態、手游、智能硬件等生態產品，伴隨著現象級大劇的步伐，衍生品開發將具有更廣闊的想象力和可能性。我們可以做一個大膽的推測，即將到來的2016年農歷猴年，將成為網臺聯播劇元年。而我們作為觀眾只需靜靜的看各方“七十二變”。