志在遠方，何懼風雨兼程——中國電影的回眸與展望

　　產業改革13年，中國電影在艱難中奮起，從低谷邊緣走到世界中心，成功改寫了世界電影的版圖。

　　在全球化和互聯網的雙重作用下，電影的語言、電影的觀念、電影的受眾、電影的環境甚至電影的邊界，正在不斷被打破、被刷新、被重構。我們需要更新甚至重塑對電影的認識。

　　“400億”是一個高點，更是一個起點，它點燃了新的夢想。比“400億”更值得欣慰的，是比黃金更貴重的信心，是電影行業拔節生長、昂然向上的姿態。

　　截至12月3日，2015年全國電影票房突破400億元大關。新紀錄的驚喜還未遠去，電影《師父》《尋龍訣》《老炮兒》領銜的強勁賀歲檔便接踵而至。2015年全國電影票房最終將定格何處，成了新的猜想。與打破紀錄相比，更耐人尋味的是中國電影的發展趨勢。在全球經濟疲弱、國內經濟下行壓力加大的這一年，中國電影市場以預計45%的增長率，劃出了一條振奮人心的上升曲線。

　　中國電影產業何以逆勢上揚？自2002年啟動院線制改革以來，中國電影一路披荊斬棘、乘風破浪，一路調整自我、融入世界。2001年加入世貿組織時，中國電影全年票房還不足10億元人民幣。那時，誰也無法想象，產業改革會引領中國電影市場一路狂奔——2010年底全年票房突破100億，2013年底突破200億，2015年9月5日突破300億，隨后只用不到一百天便實現了400億的飛躍。13年時間，中國電影在艱難中奮起，從低谷邊緣走到世界中心，成長為世界第二大電影市場和世界電影生產大國，成功改寫了世界電影的版圖。中國電影的速度，毫無懸念地成為“中國故事”的華彩篇章。

　　或許，時間會沖淡記憶，但有些事情不該被遺忘。110年前，北平前門外豐泰照相館里，一個叫做任景豐的沈陽人悄悄開啟中國電影的大門。從那一刻始，中國電影便以堅忍不拔的意志描摹著這片土地上的萬千氣象，塑造著這片大地上的無數心靈。今天無論如何書寫中國近代思想史、當代文化史和中國人的心靈史，都不可能抹去電影的光芒。人們也許淡忘了，36年前，面對當時電影界的一片蕭索，導演張暖忻等在《談電影語言的現代化》一文中大聲疾呼：“我們應該不應該向世界電影藝術學習、吸收一些有益的東西？”“我們目前有很多影片的電影語言太陳舊了！”新世紀之初，中國電影還曾經那么脆弱，生產凋敝、市場寥落，電影企業經營困難，電影界幾乎沒有“產業”的觀念。加入世貿組織、即將與好萊塢大片短兵相接的消息一出，憂心如焚的電影工作者不約而同地喊道：“狼來了！”

　　“狼”的確來了，但中國電影沒有退敗。面對席卷全球電影市場的好萊塢，中國電影“與狼共舞”了13載，牢牢矗立在自己的土地上。盡管數字不能代表一切，但對如此歷史語境下成長的中國電影而言，每一個數字的背后都不簡單。它是一顆又一顆熾熱中國心的傾情選擇，它見證了中國電影作品、電影人才、電影觀念的“蝶變”與“重生”，它標注著中國電影昂首走進了新的時代。

　　眺望前路，希望與挑戰同行，機遇與難題共存。在全球化和互聯網的雙重作用下，電影的語言、電影的觀念、電影的受眾、電影的環境甚至電影的邊界，正在不斷被打破、被刷新、被重構。我們需要更新甚至重塑對電影的認識。

　　今日之電影，是現代社會的社交方式，是自我表達與文化同構的話語媒介，是大眾創業與萬眾創新的公共平臺，是國家形象與民族精神的符號象征，更是經濟全球化下硝煙四起的文化戰場。假如寫作《主流》的法國記者弗雷德里克·馬特爾知道，中國電影市場從13年前只占到北美電影市場的1%增長到現在的70%，那么，他一定不會為好萊塢制片公司將時鐘的指針調向“中國時間”而感到驚訝。瞄準中國市場的好萊塢電影大方地植入中國元素、中國面孔，蓬勃的中國電影市場也吸引了越來越多的好萊塢面孔、歐洲面孔和亞洲面孔。中國電影與世界電影交流與融合的深度與廣度，前所未有。

　　今日之電影，以視聽藝術和高科技為媒介，正潛移默化地影響著當代中國人。電影正在重新塑造我們的視覺思維和聽覺類型，定位我們的價值取向和審美趣味，甚至整合我們的歷史記憶和文化認同。電影產業不僅是文化創造與消費，也是文化建設、民心工程；電影的市場份額，表面看是經濟指標，實質上是爭奪文化主權與文化尊嚴的前沿陣地。中國電影所面對的，不啻是一場母語與英語的較量，東方文化與西方文化的較量，工業文明與民族文化的較量，更是一場搶占未來和機遇的較量。

　　中國電影如何把握“十三五”的歷史機遇，如何破解這場變局？

　　內容，始終是決定電影生命力的根本。無論120年前，在法國一家咖啡館放映《火車進站》的盧米埃爾兄弟，還是110年前，用膠片復制京劇《定軍山》的任景豐，他們不會想到，電影會有今天這般多彩的模樣。電影120年的歷程告訴我們，不論電影語言、傳播介質如何變幻，電影的本質不會變，電影始終是人們觀察世界、感受世界、表達世界的方式，始終匯聚著當代人最熱切的目光和心跳。未來五年，電影技術的更新將進一步提升中國電影的生產力，甚至開拓新的“藍�！�，但是再先進的技術、再精準的計算，都不可能準確闡釋人生的詩意和心靈的默契。只有技術與內容相輔相成，方能推動中國電影抵達文化的高地。

　　觀眾，永遠是中國電影不能背棄的生命線。從面對自我到面對觀眾，是“產業”留給中國電影的一條經驗。從當年的《泰囧》到今年的《大圣歸來》證明了，只有真心誠意地面對電影、面對觀眾，真正地理解觀眾、尊重觀眾，才不會被觀眾遺忘與辜負。這條“黃金法則”曾幫助中國電影在過去幾年連連挫敗好萊塢大片，讓中國觀眾樹立對國產電影的信心。相反，當前電影產業的一些弊病或者問題，多少源于對觀眾對市場的理解過于偏狹。那些始終把觀眾擺在心中的電影人，會自覺地遏制急功近利的利益沖動，面向更廣大觀眾的觀影訴求，更新創作方法和電影創意，追求電影工業水準的提升。

　　多樣化，仍然是中國電影優化升級的必由之路。截至12月4日，全國銀幕總數接近3.1萬塊，隨著城鎮化的推進，電影產業的人口紅利還將進一步釋放。目前城市影院票房觀影人次為11.7億，按人口總量平均下來，還有大量沉寂中的觀影人群、觀影需求有待激活，更加理性多元的觀影文化有待養成。目前，中國電影的主要矛盾已經從鞏固發展速度與數量，轉移到了如何提高品質、實現優化升級。未來5年，中國電影應著力建構一條創新、協調、綠色、開放、共享的發展道路，通過開拓影片類型、人才隊伍、院線類型、觀影人群，以及影院之外的營利空間，進一步平衡中國電影的生產格局，構建健康多樣的電影生態。

　　政策治理，需要持續為中國電影保駕護航。電影產業的高速發展，離不開電影政策的助力。僅僅最近一年來，習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話、全國電影工作座談會的精神、七部委聯合出臺八項產業優惠政策、即將出臺的《電影產業促進法》，都為電影的發展吹來了春風。而未來日益壯大的產業規模、日益多元的利益主體、日益復雜的市場狀況，勢必會提出新的挑戰，如何“管而不死，活而不亂”，進一步簡政放權、規范秩序，將成為管理部門必須解答的課題。

　　回首往昔，110歲的中國電影書寫過輝煌與驕傲，也有過徘徊與低迷；年輕的中國電影產業曾泥沙俱下、躁動迷茫，但最終大浪淘沙、回歸理性。昨天已然成為歷史。對中國電影而言，“400億”是一個高點，更是一個起點，它點燃了新的夢想，讓我們憧憬遠山之巔，不懼風雨兼程。而比“400億”更值得欣慰的，是比黃金更貴重的信心，是電影行業拔節生長、昂然向上的姿態。

　　魯迅先生曾對青年鼓勵說：走上人生的旅途吧。前途很遠。然而不要怕，不怕的人面前才有路。今天，這同樣適用于充滿青春活力的中國電影——

　　挺直你的脊梁，前行吧，路在前方！