舞臺藝術：創演主體不拘一格

歌劇《這里的黎明靜悄悄》劇照。 資料圖片

　　歌劇《這里的黎明靜悄悄》剛剛上演，歌劇《方志敏》又將首演，明年，歌劇《長征》《蘭花花》也已經排進演出日程，而這些作品的創作、演出、經營的主體是國家大劇院，8年來，共有18部歌劇、話劇、舞劇、戲曲原創新作由國家大劇院完成，推上舞臺。

　　滬語話劇《永遠的尹雪艷》、喜劇《他和他的一兒一女》、話劇《大商�！�、音樂劇《猶太人在上�！�，創作、制作、演出、經營的是上海恒源祥戲劇發展有限公司，而“恒源祥”在觀眾的記憶里一直是絨線制品的商家。

　　現代舞蹈詩《紅》好像一首詩，通過抽象的舞蹈語言，意象化的舞蹈畫面，展現出力量與生命。這部寓激情與時尚于一體的作品由上海戲劇學院策劃、編劇、表演，曾多次赴國內外演出，廣受贊譽。

　　大劇院、商業公司、藝術院校紛紛進入創作、制作、演出領域，直至成為文藝作品的主要生產單位，是近幾年我國舞臺藝術發展的明顯趨勢，這既是演出市場的重要轉型，也標志著演出市場的日漸成熟。

　　作為演出場所，大劇院的藝術生產直接面對觀眾的需求，可以及時把握市場動態、觀眾興趣、演出反饋、票房走勢，與傳統的文藝院團生產相比，這顯然更貼近觀 眾，而藝術院團過去的創作大都依賴創作室，創作室的創作計劃常常又是依據上級指令，與觀眾嚴重脫節。大劇院的藝術生產機制中沒有創作室，只有運營體系和專 業化的營銷鏈條。國家大劇院的歌劇生產依靠八大板塊：制作、主創、主演、小角色、舞美、合唱、樂團、排演團隊，層層配套，每推出一部作品，從前期籌建主創 班底、遴選主演團隊、制作舞美布景，到后期組織排演、宣傳營銷、藝術普及，都是在專業鏈條上走向舞臺和市場。大劇院的長處還在于不養主要演員和創作人員， 沒有藝術院團常年所承擔的那種沉重包袱，一切都是面向社會選聘。

　　商業公司投資舞臺藝術生產，并不意味著藝術就一定要為公司的商品廣告服務，恒源祥戲劇制作人俞惠嫣就說，恒源祥戲劇獨立運營，由于有商業公司的投資，所以在資金上有先期保障，至于創作什么，演什么，藝術家可以有自己的選擇。

　　藝術院校的生產往往與院校的教學相聯系，不但培育了學生，而且提升了教師。上海戲劇學院的黨委書記樓巍說，在《紅》這部舞劇中，學生得到了專業技能上的 教育，也向觀眾匯報了藝術院校的教育成果。中央音樂學院主辦的現代音樂節至今已經11年，在300多場音樂會中就有許多委約作品， 向觀眾展示了音樂院校 的最新創作水平，其探索性、先鋒性極其鮮明，在演出市場中注入了新鮮的活力，證明藝術市場并不專以票房多少為準繩，預示未來、顯露創作走向，也是其功能之 一。

　　工作室、劇社、獨立制作人也是當今舞臺創作的重要力量，如孟京輝戲劇工作室早已名聞遐邇，并且在北京、上海、杭州等地相繼誕生；剛 剛以舞劇《十面埋伏》轟動舞臺的楊麗萍舞蹈工作室在觀眾的腦海里也印象深刻。2015年北京市優秀小劇場劇目展演包含了話劇、舞劇、音樂劇、曲劇、京劇、 昆曲等多種形式的15部優秀作品，其中多為原創，尤其是還有5部戲曲作品，這顯示了北京小劇場話劇原創的活躍，內容的多元，滿足了各種觀眾的欣賞需求。小 劇場創作和演出的活躍與一大批工作室、劇社、獨立制作人的涌現是分不開的，他們思路開闊、編演靈活，在熱切關注市場的同時，不忘藝術探索，由于劇場體積 小，即使再前衛的作品也不怕沒觀眾。2014年，北京市小劇場話劇共上演劇目150部，演出場次達3536場，票房收入約5200萬元。不過，與國有藝術 院團相比，民營劇社的起落也很快，有的劇社為了提高票房，盡管作品一部接著一部，但創作難免低俗化，有數量缺質量的傾向十分明顯。

　　從過 去單一的藝術院團創作到現在的多種多樣，顯示出我國舞臺演出的創作演出主體不拘一格，有的是政府支持，有的是商業投資，有的是國有藝術院團主創，有的是民 營公司編演，有的是工作室出馬，有的是獨立制作人上陣，只要能為觀眾帶來藝術享受，可以為演出市場增添亮色，都不妨一顯身手。