“另類”兒童劇破土發芽

　　本報記者 牛春梅

　　再過幾天就是兒童節了，兒童劇再次成為關鍵詞。

　　近 年來，兒童劇市場突飛猛進。據統計，2014年全國兒童劇演出首次突破萬場，達到10377場，成為僅次于話劇的演出類型。北京的兒童劇演出3787場， 票房1.1億元，觀眾人數超過131萬人次，比上一年增加34.2%。在如此“洶涌澎湃”的數據背后，中國兒童劇市場也在醞釀著新的變化，一些試圖突破傳 統表演方式的“另類”兒童劇正在慢慢成長。

　　藝術

　　兒童劇不僅是寓教于樂

　　一棵枯樹，一道 屏風，幾個蒲團，一個圓形的舞臺……中國兒藝推出的肢體動漫劇《三個和尚》這兩天正在北歐巡演，頗具禪意的簡約舞臺傳遞著典型的東方美學思想，與我們印象 中五彩斑斕的兒童劇舞臺相去甚遠�！拔以谧鰞和瘎〉臅r候，都會對劇組舞美、音樂工作人員說，不要把它當成是一個兒童劇去做�！痹搫�導演毛爾南說。

　　毛爾南不想給家長和孩子留下一個印象——兒童劇愛講道理，“我想讓孩子從小就知道劇場不是游樂場，希望培養孩子們的審美情趣�！币虼怂�的作品總是層次豐富，比一般的兒童劇有更深層次的價值觀傳遞。

　　就 拿《三個和尚》來說，兩三歲的小觀眾從中看到的是快樂可愛的小和尚，七八歲的小朋友則可以發現團結互助的力量，以及從小和尚和老和尚的情感中體會到對長 輩、對老人的尊重。毛爾南希望，當這些孩子長大后，回味起小時候看過的這個戲時，能夠讀懂導演所表達的最深層次意義：人們如何擺脫自我習性的羈絆，尋回初 心。

　　這么多的層次以及哲學意味在其中，孩子能不能看懂？毛爾南說，別把孩子想得太簡單，他們的世界比大人想象的更為寬廣，這是兩歲多的女兒“告訴”他的。

　　原 本毛爾南覺得兩歲多的孩子還不能進劇場，可是當他嘗試著帶女兒去看《小吉普變變變》時發現，一個小時的演出女兒不僅堅持下來了，而且看得非常開心，回到家 嘴里還哼哼著劇中的歌曲�！八�才兩歲多��！所以我們做兒童劇的時候，不要刻意用對待小孩子的方式去看待他們�！�

　　從已經上演的《三個 和尚》到即將上演的《木又寸》，毛爾南還試圖給孩子們傳遞一種更深沉的情感�！拔矣浀靡晃粌和�心理學家說過，兒童文學不只存在于表面的快樂中，還應該有一 些快感，而悲劇帶給孩子們的快感要比喜劇更為強烈�！泵珷柲险f，現在大部分的兒童劇快樂太多，快感太少。所以在他的作品中，從來不回避眼淚�！度齻�和尚》 中是老和尚和小和尚們的分離，在即將上演的《木又寸》中則是一棵樹與故土、與朋友們的分離，孩子可以從中感受到成長中必須經歷的痛楚�！暗�我不會讓孩子哭 著出去，一定會解決問題。中間的流淚不是壞事，讓孩子痛，但也會讓他們記住，就像我記得最清楚的是小時候看電影《媽媽再愛我一次》的經歷，哭得稀里嘩 啦�！泵珷柲险f。

　　在中國兒藝六十多年的藝術長廊中，與那些蹦蹦跳跳的兒童劇相比，毛爾南的這些作品無疑是極為另類的。中國兒藝副院 長馮俐說，中國兒藝假日經典小劇場已經推出了近十年，以前主要面對低幼兒童演出，現在希望能讓它回歸小劇場本身所具有的實驗探索性，“兒童劇在藝術性上也 應該有所追求，而不僅僅是寓教于樂。同時，兒童劇還不僅僅是給孩子看的，應該讓陪著孩子的父母也能看進去�！敝�名編劇馬也說，兒童劇讓孩子喜歡是基本要 求，大人也愛看的才是真正的好戲。讓馮俐欣慰的是，《三個和尚》演出散場時，有的家長一看她是劇院的人，就沖她豎大拇指。

　　精致

　　兒童劇也可以做得很高級

　　國 有院團投資幾百萬元做一個兒童劇并不少見，但一個剛剛成立的民營劇團卻花一百多萬元做一個兒童劇就鳳毛麟角了，更別提還要搭上人力、物力以及數月的工夫。 李欣凌和她的閨蜜王昭懿就是這個沒錢也任性的心·靈劇團的共同創始人，她們去年推出了劇團的第一部作品《天使桃樂西》。

　　多媒體音樂 兒童劇《天使桃樂西》過幾天去溫州演出，6月10日還要在國家大劇院亮相，眼下正在空政電視藝術中心排練。這天，黑洞洞的劇場里，液晶屏上多媒體畫面絢爛 地綻放，瘦削的李欣凌頭發亂蓬蓬的，眼睛緊盯著大屏幕，生怕錯過了什么似的。奔波一天的王昭懿買完燈和線，滿頭大汗地從外面趕回來，也一起盯著大屏幕。

　　李 欣凌畢業于中央戲劇學院，曾在《大宅門》《結婚十年》等影視劇中擔任主演，在北京舞蹈學院當過音樂劇系老師，江一燕等影視明星還是她的學生，現在她是空政 電視藝術中心的演員，執導過話劇《大宅門》等舞臺作品。而王昭懿是北京兒藝副院長，曾經在北京兒童劇舞臺上留下了無數經典形象，由她主演的《想飛的孩子》 獲得多個國家級大獎。

　　一次偶然的機會，李欣凌和王昭懿為北京一所小學導演《綠野仙蹤》，后來這部作品還前往英國愛丁堡參加邊緣戲劇節。就是這部戲勾起了她們心中一直埋藏著的愿望：做精致的、干干凈凈的兒童劇。

　　這 個說起來簡簡單單的目標，實現起來并不容易�！短焓固覙肺鳌啡珓⊥顿Y一百多萬元，絕大部分錢都花在了多媒體和音樂上。劇中大量的多媒體畫面逼真、精致，有 觀眾反映，有時甚至分不清自己是在看動畫片還是在看現場演出。雖然《天使桃樂西》不是音樂劇，可她們卻請來新銳音樂人丁可創作了二十多首原創歌曲。劇中擔 任造型設計的李佳，是從英國留學回來的碩士，擔任燈光設計的韓江也是國內非常有名的設計師�！拔乙�那種很高級的審美格調，做一個國際范兒的兒童劇，所以選 擇的合作者都得是一流的，而且能夠全心投入到創作中�！崩钚懒璧摹耙靶摹鼻逦�可見。

　　在王昭懿眼里，昔日的發小一進排練場就“變 形”，“凌凌是個特別苛刻的導演，跟她合作很容易崩潰�！崩钚懒鑼τ诩毠澋目燎�，也讓劇組的工作人員崩潰，比如，多媒體要一幀一幀地挑毛病�！短焓固覙� 西》的第一版是小劇場戲《綠野仙蹤之奧茲城堡》，一個不過七十多分鐘的戲，他們愣是排練了七十多天，比許多大劇場作品花費的時間還多。這次復排因為加了新 的情節，他們又提前五十多天開始排練，趕得上別人一部新戲的排練時間了。

　　作為制作人的王昭懿雖然心疼不斷從自己兜里掏出去的錢，可是為了讓戲更好看，她從來都不猶豫�！耙�想省錢就不干這個了，我們就是想做一個高級的兒童劇�！�

　　但總有人打擊她們，“不就是個兒童劇嘛，差不多就行了�！甭牭竭@樣的話，李欣凌都會覺得特別心酸，“以前我也是這么看兒童劇的，但我們不能這樣糊弄孩子。你要是不做兒童劇就不知道它有多難�！�

　　互 動是時下許多兒童劇招攬觀眾的噱頭，可李欣凌和王昭懿不喜歡那種只是為了現場熱鬧而進行的互動。她們對外推銷《天使桃樂西》時，常有接待方問有沒有互動， 她們都會明確表示：“沒有�！彼齻兿Ｍ�，在《天使桃樂西》的現場，孩子和家長都是安安靜靜地投入到故事中，進行深層次的心靈互動。演出時，李欣凌總喜歡坐 在觀眾席的最后，看觀眾們是不是一直盯著舞臺，“這個戲的每一分每一秒我們都投入了心血和智慧，當看到他們看得那么認真的時候，你就會覺得幸福死了�！�

　　雖然《天使桃樂西》只演了二十多場，算上今年要演的計劃也不過五十多場，距離收回成本還遙遙無期，但王昭懿和李欣凌都相信這個戲肯定能賺錢，能夠成為經典。

　　混齡

　　“媽媽黨”為孩子做好戲

　　沒 有炫目的聲光電，也沒有精致華麗的道具，演員們甚至穿的都是自己的衣服，童話劇《小星球》顯得格外質樸。稚得其樂工作室創始人郝燕被這出戲吸引了，“就像 媽媽讓孩子們吃東西，就喜歡沒有防腐劑、添加劑的有機食品一樣，我們也希望孩子能看到一些營養多樣化的兒童演出�！缎⌒乔颉冯m然比較質樸，但它的表演方法 卻非常先鋒，都是國際上最先進的�！焙卵喈敿礇Q定將這部作品推向市場。三年前她正是因為對國內兒童劇演出不滿意，才以民營團體的單薄之力在兒童演出市場上 開拓。

　　在北京兒童劇市場，還真有不少像郝燕這樣為愛奔波的“媽媽黨”，海外生活或海外留學背景使她們眼界更為開闊。任立竹和幾個有 海外留學背景的朋友共同創立了“立里空間”，并于今年五一期間引進意大利T·P·O劇團的《魔毯夢花園》。她說創立的原因非常簡單，自己有一個兩歲多的孩 子，“就是想讓我們的孩子在家門口也能看到世界上最好的兒童劇，為他們提供更多選擇，打開更多‘窗戶’�！�

　　郝燕認為，媽媽們的眼光 和標準與其他兒童劇經營、創作者完全不同，“我們更多考慮孩子的需求，也更熟悉媽媽想要什么樣的兒童劇�！焙卵鄤撧k的稚得其樂工作室成立三年多，制作了許 多備受孩子和家長好評的節目。郝燕說自己做兒童劇有幾個硬標準，以幾乎零差評的《蟲寶寶秀》為例，雖然郝燕認為在戲劇方面有很多瑕疵，卻非常受孩子和家長 的歡迎�！盎忑g”的宗旨在這部劇中執行得比較到位，“你要符合小孩子的邏輯，兩三歲的孩子能看懂，按照孩子的記憶習慣不能給出太復雜的和長線的任務，同時 又讓大人覺得自己不傻，能陪孩子一起看，而不是在孩子身邊用手機刷屏�！笨破談　断x寶寶秀》演出時，很多家長一開始懶得抬頭，不停地刷屏，但隨著演出的進 行，他們也投入到劇中，離孩子和演員越來越近。

　　當然，在科普劇中“硬知識”是必不可少的，郝燕不希望自己的作品只是哄孩子開心，而 是讓孩子學到知識的同時，也能讓家長們有新發現。為此，《蟲寶寶秀》請來了果殼網的科普作家編寫劇本，其中許多知識點不僅孩子們覺得有趣，就連父母們也會 有大開眼界的感覺。劇中提到螢火蟲的幼蟲會吃蝸牛時，許多家長都覺得不可思議，還會懷疑地用手機上網去查，才發現真是如此。

　　雖然獨 立經營會遇到很多困難，可郝燕卻堅持要給孩子們最好的兒童劇，《蟲寶寶秀》專門花錢制作了好幾首原創歌曲。與郝燕一樣，任立竹在引進作品時也把高質量放在 能否賺錢的前面�！傲⒗锟臻g”引進的《魔毯夢花園》是國際上非常流行的針對幼小童的小戲，為了讓孩子能夠看到、感受到演出者的每一個動作和想要傳遞的每一 個信息，現場最多只能有60名觀眾。從“五一”推出到現在，《魔毯夢花園》已連續演出28場，盡管每場票房都爆滿，但由于每場容納觀眾少，這個演出依然沒 有收回成本�！白鰞和瘎‘斎徊荒苤豢壳閼�，還是要建立一個可持續發展的經營模式�！比瘟⒅裾f，《魔毯夢花園》到現在還沒賺錢，但也不會阻止他們的嘗試， “我們在北京做，上海也有人做，深圳也有人準備嘗試，相信會有越來越多的人想給孩子們做好戲�！�

　　對于未來，郝燕也非常有信心。她說 自己并不想靠這個賺大錢，也沒想過未來要做兒童演出的連鎖店，“我只想做小而美的東西，市場這么大，把你的東西做好，愛你的人就會出現�！币�說有什么奢 望，她就是希望將來能有自己的劇場，可以深耕細作，讓“稚得其樂”這個品牌更加鮮明。

　　記者觀察

　　孩子，

　　沒那么好糊弄

　　“媽媽，以后不要再帶我看兒童劇了，太幼稚了！”六歲的小燁嘟著嘴從劇院走出來。剛剛看完的這出兒童劇，臺上的阿姨故意粗著嗓子、裝可愛扮演的男孩讓他覺得太假了，實在受不了。

　　現 在看過各種電影大片的孩子們，口味已經吊得很高，演了三十多年兒童劇的中國兒藝演員劉曉明就明顯感覺“兒童劇演員越來越難干了”。以前大家都認為兒童劇最 重要的功能是教育孩子，劇中遇到講道理、教育孩子的臺詞，他們都得停頓一下，以特別強調的語氣說出來。今天你要還敢這么做，臺下孩子能哄堂大笑地讓你尷尬 地下不了臺。所以，中國兒藝在審查劇本時，遇到這種直接講道理的臺詞都會刪掉。道理還是要講，但卻要講得無形，要感染孩子，而不是教育孩子。這對演員的要 求也更高了，別看劉曉明得過許多大獎，很多時候還得從頭學。在中國兒藝新劇《木又寸》里，他就得吹拉彈唱樣樣上，一個人操作四種樂器。

　　但兒童劇市場總有一些想賺快錢的“聰明人”，把制作演出兒童劇想得很簡單。

　　一 說兒童劇，舞臺一定是五顏六色的，花花朵朵的，音樂一定是歡快的，兒歌都是“口水”的。一些現實題材作品卻一點兒不現實，演員化妝都是濃眉大眼的，服裝也 得是拼色的，走路還是夸張的。有的兒童劇還特別強調“與時俱進”，微信朋友圈里那些新鮮的網絡詞匯不時冒出來，甚至還有黑色暴力的成分，有一個兒童劇居然 出現了把一個機器人頭給擰了下來的畫面。

　　制作兒童劇最方便的當屬購買熱門游戲和動畫片版權，簡單排演個小故事就OK了。演出時，臺詞都是提前錄好的，演員只要套上大大的人偶服裝，在舞臺上走一走、蹦一蹦就可以了，都不用擔心對口型的問題。

　　借 著熱門動畫片的熱乎勁兒，把孩子拉進了劇場，現場氣氛一定要熱鬧十足。想熱鬧，大量互動必不可少�；�動一般分為“提問式”“遛彎式”和“拋物式”�！疤釂� 式”就是演員在臺上問孩子一些顯而易見的問題，比如壞人藏在哪里了，或者誰是壞人之類的，小孩子一般都會興奮地大喊大叫；“遛彎式”則是演員要經常走到臺 下來，或者從臺下上場，這種環節也能讓小孩子特別激動；“拋物式”顧名思義，演員從臺上拋灑氣球、紙飛機等道具，引得孩子們搶作一團就算成功了。

　　還 有更聰明的辦法，不僅能熱鬧，還能從熱鬧中發現商機。演員在互動時會使用一種劇院出售的玩具，然后號召小觀眾和自己一起舉起玩具進行互動，沒有買的就無法 參與。到中場休息，劇院的工作人員兜售這種玩具時，銷售的速度就特別快。每每這時，帶著孩子看完演出的家長都會后悔不迭。

　　許多專業 兒童劇創作者希望孩子們把劇場當成殿堂而不是游樂場，可只想賺錢的“聰明人”生生把這里變成了超市和商場，遠遠背離了兒童戲劇教育的初衷。今天的孩子接受 到的信息、接觸到的生活要比以往更為豐富，如果“聰明人”還是自以為是地糊弄孩子，只會砸了自己的招牌。