版權,守護音樂原創的生命

——訪中國音樂家協會流行音樂學會秘書長李廣平

　　互聯網、選秀、盜版，被認為唱片業走向衰落的三個主要因素。在網絡音樂興起的背景下，音樂產業的發展有何特征？近年來，音樂產業原創力弱的問題屢次被社會關注，其中原因如何？記者就此采訪了中國音樂家協會流行音樂學會秘書長李廣平。

　　記者：您怎么看待如今唱片業的衰落？以后唱片是否可能會消失？

　　李廣平：互聯網改變了人們對音樂的消費習慣，人們習慣到網絡上聽音樂，唱片作為音樂載體和媒介的價值就不存在了，唱片的衰落難以避免。然而，唱片級別的音質在網絡仍然難找，習慣了聽唱片的用戶并不會拋棄唱片。以后，唱片作為音樂媒介的作用消失了，但可能作為收藏品存在，有些專業人士和音樂發燒友還是會選擇購買唱片。

　　對于一個歌手來說，唱片或者說專輯代表著他的實力、音樂風格和專業水平。隨著網絡與音樂產業結合的日趨緊密，實體唱片可能不再流行，但電子唱片將成為未來的發展趨勢�，F在已有不少歌手通過電子唱片發布新作品。

　　記者：音樂網站是否收費一度引起軒然大波，怎么看這個問題？

　　李廣平：面對沒有付費習慣的大量用戶群體，網絡音樂要取得快速發展，網絡音樂平臺商需要開闊眼界，不僅應關注收費問題，還應利用互聯網思維，主動創新音樂產品和音樂服務，以音樂為基礎開發出更多元的商業模式。當然，這將是一個非常艱難的過程。

　　記者：當前的網絡音樂用戶普遍沒有付費習慣，其中原因何在？該如何培養用戶對版權的重視？

　　李廣平：不僅是網絡音樂用戶，KTV、公共場所播放音樂都不付費，這反映了我國民眾對于音樂版權的漠視。在歐美發達國家，只要是利用音樂進行商業行為，都要支付版權費用。民眾漠視音樂版權，一方面是因為我國的音樂產業發展時間較短，大家并不把音樂當成商品而只作為一種公益性產品；另一方面是因為版權保護力度不夠，目前我國關于音樂版權的立法并不缺乏，但在執行層面卻并不理想，使得很多民眾對音樂版權沒有概念。要加大執法，通過一些典型案例培育起民眾的版權意識。

　　記者：業界對于我國音樂產業原創能力弱的評價，您怎么看？

　　李廣平：原創力弱是版權保護不力的直接表現。唱片公司與音樂網站分成方面所得的比例很少，電視臺、演唱會使用歌曲支付版權使用費的也較少，沒有經濟保證，極大地挫傷了音樂人的原創動力，也破壞了音樂產業發展的生態�，F在隨著演藝的紅火和音樂選秀的興起，很多唱片公司不再專注于原創音樂，而將重點放在演出上面，通過演出走穴賺快錢。沒有原創，反倒收入不錯，這種本末倒置的做法將形成一個惡性循環。而改變這種惡性循環，最根本的做法是加強音樂版權保護，讓原創音樂得到合理的經濟報酬。(本報記者 楊君 本報通訊員 張晟)