王仲德：退休后才寫戲的劇作家

　　王仲德戲劇創作研討會，近日在京舉行。來自京、津、冀三地的戲劇工作者和專家學者不光對他的劇作給予了充分的肯定，更為他扎根基層劇團20年，熱心做好劇協服務工作17年，退休后才寫戲給予了高度的評價。

　　王仲德1937年出生于河南遂平縣，在南開大學學習期間，深受華粹深教授影響，傾心戲曲藝術，曾與同窗黃克將小說《青春之歌》改編為評劇上演。1961年大學畢業后，被分配到張家口一個偏遠小縣懷安劇團工作，后到宣化劇團。在基層劇團的20年間，他踏踏實實，任勞任怨，和演職員們一起摸爬滾打，當編劇、做導演、跑龍套、裝臺、卸臺、背戲箱、打字幕——什么需要就做什么，成了多面手，也為他的創作打下了堅實的基礎。

　　1981年，王仲德被調到河北省劇協工作，當時戲劇形勢大好，各劇團缺少劇本，王仲德負責編印了《河北劇作選》《河北優秀劇本選》等，并組織主辦了全省編劇學習班，后又操辦了河北省名演員讀書班，兩年一期，已舉辦了六期，裴艷玲、劉秀榮、雷保春、彭蕙蘅等演員學習后實力大增，先后獲得中國戲劇梅花獎。

　　按說王仲德深得乃師華粹深教授真傳，可以創作更多的劇本，尤其是到省劇協后，可以騰出時間搞創作。但20世紀80年代中期，幾位編劇在一起閑聊時，半開玩笑地說希望當了官的編劇，不要輕易擠占大家的劇本采用機會。這讓已是劇協副主席的王仲德當了真，并決定在職時不寫劇本，不向任何劇團推介自己的劇作，而是扎扎實實地為大家服務，撰寫了大量劇評，并積極推介戲劇人才。

　　推出裴艷玲與大廠縣評劇團，是王仲德突出的工作成績。裴艷玲是河北梆子名家，13歲因成功演出《寶蓮燈》而蜚聲劇壇�！拔母铩焙笏�連排三出大戲，并承包了省梆子一團，長年在鄉下演出。對這樣一位優秀的演員，王仲德提議省劇協重點推介她，1984年為她舉辦了個人專場演出和研討會。之后，她主演的《鐘馗》進京演出又大受好評，不僅榮獲梅花獎，還赴歐洲講學。如今裴艷玲已是獲梅花大獎的著名表演藝術家，聞名海內外。大廠縣評劇團在劇作家趙德平的帶領下，先后創演了《嫁不出去的姑娘》《水墻》等多部優秀之作，尤其是諷刺喜劇的創作令人欣喜。王仲德邀請省內外文化、戲劇界專家總結他的創作經驗，探討現代戲曲創作，為其進一步提高支招。趙德平的作品逐漸在全國文藝界產生了影響，被贊譽為“趙德平現象”。

　　1998年，一直為他人作嫁衣的王仲德退休了，這才開始了自己的戲劇創作。多年的藝術實踐使其厚積薄發，先后創作了《代國情》《大都名伶》《關漢卿與朱簾秀》等十部戲劇劇本，《民間戲圣》《俊青》等電視劇腳本。其中《代國情》由張家口蔚縣晉劇團演出，好評如潮。著名劇作家郭啟宏認為該劇的妙處在于劇作家以豐富的想象去體味人類命運的永恒難題——歷史與道德的二元對立，而且這種體味又是以受眾的參與為互補，戲劇流程同時調動了受眾的想象力與創造力，使該劇既有歷史深度，又有反思力度。王仲德的同窗、著名戲劇理論家田本相則認為該劇堪稱詩�。骸爸俚掳咽闱橥蒲拥揭粋�完美極致的境界。他的唱詞，雖不能說每一段都是嘔心瀝血之作，但確實是一首首的詩，不但如此，還運用了伴唱。這種伴唱其抒情功能是絕妙的，也是人物的唱詞代替不了的。它是詠嘆，是贊歌，它是人物的詩情，它是題旨的升華，將劇情推向一個又一個的佳境和高潮，令人回腸蕩氣，余味不盡�！�

　　而河北梆子《大都名伶》則視角獨特，于輕歌曼舞中蘊蓄著歷史的沉重感，洋溢著濃郁的行業情懷和燕趙風格。此后王仲德又與王新紀合作，將此劇改寫為評劇本和北昆本，北方昆曲劇院公演時名為《關漢卿》，頗受好評。

　　“我總覺得，寫戲和做人一樣，第一要真實，第二要有一個崇高的靈魂，第三在真、善的基礎上，要講究美�！蓖踔俚乱恢毕雽憽把嘹w女子三部曲”，《代國情》《大都名伶》是頭兩部，第三部為《中山國女子》，表現既悲歌慷慨，又有浪漫色彩的俠骨柔腸的燕趙女子。但這部《中山國女子》卻一直沒能搬上舞臺，他也不好意思向劇團推介�！爸划斒亲约簬资�年的戲劇歲月的尾聲部分，有時拿出來回想、品味一下，對燕趙戲劇的探索并未終止�！�

　　郭啟宏這樣評價他：王仲德，寫戲有德！德，才之所托者也！信如是乎？