馮遠征話劇《公民》演溥儀 ：皇帝到公民角色轉變

　　關于末代皇帝溥儀的后半生已經有太多藝術形式予以展現，但這并不能令北京人藝版的《公民》失色。昨晚在首都劇場首演的人藝新劇《公民》，由導演林兆華、編劇孟冰、主演馮遠征，合力為觀眾塑造了一個新的溥儀。

　　溥儀 虛實之間走向公民

　　編劇孟冰認為，當今社會的很多人忘卻或忽略“公民”的權利和責任，而在新中國成立初期，人們對于“公民”身份的珍視遠超今天。他希望這部戲通過歷史關照現實，通過皇帝溥儀對公民的理解，讓今天的觀眾對公民的含義能夠有更為深刻的認識。因此，對于溥儀身份的轉換描述得尤為細膩。

　　舞臺上，溥儀對公民身份的認識，是通過少年溥儀和中年溥儀兩個形象來完成的，劇中中年溥儀(馮遠征飾)帶著新的人生理解，以平和之心與少年溥儀(劉鑫飾)在不同場景進行對話。中年溥儀是劇中主人公，也是敘述者，是真實的存在；而少年溥儀則是虛幻的存在，是中年溥儀內心糾結和回憶的外化。

　　大幕拉開，出現在舞臺上的是日本戰敗后，作為戰犯被關在蘇聯遠東特別監獄中的溥儀：身穿棉質囚服的“皇上”不時用手指撥弄頭發，翹著二郎腿一邊喝茶，一邊卻念叨著“但求活命”，當聽到蘇聯軍官宣布將把自己遣送回中國的消息時，“皇上”未系緊腰帶的棉褲竟然倏然滑落，露出花色底褲；少年溥儀盡管也習慣用手指撥弄頭發，卻是“天子”范兒十足……當中年溥儀力圖積極融入新社會，努力成為新公民時，少年溥儀總會以對立面的形式冷嘲熱諷：在民兵訓練基地中，中年溥儀制止愛新覺羅家族成員們的跪拜之禮，少年溥儀卻嘲諷“你心里肯定還是盼著他們下跪的吧”……就是在這樣一次次虛實對話之中，溥儀完成從皇帝到公民角色的轉變。

　　馮遠征 不動聲色當皇帝

　　雖然都在人藝，但馮遠征和林兆華的交集卻并不多。在《公民》之前，他們已有11年沒有合作過了。而這一次合作，堪稱精彩。

　　提起馮遠征，熟悉的觀眾會想起話劇《茶館》里的松二爺，即使不熟悉話劇的觀眾也會想起電視劇《不要和陌生人說話》里的安嘉和，或者馮小剛電影里的“娘娘腔”。演出前，還有觀眾在微博上調侃，“今天要去人藝看安嘉和演的《公民》，應該帶什么防身？”最終，觀眾看到舞臺上的公民溥儀，不是松二爺，不是安嘉和，而是獨屬于馮遠征的溥儀。

　　少年溥儀展現的是皇帝溥儀的生活，多的是少年皇帝的肆意和內心的神經質，表演比較外化，相對容易。而中年溥儀身陷困境，立志洗心革面，大部分時候都是哆哆嗦嗦，要求演員將表演內化，以沒戲去演有戲，對表演者是極大的挑戰。

　　馮遠征的表演沒有太多外在的標識性動作，情感表達也非常節制，很多時候他甚至只是坐在那里喝茶念叨。就是在這種不動聲色中，他將溥儀從“但求活命”被動的改變，到追問“什么是自由？什么是平等？我愿為愛情下跪”這種主動追求改變的心路歷程，用含而不露的表演方式展現出來。

　　林兆華曾表示，他想把《公民》排成一部不像話劇的話劇，向中國傳統的說唱藝術學習，讓表演者同時又是敘述者。馮遠征要面臨的另一表演挑戰就是既要與溥儀同在，能夠跌入角色內心，又要能夠跳得出來。對于曾在德國接受戲劇教育的馮遠征，這種轉變看上去并不算太難，往往僅僅是一個站位的變化，就足以讓他變換了身份：這個角度是沖進新生活的溥儀，另一個角度就成了說書人。

　　林兆華 借戲曲實現蒙太奇

　　與演員表演上的自由相比，《公民》的舞臺語言和敘事語言擁有更大的空間和自由。

　　說起溥儀的后半生，藝術創作者們似乎總是有很多話要說，但《公民》則選擇了以電影蒙太奇的手段來再現那段歷史。它沒有具體情節的贅述，而是在關鍵點上進行情緒的鋪陳和強調。這種輕盈的跳躍的描述，讓溥儀后半生十幾年的時間，濃縮為臺上的九十多分鐘。

　　蒙太奇手段也意味著舞臺上時間、空間的轉換，要像電影鏡頭的轉換一樣快捷，快到能夠隨著角色思緒的變化而變化。讓舞臺轉換跟得上思緒的速度，林兆華選擇了向傳統戲曲學習。

　　舞臺上大部分空間都是留白，主要道具是從未下場的一桌二椅。簡約的背景配合從兩端移動上臺的推拉式屏風，再加上投影投出的背景，就完成了時間和空間的轉換。一些道具的上下場也照著戲曲撿場的形式來更換。為了強調敘述的客觀性，林兆華在場與場之間都用投影標注了時間。

　　有時，林兆華還借助燈光的轉換找來“外援”，比如演一場開大會的戲，臺上的人對著臺下發言時，觀眾席的燈光適時而亮，連觀眾都被納入表演之中，成為劇中的聽眾。

　　全劇即將落幕，當選為全國政協文史專員的溥儀重返故宮，燈光久久地打在放著龍袍的“龍椅”上，大幕緩緩合攏……在溥儀的故事之外，留給觀眾的，還有更多思考。

　　據悉，《公民》將演至10月7日。本報記者 李繼輝攝 　本報記者 牛春梅 實習記者 徐顥哲