賦予戲劇青春的激情——2014年金刺猬大學生戲劇節觀后

　　2014年金刺猬大學生戲劇節剛剛落下帷幕，但青年學子對戲劇的熱愛、對藝術追求的激情與純粹、鮮明的實干精神，仍然縈繞在心頭。本屆大學生戲 劇節以“對話青春”為主題，上演了來自全國17所大學校園劇社的17部戲劇。盡管他們的創作不論文本還是舞臺呈現都還不夠成熟，還有很多可挑剔的不足，但 是，大學生們為戲劇而奉獻的行動著實令人可敬，在他們身上寄托著戲劇的希望。

　　把青春的激情投入戲劇創作中

　　青春激蕩，放飛思想，以藝術的形式展示青年學子對社會、人生的思考，在舞臺上呈現青春的活力，是本屆金刺猬大學生戲劇節的突出特點。如《周末要畢業》《ROAR！ROAR！》《沒病找病》等就表現出這樣的特點。

　　《周末要畢業》(中國傳媒大學“文藝青春”劇社演出)是一出原創音樂劇，描寫青春期的情感迷茫與人生困惑。一群即將畢業的大四學生，每個人都在 忙著尋找自己事業的前途與情感的歸宿。男生周末幾年前就暗戀著學校舞蹈隊隊長南芳，卻羞于向對方表達感情。畢業臨近，他心急如焚，想抓住這最后的機會。因 此，不擅長舞蹈的他居然報名參加了舞蹈班，為的是尋找機會接近南芳。在排練時他故意出錯以“制造”接近南芳的機會，想不到卻弄巧成拙，南芳以為他是在搗 亂。戲的內容并不復雜，但整個舞臺呈現卻非常真摯、活潑、激情四射，閃耀著青春的情感活力，具有一種藝術的美感。尤其是那幾首歌寫得好，《離別時的霧》 《是你》《知足》《追不上》《有關青春的決定》《孤獨的火焰燒到黎明》，透露了埋藏在青年男女心底的情感秘密——

　　“你從來都不知道我有多害怕，那從來都不看我一眼的姑娘，左尋思，右幻想甚至不敢說句話�！�

　　“我的心事還沒有來得及擦，最好的時光被偷走了�！�

　　《ROAR！ROAR！》(北京大學楓丹白璐工作室演出)通過人與獸的交往和人對野獸的研究，反觀人類的生活，對文明與野蠻進行了深入思考。劇 中在表現班馬與父親班教授的矛盾糾葛時，提出了人在干什么、路該怎么走的問題。作為博士研究生的班馬極力否定作為人文學教授的父親的人生追求，而選擇了生 物學研究，想不到的是，他自己竟然也不自覺地走進了父親那樣的“籠子”，面對的仍然是父輩的人生困境。班馬的這種困境在他與斯芬克斯——一頭年輕的母獅子 的交往與相戀的過程中表現得更為突出。斯芬克斯是一頭野獸，有著簡單、天真的頭腦，卻勇敢、真誠，敢愛敢恨，不惜生命代價；而文明人班馬卻越來越不敢面對 自己，越來越虛偽、自私、狹隘、偏執，為達目的不擇手段。舞臺設計很有寓意，以“籠子”為象征，揭示人與獸的關系。本來是班馬把斯芬克斯關在籠子里，及至 后來卻是班馬待在“籠子”里。如此，舞臺上就形成了這樣的景觀：外面是無知的野獸，里面是智慧的囚徒，困在不同的牢籠，卻受著一樣的屈辱，很令人深思。

　　《沒病找病》(復旦大學研究生劇社)是一部探討“病”的荒誕劇。在一個有病的社會里，每個人都希望自己能“健康”地活著，于是人們都在千方百計 地探討“長壽”的秘密。有人選擇整容，有人跳舞唱歌，有人迷信“偏方”，有人喜歡保健品。故事的主角王尼瑪一刻不停地“吃藥”，結果是原本健康的身體卻 “生”出各種各樣的“病”來。是友情的愛心、愛情的力量拯救了他，使他的身心真正健康起來。由此折射出一個病態的社會給人們精神上所帶來的種種傷害，同時 告誡人們保護自己的家園，保持一個健康的心態是多么重要。

　　把對生活的思考展現在戲劇創作中

　　在觀察生活中產生藝術的種子，以藝術的手法表達心中對生活的思考，展示青年學子對社會人生的一種觀照與關愛，是本屆大學生戲劇節的又一個亮點。如《帶鎖的水龍頭》《珍珠日記》《珍惜》《等》《推演》等。這幾個作品都是小戲，卻出乎人們意料地受到觀眾的喜歡。

　　《帶鎖的水龍頭》(中國農業大學行知劇社)描寫北京小胡同中一對年輕人與大雜院里一對夫妻的鄰里關系，因為用水而發生矛盾，在互幫互助中又增進 了鄰里關系。從他們的吵吵鬧鬧中，觀眾看到了人的真性情，表現出活靈活現的瑣碎生活。描寫故事的生活化，臺詞的性格化，表演的細膩化，演繹出一幅樸實無 華、活生生的生活圖景，給人以身臨其境之感�！墩渲槿沼洝�(四川音樂學院戲劇系劇團)是一個非常新穎的題材，該劇根據“感動中國”人物謝曉君老師去西藏支 教的真實事跡創作，以一本記錄日常生活和教學工作的日記為故事脈絡，以獨角戲的形式表現了在當下物質繁盛的時代里一個大學生去西藏支教的艱苦生活、情感歷 程和崇高精神�！墩湎А�(天津師范大學“21+1”話劇工作坊)表現的是人間的真情，幾個不被社會重視的普通人在困難的時刻互相傳遞溫暖�！兜取�(沈陽化 工大學希望劇團)寫一個丟棄了真情與友情的有錢人的懺悔�！锻蒲荨�(北京語言大學同話劇社)寫幾個普通的小人物如何在平淡的生活中尋找自己的人生樂趣。這 幾個戲雖然有些簡單，但都從一個側面反映了生活中的真實，對觀眾的情感有所觸動。

　　把對形式的追求融入到內容的開掘中

　　話劇創作需要成熟的劇本，但對舞臺劇來說，一個好的形式不僅能很恰切地表達內容、揭示主題，而且還可以豐富內容，使內容綻放出藝術的光彩。這也是本屆大學生戲劇節的一個突出亮點。代表作品有《第十二夜》《江城子·董生中舉》等。

　　《第十二夜》(中國戲曲學院紐帶戲劇工作室)以莎士比亞著名話劇為藍本，努力探索東西方舞臺藝術形式的融合與創新。在舞臺呈現方面，中國戲曲學 院的學生們發揮自己的想象力與創造力，把中國戲曲的程式化表現手法，融入到話劇表演中去，既發揮了自己所學的專長，又豐富了話劇的表演，開拓并豐富了話劇 舞臺的表現力。該劇在話劇臺詞的表達中輔以形體動作，揭示人物的心理和復雜情感，既融洽又好看，把原作所呈現的和諧快樂推向了極致，尤其是幾個丑角形象的 表演更為突出，是一次非常有意義的藝術探索�！督�城子·董生中舉》(華南師范大學華師菁菁劇社)通過舍得(道士)串聯劇情，掌控劇情發展脈絡，在游戲中演 繹人間真實的故事，在表現傳統故事的過程中體現現代人的思考，拷問人生，追問理想，批判傳統的科舉制度與功名思想。年輕的學生們以自己對古代人生活與情感 的理解，以貌似荒唐的形式演出了一臺人間喜劇，為觀眾提供了一種思考與借鑒。

　　急于求成，顯露創作能力不足

　　金刺猬大學生戲劇節已經舉辦了十三屆，它與成人戲劇相比，其特點是什么？在創作時如何選材？寫什么內容？傳達什么思想？一直是大學生戲劇創作者 所探索與追求的問題。這個問題解決不好，會直接影響到創作與演出的藝術質量。在本屆大學生戲劇節上，有些劇目就存在著這樣的問題。

　　比如《審判施瓦勃林》(上海戲劇學院學生社團)根據普希金的名著《上尉的女兒》改編，因為對原著把握不是太準確，劇情跳躍性太大，給觀眾理解帶 來了阻礙，沒提前看過小說的觀眾很難看得明白。盡管學生們的表演很有特色，但劇場效果仍然受到很大影響�！陡ダ�沃街98號》(唐山師范學院信侶劇社)和 《木馬銀行大劫案》(哈爾濱工業大學筑夢話劇社)兩劇從劇本方面說都有一定的特點，但學生們的表演能力在表達這樣的內容時顯得力不從心，也減弱了劇場的藝 術效果。同樣是改編的話劇《笑緣戲聚》(據日本《笑的大學》改編)，因為改編者在改編過程中注入了自己對現實生活的思考，把故事的發生地改為某大學，矛盾 沖突變成了校園戲劇社團的編劇與學校審查老師的矛盾，增加了改編劇本的現實感，所以觀眾看得津津有味。這出戲以“舊瓶”裝“新酒”的方法，在內容上寫出了 新意。

　　由此可見，校園戲劇重要的是寫自己熟悉的生活，寫自己感動的故事，哪怕是一件小事和一個普通的人物，才能給觀眾傳達一種美的意蘊。即使是改編名著，也一定要有自己對名著精髓的解讀和新的思考，才能在作品中展現新意。