《理發館》：寫實寫意融合京味兒溫情

　　“劇中既有過去時、現在時更有未來時。而未來時就是一種象征。這些跟我們傳統的現實主義不同，我們希望排出現代的京味兒戲�！薄�—任鳴

《理發館》劇照 楊思杰 攝

　　8月26日，北京人藝年度原創大戲《理發館》登上首都劇場的舞臺，首輪演出將持續至9月8日。全劇大幕開啟，隨著序幕結束，舞臺上出現一條縱深的胡同，灰墻、老樹、遠處的門樓，胡同口的小理發店、副食店里外通透，令觀眾仿佛置身老北京的傳統民居中，既真實又讓人充滿了想象空間；胡同里走來一對老夫妻，他們是這部由任鳴執導的話劇《理發館》里穿針引線的重要人物——歸國華僑朱比德夫婦。全劇圍繞一家北京胡同里的理發館展開，以他們回國看病為線索，上演了理發館老板迷糊以及盲人光明等一群熱愛生活、有著樂觀精神的北京人的生活百態。

　　由于之前主創團隊一直對劇情“保密” ，所以當觀眾看完朱比德和理發館老板迷糊之間20分鐘左右的關于古老物件、家庭往事的對話之后，幾位主人公——華僑夫婦、迷糊、光明、理發店的學徒如意、吳大夫才全部登場亮相，依然沒有矛盾和戲劇沖突時，才發現這并不是一部靠戲劇沖突支撐的話劇。

　　那靠什么支撐？“溫情。 ”主創們說。

　　“戲中并不是靠跌宕起伏的情節去抓住觀眾，我們靠的是溫情，我們在呼喚一種真情。告訴大家老北京的人們是怎么生活的。 ”劇中歸國華僑姜敏的扮演者呂中說。一直眷戀祖國的朱比德夫婦，熱心善良幽默的迷糊，失明卻對生活充滿希望的光明……主創團隊意欲讓每個人物都以鮮明的個性立在舞臺上。通過平凡甚至平淡的故事，傳遞創作者的心聲——北京人藝著名表演藝術家朱旭的夫人、跨界執筆的宋鳳儀，不但用深厚的生活積淀勾勒出老北京的民俗風貌，而且希望在這個由喜劇小品改編而來的作品里傳遞“正能量” ：“ 《理發館》里發生的故事，不僅出現在舞臺上，它應該更多地發生在現實生活里，發生在我們身邊。 ”宋鳳儀曾表示，這個劇是她看到社會上很多負面現象感到很痛心之后，十幾次易稿寫成的。

　　《理發館》是排京味兒戲見長的導演任鳴的第73部作品，他表示，這次的創作目標是要好懂、好看——劇中兼具“印象深”和“接地氣”場面的要數從彩排時就開始成為話題的“神曲” 《小蘋果》 ，梁丹妮飾演的表姨，一出場就是爆炸頭、艷花裙，跳著《小蘋果》廣場舞，之后還有“小蘋果”伴奏的剪刀舞，如此“接地氣”的造型，成為人藝此次新劇“貼近老北京生活、觀之會有親近感”的鮮明例證。同時，劇組專門邀請作曲，為本劇打造了主題音樂和歌曲。光明的扮演者王雷，現場演唱了名為《我多想》的歌曲：“我多想撕開眼前黑色的幕簾，我多想撕開黑暗再看你一眼……”

　　載歌載舞是任鳴的新探索，同時，在演員陣容方面，也體現出人藝對這部年度新戲的重視程度——呂中、王長立、梁丹妮、班贊、王雷、李小萌、孫茜……人藝老中青三代演員和“外援”石維堅的加盟，讓全劇的陣容都堪稱“重量級” ，只是當今青年演員少了以前“人藝人”能讓觀眾品味的“范兒” ——班贊雖然很早就開始下功夫體驗生活，用冬瓜練習刮臉，可惜表演缺少了梁冠華那樣同是大胖子的“氣場” ；王雷演一個失明多年的盲人，還像一個剛失明的人一樣演得到處亂摸；呂中曾表示，既然是用情動人，那這部戲對演員要求很高，我們需要用自己的情感去跟觀眾形成互動�？上б恍┭輪T的表演并沒有達到這樣的高度。同時，由于劇本的節奏導致本來可以更有戲、更出彩的迷糊，發揮空間不大，而作為穿針引線的兩位老華僑，則戲份過重而消解了胡同里居民之間的故事戲劇張力。

　　“這是一部講述我們生活的作品，用人與人之間的真情給人樂觀的感受。 ”導演任鳴介紹說。一貫以京味兒戲見長的北京人藝再度推出一部貼近老北京生活的戲，除了故事、人物，舞美和布景對營造“京味兒”同樣重要。

　　曲徑通幽的胡同外景、小巧溫馨的理發店室內，和胡同居室內景…… 《理發館》將一條地道的北京胡同搬上了舞臺的同時，也運用轉臺完成兩個內景和兩個外景之間的轉移。 “舞美不在于高級而在于地道。 ”任鳴說，該劇的設計思路是要把北京四合院的美再現于舞臺，帶觀眾共同去感受老北京的味道。而除了舞美布景等寫實的表現，該劇更融合多種表現手法，象征、寫意等元素的加入讓全劇新意十足，“劇中既有過去時、現在時更有未來時。而未來時就是一種象征。這些跟我們傳統的現實主義不同，我們希望排出現代的京味兒戲” 。除了表現形式上的多元，任鳴表示，這種現代京味兒還體現在一種現代人的精神和時代感上。以個性結合傳統，就是這部作品要傳遞給觀眾的。