藝術“小”講壇的文化熱量

　　國家大劇院藝術公益講座超3000場，60余萬人享受藝術福利——

　　藝術“小”講壇的文化熱量

　　7月27日，一場別開生面的講座——“那些年，我們一起追過的‘黑膠’”在國家大劇院開講。臺上，中央音樂學院副教授張佳林、孤品唱片收藏者趙 玉新帶來多張珍品唱片，并配以老式唱片機現場播放，以溫暖的音質帶領觀眾分享那些年我們一起追過的“黑膠”；臺下，來自全國的200余位黑膠樂迷們與臺上 嘉賓熱烈探討、互動交流，把藝術資料中心變身為唱片發燒友的大“派對”。

　　LP唱片，即每分鐘轉三十三又三分之一圈的黑膠唱片，其聲音保真度和空靈感、現場感一直被資深音樂音響愛好者珍視。近年來，曾一度被CD唱片擠 出市場的LP唱片又“卷土重來”。講座中，張佳林拿出了一張他珍藏多年的LP唱片——男高音貝尼亞米諾·吉里于1955年4月在卡耐基音樂廳的現場錄音黑 膠。吉里是20世紀上半葉著名的三大男高音之一，并為后來者開拓了新的意大利美聲學派。1955年吉里舉辦了告別音樂會，兩年后便長辭于世，因此這張黑膠 唱片非常珍貴。趙玉新也帶來了自己的“心頭寶”——《洋人大笑》《二泉映月》兩張唱片。特別值得一提的是，《二泉映月》正是1950年夏天楊蔭瀏大師專程 到無錫為民間音樂家阿炳錄制的。阿炳原計劃練習到1951年夏天再大量錄音唱片，但不幸的是他在1950年年底因病去世，留下的包括《二泉映月》在內的3 張唱片便成為了他的絕唱。為了完美展現這幾張唱片的音質，國家大劇院還專門借來三臺老式唱片機——一臺便攜式手搖唱機、一臺大喇叭唱機、一臺立式唱機，現 場再現50多年前的世紀之音。

　　這場活動僅僅是國家大劇院系列藝術講座中精彩而生動的一段“旋律”。從成立至今，國家大劇院舉辦的藝術講座已達3000余場。每個周末，兩大公 益講座品牌“經典藝術講堂”與“走進唱片里的世界”同時開講，前者面向所有熱愛藝術的觀眾，后者則專門針對有一定基礎的音樂發燒友。兩大品牌相輔相成，雙 軌并行，不僅貫穿全年、周周都有，而且在內容和形式上十分“講究”：一方面講座內容全面覆蓋音樂、歌劇、舞蹈、戲劇、戲曲等各高雅藝術全門類，另一方面講 座形式也不乏新意與吸引力，藝術家見面會、大師課、藝術沙龍、舞蹈工作坊、音樂“私塾”、唱片簽售等多種層次，總能讓各個群體觀眾找到適合自己的那一款。

　　重新翻看曾經來到藝術講堂的主講人，記者看到了一連串熟悉的藝術家的名字，小澤征爾、多赫納伊、安妮·索菲·穆特、里奧·努奇、希薇·紀蓮、吳 祖強、梅葆玖、卞祖善、尚長榮、楊麗萍、趙汝蘅、焦晃、陳佐湟、郎朗、李云迪、林懷民、茅威濤、濮存昕、陳佩斯、白巖松……超過300余位藝術家、藝術院 團和熱心藝術公益事業的文化人士，成為大劇院藝術普及的“志愿者”。而6年來，大劇院收獲的講座觀眾已累計超過60萬人次，“周末來大劇院聽講座”漸漸成 為很多北京市民文化生活最重要的組成部分。74歲的趙燕云退休前從事道路橋梁工作，退休后，到大劇院聽講座、看演出變成了生活的“主業”�！拔以诖髣≡褐� 少聽了500場講座�！泵恳粓鲋v座，趙燕云都認真地在活頁冊上做筆記、寫下感悟，幾年下來，這些筆記裝了整整一箱，像趙燕云這樣的鐵桿“粉絲”不在少數。 對于高校學子，大劇院的藝術講座也成為他們的“第二課堂”。北京科技大學的王鸝老師就用“供不應求”形容如今每次的搶票盛況，“一開始同學以為是‘填場 子’報名不踴躍，后來聽了幾次后大家口口相傳，現在可以說是‘一票難求’�！彼�希望這樣的講堂能更多地走進校園，走到大學生中間，讓高雅藝術與大學生的文 化生活多一些互動，多一份親近。

　　一直以來，人們對高雅藝術的普及更多還是體現在一場場的演出層面，走進了多少社區、學校，為基層演出了多少場，常常成為藝術普及成果的重要指 標。這種方式的確也讓“高高在上”的高雅藝術降低了觀看門檻，但是接受者對藝術作品本身的理解和認知、對如何欣賞藝術作品的路徑方式，并沒有隨著偶有的幾 場演出建立起來。由此而言，以藝術講堂的公益形式普及高雅藝術，以開放的、互動的藝術空間交流心得，不僅可以拉近高雅藝術、藝術家與觀眾之間的距離，也可 以在高雅藝術的觀眾培養和審美塑成方面，發揮實實在在的引導作用。小小的公益講堂散發出的是無限的文化熱量，希望這樣的藝術普及活動更靈活、更豐富一些， 讓更多人享受藝術創造、感受藝術魅力、提高藝術修養。