走近新疆古代繪畫藝術

位于呼圖壁縣境內的康家石門子巖畫。

庫木吐喇石窟壁畫的供養人。

位于青河縣查干郭勒鄉江布塔斯村的庫勒舒美克巖畫。

從吐魯番市阿斯塔那古墓群出土的《花鳥圖》。

庫木吐喇石窟壁畫的菩薩。

　　在漫長的中國歷史長河中，古代繪畫藝術像一道多姿、壯闊的文化景觀，綿延而又細長。在新疆，它以鮮明的異域特色，用不同的文物遺跡，從原始社會開始，一直到今天，默默地向我們呈現著新疆古代社會生活的一個個生動場景以及當時人們的精神世界�，F在，隨著世界當代藝術和中國現代繪畫藝術的發展，當我們的理念和思路，追隨著時代也在變化發展時，不妨靜下心來，回顧一下新疆古代繪畫藝術，它們曾是那么古樸、真實、豐富，隱約中，給今天的我們帶來某些思考和借鑒。

　　近日，記者把新疆發掘出土的有關繪畫藝術的文物，大致梳理了一遍，從中發現，新疆的古代繪畫藝術，主要呈現出下面幾種形式：巖畫、石窟或佛寺壁畫、墓葬壁畫、絹畫和紙畫等。而畫面的內容，既有人類最初的精神圖騰，也有各種宗教，還有人們真實的生活場景和精神向往等。不同的內容，不同的形式，不同的風格，呈現出不同的藝術魅力，使國內外考古專家和學者對此的關注和研究樂此不疲。當大部分人熱衷于追究其年代、內容和文化屬性時，記者對不同時期人們的審美，更加心存敬仰。巖畫人類最早的審美

　　說起新疆古代繪畫藝術，很多人首先會想到巖畫。沿著阿爾泰山脈、天山山脈和昆侖山脈，當你走進戈壁、草原深處，可以看到那些刻在巖石或洞穴里的巖畫，呈現著遠古時期草原游牧生活的一個個場景：北山羊、馬鹿、牛、馬、駱駝、牦牛、雪豹、狗等各種動物，成群結隊，正在歡跳起舞或奔跑。古老先民們集體圍在一起，狩獵、征戰、男女交媾、舞蹈等。那種群起而歡、斗、交的熱烈場景，讓很多人在這原始而又神秘的繪畫方式中，看到了古代游牧民族的經濟生活、原始宗教、舞蹈形式及生殖崇拜等，看到古代游牧民祈求畜群繁榮、狩獵成功及人丁興旺的心態，還看到了人類最早的審美。

　　現在，記者細數幾處巖畫，讓我們看一看人類最早是如何審美的：

　　記者曾在位于呼圖壁縣境內的康家石門子巖畫上，看到300多名男男女女。他們的人物形象臉面狹長，高顴骨，眼窩深而大，鼻梁高而直，嘴較小，尖下巴。他們或站或臥，或衣或裸，成群結隊在跳舞，又或是在相互交媾。那些夸張的男子生殖器，讓記者有些不敢相信，3000年前的塞人，原始人類那種祈求生殖、繁衍人口的愿望，竟然那么強烈。站在這處巖畫前，記者相信，在這些原始的塞人眼里，生殖繁衍，一定是世界上最美、最有生命力的生活，也是他們最崇尚的生活。

　　在鞏乃斯河北岸，綿延近百公里，幾乎每條山溝，現在都能看到巖畫，好像是一條罕見的巖畫走廊，上面千頭(峰、匹、只)牛、駝、馬、羊及各種野獸的形象，古樸而傳神。細細觀看，那些不同族群狩獵、戰斗場面和歡樂場景，內容豐富多彩、風格寫實，仿佛讓人看到的不是巖畫，而是古老先民們真實的生活場景，這正是古老先民們心里追求的最理想的生活狀態。

　　沿著阿爾泰山脈，特別是在布爾津縣闊斯特克鄉和也格孜托別鄉一帶，巖畫上面的圖案，大多畫的是北山羊，形態各異，用筆流暢，線條清晰，栩栩如生。位于巴里坤縣境內的蘭州灣子也一樣，這個曾經的古代游牧民族生息之地，數千幅巖畫散布在山區和草原，仿佛是刻留在石頭上的史詩長卷一樣，記錄了當時人類狩獵、放牧、征戰、娛樂、宗教等活動的場景。

　　綜合上述巖畫，我們不難發現，古老的先民們將自己的生活、狩獵場景，一一畫在石頭上，讓自己或后人欣賞，這種生活化的審美，原始而又拙樸，沒有多少裝飾性。

　　而有意思的是，富蘊縣、阿勒泰市、哈巴河縣、特克斯縣、皮山縣等地的諸多的巖畫都是彩繪的，上面的圖案、光澤依舊如初，顯示出古老先民們開始喜歡鮮艷的顏色，有了對色彩的審美。

　　新疆文物考古研究所研究員呂恩國對巖畫很有研究，他分析這些巖畫的繪畫手法，認為主要有兩種，一種是當時人們普遍使用的點鑿法，就是用比較硬的石塊或金屬連續鑿點，點構成線，最后構成畫面。還有一種是硬物磨擦的辦法，把原來深色的石面磨掉薄薄一層，顯示動物或人物圖像，遠看猶如淺浮石雕，光潔平整。呂恩國在他撰寫的《新疆巖畫》一文中，也這樣寫道：“新疆巖畫分布廣泛，有學者認為其時代最早可達1萬年，這是以阿爾泰山巖陰彩繪畫與歐洲洞窟巖畫相比較研究的初步結果。在新疆，同類的巖陰彩繪畫不太多，大量的是暴露在外的巖刻畫。鑿刻的時間為青銅時代和早期鐵器時代。還有一些線刻的巖畫，根據內容和技法分析，時代已晚至唐代�！�

　　在呂恩國看來，雖說這些巖畫，幾乎沒有留下主人的名字，對其具體年代，或屬于哪個族群，后人難以有準確的結論。但這些巖畫已經達到了史前新疆地區繪畫藝術上的第一次高峰。佛教壁畫神秘的宗教審美

　　在新疆，還有遺存下來較多的佛教壁畫。那些壁畫繪在佛寺或石窟里，受東西方文化的影響，不同的區域，風格也不同，反映了一種神秘的宗教審美。

　　�？诮洕鷮W院人文與經濟研究院副院長暨藝術研究所所長周菁葆長期關注新疆古代繪畫藝術，尤其是對石窟或佛寺壁畫的藝術特色，有自己的一番見解。他在撰寫的《絲綢之路與新疆古代繪畫藝術》論文里，首先提到了從若羌縣境內米蘭故城出土的壁畫，認為其創作年代在公元2世紀，可以說是中國出現最早的佛教壁畫原型，也是迄今為止所發現的東西方繪畫藝術交流的最早物證。

　　“最有代表性的是有翼天使壁畫，可以稱得上是新疆古代繪畫藝術的精品，”他在文中寫道，“作為佛教初傳時期的作品，米蘭繪畫從內容到形式、表現技巧和造型方式，都充分體現了多種文化融匯的歷史狀況。有翼天使壁畫造型與希臘愛神厄洛斯造像有關，但是，給人或獸添上翅膀的藝術創意，則受到西亞敘利亞和波斯藝術的影響。因此，可以說有翼天使壁畫造像雖直接受到希臘和犍陀羅藝術的影響，但其文化淵源則可上溯到兩河流域藝術�！�

　　他還認為，那些壁畫是用蛋白代替油調顏料，先繪在紙上，然后把畫稿印制在粉白的墻壁上，用紅色或暗紅色畫出輪廓線條，最后再用黑色或紅色的筆畫出人物的造型。而壁畫里的人物肖像采用勾線和暈染、平面和立體、寫實與裝飾相結合的畫法，在繼承希臘、羅馬古典繪畫的基礎上，結合東方的藝術傳統創造出了一種東西方藝術有機融合的“米蘭畫風”，達到了一個新的藝術高度。

　　在位于和田地區的熱瓦克佛寺遺址、丹丹烏里克佛寺遺址等地，至今人們還能看到中國繪畫史上著名的尉遲乙僧發明的凹凸畫。那些面龐豐潤的神像和波斯式的菩薩身上，那種“小則用筆緊勁，如屈鐵盤絲，大則灑落有氣概”的用筆手法，那種均勻有力、圓屈緊勁、剛中帶柔、堅實挺拔、線色結合的視覺立體感，正是于闐畫派的東方裝飾主義和主觀表現的藝術特征，后來對中國唐代水墨寫意畫法產生了很大影響。尤其是丹丹烏里克佛寺遺址壁畫上，那個龍女正從人造泉的水中升起的形象，還有另一塊木板上繪著著名的蠶絲公主的傳說，讓我們可以看到波斯、印度和中國畫風的一種融合。

　　與之不同的是，位于阿克蘇地區的諸多龜茲石窟壁畫，帶著中原風格。

　　在克孜爾石窟、庫木吐拉石窟，森木塞姆石窟等石窟壁畫上，那些佛、菩薩和護法諸天還有供養人、伎樂飛天，以及各種說法圖為主的佛傳故事或因緣故事，很多都采用的是“屈鐵盤絲”畫法，線條遒勁勻稱，嚴謹周密，富于裝飾性。其中的凹凸暈染法，一明一暗，或輕或重染，色彩對比強烈，給人一種凹凸的立體感，仿佛讓人能感到薄薄輕紗下，那種若隱若現的圓潤肢體和輕輕呼吸。

　　更讓人驚訝的是，庫木吐拉石窟壁畫的經變圖上，那些人物形象、建筑、裝飾等，不但反映了佛教正從小乘佛教向大乘佛教進行轉化，而且很多佛和菩薩的形象和衣著，完全是漢人的樣式，與中原地區同一時期的同類壁畫幾乎完全一樣。

　　周菁葆認為，宗教總是將人的精神引領到一個理想世界，只要能達到那個自己的理想世界，不管是哪個地區、族群的信教徒，都將宗教的精華和自己的實際情況結合起來，尋找到一種適合自己的理想世界，這正是宗教審美。雖說它的內容豐富而復雜，并帶著一種神秘，但也表現出開放、包容的胸懷，并且，這種包容、融合的審美，經歷了一個較長的時期。正如他所說：“龜茲早期繪畫受到犍陀羅和笈多繪畫藝術的深刻影響；中期繪畫中，則更多看到龜茲人在吸收東西方文化的基礎上，創造出來的西域式畫法，令人耳目一新；后期繪畫中，受到中原藝術的影響也是顯而易見的�！蹦乖崂L畫傳統的審美

　　如果說，那些佛寺或石窟壁畫將人的精神升華到佛國世界。那么，人死后，他們的另一個理想世界又是怎樣呢？新疆考古隊員曾先后在位于吐魯番市境內的阿斯塔那古墓群發掘出土了很多壁畫、絹畫和紙畫，可以回答這個問題。

　　距今有1700多年的古代高昌國的公共墓地，那些墓葬壁畫大都繪在墓室的后墻壁上，一般情況下，畫著夫婦兩人并坐在一起，旁邊有庖廚、農田、果園、出行、弓、弓囊、筆、樂舞等。這些壁畫仿佛告訴人們，他們生前相愛，死后依然共同生活，享受著家有庖廚、農田、果園等各種物質的富足生活，并喜歡相攜遠行，或打獵，或游玩，或潑墨揮筆，或歡歌起舞，徜徉在生活的幸福、快樂中。

　　有一幅6幅屏風組成的《花鳥圖》，一屏一畫，一花一鳥，百合、蘭花、鴛鴦、野雞等，神態各異，栩栩如生，記者一看，很快感覺出中原漢文化的風格。在記者看來，這種早期的中國花鳥畫，體現了當時的高昌國人和中原人一樣，都有一種對自然生物的審美，喜歡借大自然各種生物來抒發自己的思想感情。這種中國傳統的繪畫藝術審美，一直到今天，仍保留在現代社會中。

　　紙畫雖說是是用墨繪在紙上的，但繪的內容，和墓葬壁畫基本一樣。不同的是，紙畫上的人物形象，線條勾畫得比較細膩，點睛傳神、靜中有動，其顏色有紅、綠、褐、白、黑灰等，比墓葬壁畫顏色更加豐富一些，起到了渲染氣氛的作用，其藝術效果勝于壁畫。

　　還有不少出土的絹畫，比如《圍棋仕女圖》里的主人，是個貴婦。她發束高髻，寬闊的眉，額間描著心形花鈿，身著緋衣綠裙，表情凝重，仿佛正在苦思冥想，舉棋不定。這幅畫的線條、色彩，都和同一時期中原地區的很多繪畫非常相似。還比如《牧馬屏風人扇圖》中，邊塞風貌的牧馬神形似活，與唐朝時期中原地區流行繪畫中的牧馬非常相似，是難得的藝術珍品。還比如《舞樂屏風六扇圖》中的舞伎，挽著高髻，額用紅色描著花鈿，穿著黃藍色卷草紋衣服，腳蹬履。而樂伎們也都在額前描了花鈿，穿著寶相花團錦袖的衣服，有的還穿著皮靴，系皮帶，懷抱琵琶，持箜篌，仿佛她們正在彈琴起舞，歌舞升平，帶著鮮明的中原風格。

　　最有名的是《伏羲女媧圖》，先后出土了近20幅。上面的中國傳統的神話人物伏羲女媧，雖說動作、姿勢以及整個形態，都在表現同一個內容，但其相貌、發型和服裝的風格，既有西域胡人風格，又有中原漢人風格，讓人看到了古代漢人和胡人對中華傳統文化的認同。

　　細數上述這些從各種墓葬出土的繪畫，不難看出，其中很多繪畫都帶有漢文化的元素�？上�，因為時間太久遠，又沒有多少文字記載，讓很多專家學者無法判斷每個墓的墓主是誰？生前什么身份？生前都干了些什么？但這些墓葬繪畫豐富的內容，使他們同樣可以判斷出，墓主人生前過著怎樣的生活，追求什么樣的精神境界？

　　記者從中也深深感到，所有人追求的物質和精神世界，都繪在墓葬里。甚至，有的還將自己的做人準則都畫上去了�？梢�，繪畫藝術在古代高昌國先民們心里，占據了多么重要的位置，傳統的審美，又是多么普泛。

　　中國傳統繪畫在世界上自成獨特體系，其特點是用筆潑健、點墨成畫、色澤黑潤、墨香濃郁。而這些墓葬繪畫的藝術風格，正是中國傳統繪畫藝術走向成熟的一種表現。位于呼圖壁縣境內的康家石門子巖畫。

　　(本文均為資料圖片)