傳統文人畫市場主力地位難撼

　　7月22日下午，位于東山湖畔的水墨村騷客如云。一場題為《山不在高——王秋奇寫意畫展》的文人畫盛宴正在上演。

　　水墨村是由當代文人畫大家郭莽園發起的高端藝術空間，2010年正式運營以來，一直致力于在全球化語境下用當代視角詮釋中國傳統文化藝術。以大寫意為主要表現手法的傳統文人畫，時常成為這個空間的主角。在中國的拍賣市場上，中國書畫一直牢牢占據著藝術品大盤的半壁江山。僅以去年為例，根據雅昌藝術市場監測中心統計，中國書畫板塊全年成交總額354億元，占整個藝術市場的54.92%。這一市場份額，是當代藝術與油畫板塊的5倍多，是瓷畫板塊的2倍。在整個中國書畫板塊里邊，又以傳統文人畫的表現最為搶眼。在雅昌監測的2013年年度十大中國藝術家里邊，成交量的前三名(張大千、齊白石、黃胄)均為傳統文人畫的代表人物。在歷年的藝術品拍賣中，以吳昌碩、齊白石、張大千、傅抱石和黃胄等為代表的文人畫作品，一直以扛鼎壓軸的壓倒性優勢領跑市場。

　　傳統文人畫領跑市場

　　2014年春拍，國內行業巨頭中國保利的一項舉動引來八方關注：這家目前在中國藝術品拍賣市場上體量最大的拍賣公司，在業內高調宣布，將在全球范圍內征集新文人畫作品。什么是新文人畫家？中國保利以列舉的辦法給出了一長串的藝術家名單，包括豐子愷、關良、丁衍庸、周思聰、盧沉、王子武、李老十、韓羽、朱新建、王明明、田黎明、徐樂樂、霍春陽、江宏偉、李孝萱、聶歐、王鏞、李津、武藝、王夢奇、盧禹舜等。

　　在缺乏有力的學術支撐的情況下，行業巨頭對新文人畫板塊的強勢介入，雖然給人一種概念炒作之嫌。然而，這一舉動卻激起了業界人士對中國傳統文人畫這一范疇的熱議和反思。

　　文人畫，在國內學術界也被稱作“士夫畫”，隸屬于中國畫的一種。據美術評論家胡紅拴介紹，所謂文人畫，實際上就是泛指舊社會中國文人和士大夫創作的畫作，這一概念后來被提出來，是為了區別于民間畫工和宮廷畫院職業畫家的繪畫。史料記載，唐代王維以詩入畫，被公認為文人畫的始祖。目前業內所認知的文人畫，多取材于山水、花鳥、梅蘭竹菊和木石等，借以發抒“性靈”或個人抱負。歷代文人畫，尤其是清代八大山人等畫家的作品，對中國畫的美學思想以及對水墨、寫意畫等技法的發展，都有相當大的影響。

　　在藝術市場上，中國傳統文人畫的影響可以簡單地理解成為“領跑整個中國書畫市場”。這句話其實并不夸張，在雅昌藝術市場監測中心制作的2013年年度中國繪畫作品銷售總額排名前十的藝術家榜單里邊，中國傳統文人畫代表人物就占了近半，其中張大千、齊白石、黃胄三位文人畫公認代表甚至包攬了榜單前三名的位置。根據統計，這十位藝術家的作品在當年的拍賣市場上就完成了總成交額112.61億元，占中國純藝術類(僅包括中國書畫、油畫及當代藝術)市場26.93%的份額，成為中國高端藝術品市場無可爭議的翹楚。

　　或許正因為文人畫作品在市場上如此走俏，以中國保利為代表的一批拍賣龍頭企業，近幾年開始試圖以同類概念對一些當代畫家進行包裝炒作，由此也誕生了包括朱新建、關良和李津等在內的一大批所謂的新文人畫家。在中國保利開出的那張名單里邊，文人畫家的概念顯然被無限擴大了，以致在業內引來了不少爭議。不過，因為這純粹是企業基于藏家需求策劃的一種市場行為，因此學術界無法干預太多。但不管怎樣，2014年的春拍，無疑讓中國傳統的文人畫精神在藝術市場上變得更加矚目。

　　文人畫市場泥沙俱下？

　　在藝術評論家劉釋之看來，水墨村有意識地向藏家推廣一些嶺南當代的文人畫精品，暗合了這些年中國書畫市場的發展趨勢。作為中國傳統文化藝術的瑰寶，文人畫板塊未來將始終是市場的焦點。

　　不過，在知名策展人、水墨村負責人郭青看來，要辦好一個真正經得起學術和市場兩重考驗的畫展并不容易。

　　在嶺南，文人畫的市場與北京、上海等同樣火爆。但是，公認以傳統文人畫作為自己看家本領的嶺南畫家其實并不多，年紀比較大如饒宗頤，一直在外面發展，習慣上不能叫嶺南畫家。真正在廣東本土發展的畫家，除了大家所熟知的盧延光、周國城、郭莽園外，其他多以非文人畫成名。

　　這次在水墨村亮相的王秋奇，按郭青的話來說，是一個沒有輝煌學歷、沒有冠冕頭銜、沒有顯赫事業，在廣東土生土長、幾十年苦練大寫意的畫家。在當今這個墨海弄潮的年代，在寫意畫家多如牛毛，好的寫意畫家又鳳毛麟角的環境下，王秋奇閑云野鶴式的大寫意作品，在這位新年代的策展人眼里，顯得彌足珍貴。

　　在一些業內人士看來，在社會資本聞風出動、競相搶灘藝術品市場的今天，文人畫市場其實有點魚龍混雜。一方面，傳統文人畫大家如吳昌碩、齊白石、張大千等人，由于在歷年的春拍和秋拍中均有天量成交的記錄，因此，已經成為造假集團跟風模仿的重點對象，目前在市場流通的這些名家的作品真偽難辨，讓手里有錢、專業知識卻不過硬的收藏者望而生畏。另一方面，包括新文人畫在內當代水墨作品，在一些機構和媒體無原則的炒作下，其價格已走在學術界認證的前面，甚至已經引發新一輪資本洗錢的游戲。在缺乏足夠的學術支撐的情況下，一味靠價格哄抬來引導消費的市場無疑已經變得泥沙俱下。

　　在這種情況下，郭青向市場推廣一名全靠作品說法的藝術家，可以看作是一塊試金石。與許多所謂的新文人畫家所不同的是，王秋奇走的基本上是傳統的路線。在一個越來越成熟的市場里邊去推介傳統的東西，優勢在于價值標準比較清晰，好不好比較容易有一個專業的說法；短板則在于，在“筆墨當隨時代”等一些繪畫觀念越來越被許多當代的藏家所接受的今天，傳統的東西也經常受到一些新的審美觀念的沖擊。