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    發現原來戲還可以這么演——首屆天津曹禺國際戲劇節引發的思考

    http://www.jchcpp.cn 2014年06月13日10:24 來源:中國藝術報 張悅

    《在底層》劇照 

      隨著6月5日北京人藝的《白鹿原》在天津的最后一場演出結束,從初春延續至盛夏,熱鬧了三個多月的首屆天津曹禺國際戲劇節也終于拉上大幕。戲劇 節上,一出《朱莉小姐》讓觀眾看到舞臺與影像無縫銜接的巧妙;一出《耶德曼》展現的是經典作品現代改編的精妙與震撼;一出《在底層》展示出俄羅斯傳統斯坦 尼體系戲劇扎實的功力所在;一出《假面·瑪麗蓮》借夢露“還魂”闡釋了波蘭戲劇大師陸帕的導演哲學……不久前,幾位專業的戲劇工作者和評論家們在天津大劇 院舉行的戲劇節的研討會上,在肯定戲劇節的突破意義及其價值之外,還直言對于當今中國戲劇創作氛圍以及生存環境的隱憂。的確,通過戲劇節我們看到外國戲劇 團體以及知名藝術家確實帶來了戲劇的無限可能,但也考驗著中國戲劇人的觀念。

      林克歡(戲劇評論家)

      “引進優秀的劇目同時,要了解西方藝術家為什么這么做”

      戲劇節這次挑選了很好的劇目,我們要欣賞它的舞臺,欣賞它的技巧,欣賞它的表演,必須了解西方的思潮史、思想史、藝術史,所以對于藝術節來說, 重要的是引進優秀的劇目,同時要了解西方藝術家為什么這么做。我記得“文革”剛結束的時候,中國藝術家紛紛把腦袋伸到國外,看看世界的藝術家想什么、做什 么、怎么做。而今天這對于我們來說已經非常方便了,我們把國外的很多優秀演出請到我們家門口來。

      藝術節非常重要的一點,它不僅僅是一個城市的名片,而是會影響到我們一個城市、我們的老百姓、我們的精神生活,我們的文化素養。一個城市假如一 到晚上只有KTV和歌舞廳是非?杀,一個沒有戲劇的城市是死掉的城市。但是藝術節不僅僅是“我有錢就買幾個節目” ,更重要的是了解了外國藝術家做什么、如何做的同時,要培養、產生、催化本土的舞臺藝術。

    《耶德曼》劇照

      解璽璋(作家、文藝評論家)

      “我們以前把話劇想象得太狹窄了”

      看過《耶德曼》這個劇給我的啟示是:我們如何認識舞臺與觀眾的關系?我們這些年看翻譯過來的西方戲劇理論的書,大家都在講戲劇和劇場的關系,特 別有人在重新探討我們把舞臺上演出的東西叫做戲劇合適不合適?現在有人認為還是用劇場的概念更合適一點。只是我們看書的時候會不太理解:歐洲戲劇是怎么想 的怎么做的,但是我們看了這個戲,就知道現在至少一部分歐洲的年輕、新銳的導演他們是這樣來處理舞臺和劇場,還有跟觀眾的關系的。這是我覺得很新的動向。

      我們以前從看戲的習慣性來講,實際上很排斥這個東西(指《耶德曼》式的舞臺方式) 。我們中國觀眾看戲劇,覺得舞臺上有對話,兩個人有角色、有性格、有人物才能叫話劇。而像《耶德曼》不是傳統上的話劇了,這實際上是中國人的一種誤解。我 們在上個世紀初的時候,把從西方引進的戲劇演出形式翻譯成話劇,這個是很有問題的事。因為叫做話劇就是以說為主,最后發展到說教、寫實、現實,這就把話劇 束縛住了,F在也很難解放這個思想,覺得話劇一脫離了對話,一脫離了舞臺的呈現就被別人認為不是話劇,就有點離經叛道。其實這個東西如果我們往深了想,可 能戲劇本身就是這樣一種多樣的呈現狀態,不一定完全是對話式的表現形式,我們以前把話劇想象得太狹窄了,就是固定在一種模式上了。

      過士行(劇作家)

      “無論是什么藝術形式的創作,關鍵是精神上厲害了才行”

      我現在改寫小說了,因為操作戲劇演員不好找。2008年我導演過一個法國戲劇《備忘錄》 ,那一次我才知道,一出戲是否成功,演員決定了一大半。國內現在凡是會演戲的演員多在影視圈里,不會演戲的你也不敢用。就連林兆華導演現在找演員也成問 題,都覺得掙得少不愿意來,所以我對現今的戲劇環境挺灰心的。

      《耶德曼》是這次戲劇節比較打眼的戲,其實德國的戲劇環境也不好。我去德國的時候,看見有個德國的青年演員一天排練四個戲,晚上還要演出,就這 么辛辛苦苦掙錢實際上也不多,連交朋友的時間都沒有。我問他們,怎么不去拍電影呢?他們說,一旦進了那個圈子就再也回不了舞臺了,我覺得咱們就得學習這種 敬業的精神。

      對我來說,戲劇創作中最難的地方就是“打哪兒” 。你得先有一個靶子,找到這個靶子之后,再考慮用什么武器、選什么角度,滿眼看不著東西是最難的。至于說年輕戲劇人在創作上的問題,我鼓勵他們多讀點書, 有點兒思想,有點兒精神上的追求。無論是什么藝術形式的創作,關鍵是精神上厲害了才行。

      李六乙(北京人藝導演、編劇)

      “用戲劇給城市帶來精神力量”

      有一個機會去俄羅斯訪問,早上9點看到俄羅斯人排隊買面包,晚上穿西裝進劇場。俄羅斯的普通市民在當時生活如此窘迫的時候,還是要走進劇場,需 要精神的力量。從戲劇層面上來講,我覺得戲劇節有一個好處,在于它讓我們的觀眾,讓我們戲劇人看到了一種多元的戲劇存在,也用戲劇的方式給這座城市帶來精 神的力量。

      戲劇節給我們提供了多種可能,發現我們的戲還可以這么演。 《朱莉小姐》可以這么演, 《耶德曼》可以這么演,莫斯科高爾基模范藝術劇院的《在底層》這么演。本來有一個藝術家想來北京排《在底層》的戲劇,但是北京人藝沒同意。其實就像在外國 排《茶館》 ,這個《在底層》可以是什么樣的?不是一個嚴格意義上的莫斯科高爾基模范藝術劇院的“在底層” ,一定是當代導演的“在底層” ,一定是當代劇場的“在底層” ,這個就是戲劇的魅力。

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