來華百年，美國大片的“好”與“壞”

① 上海南京大戲院(今上海音樂廳)，戲院門外立著美國電影《泰山情侶》的宣傳畫。

② 上海大光明電影院。

③ 上海國泰電影院。上述地方都是民國時期放映美國電影的主要場所。

　　汪朝光，中國社會科學院近代史研究所研究員，主要研究領域為中華民國史，尤著力于民國政治史和民國電影史的研究。著有《中華民國史》第4、11卷，《中國近代通史》第6、10卷，《1945－1949：國共政爭與中國命運》、《影藝的政治：民國電影檢查制度研究》等，在《歷史研究》、《近代史研究》、《電影藝術》等學術期刊發表論文近百篇。

　　“作為一個國際性的大都市，上海這個時候不僅有亞洲最豪華的電影院，而且可以立刻看到好萊塢或歐洲主要制片廠剛剛制作完成的首輪影片。這些在豪華戲院上演的西方影片和大幅的報紙廣告以及街頭隨處可見的巨大電影廣告牌，為上海平添了無限的‘現代’‘西化’氣息�！毕愀鄢鞘写髮W中國文化中心主任李孝悌，曾如此論述1930年代的上海。

　　從中國最早的電影放映——1896年8月11日上海徐園放映“西洋影戲”開始，電影就與上海結下了不解之緣。20世紀上半葉， 上海始終是中國電影最重要的制作基地和放映市場，當時90%以上的國產影片和一半左右的票房收入均出自上海，其電影產量和電影觀眾數位居世界大都市的前列，以“東方好萊塢”著稱。而美國電影又長期獨占上海電影放映市場的大半份額，在20世紀上半葉的中國電影市場占據著重要地位，對中國電影的市場運作、藝術表現、技術制作等產生著不容忽視的影響，它所傳播的生活方式、社交時尚、器物文明甚至價值觀念也對近代上海人的生活世界構成相當的影響。

　　對于美國電影與20世紀中國的關系，中國社會科學院近代史研究所研究員汪朝光素有研究。他是從政治社會學和歷史學視角研究20世紀中國電影史的知名學者，日前來滬講學時，早報記者就這一主題專訪了他。

　　汪朝光是資深影迷，早在“文革”時，他隨家人下放到江蘇農村待了9年，當時大概每個月能看到一次露天電影。1978年2月，汪朝光到南京大學歷史系上學，從那時開始到現在35年，他每年看電影上百部，而且都是在電影院觀看。這種專業研究之余的業余愛好，因緣巧合發展了其另一個專精的研究領域。長期從事民國政治史研究的汪朝光，在查閱資料的過程中，發現檔案館也有很多和電影有關的資料，而這些資料以前很少有人用到，于是獨辟蹊徑，在電影社會史、政治史，如民國電影檢查制度、民國時期的電影市場、上海電影與現代化進程等方面，開始其具有獨創性的研究，在《歷史研究》、《近代史研究》、《電影藝術》等權威期刊發表學術論文數十篇，其新著《影藝的政治：民國電影檢查制度研究》日前由中國人民大學出版社出版。

　　談起看電影的今昔對比，汪朝光記憶頗深的是，當年看電影是低消費，兩毛錢一張票，他一個月看十余場電影，花費不過兩三元錢。而現在一個月如果要看同樣多的電影，按60元一張票算，就得花近千元�！爱斈晡易x碩士時每個月50元的助學金，就可以讓我看200多場電影�，F在看200場電影，則要花費12000元�！�

　　相比其他事物，

　　電影傳入中國未受阻礙

　　東方早報：眾所周知，傳統中國人習慣的是昆曲、京劇等藝術形式，電影完全是來自西方的舶來品，在晚清以后的古今中西之變中，雖然有魏源所謂“師夷長技以制夷”的說法，但基于傳統儒家文明重精神輕器物的傳統，當時很多士大夫和讀書人對于很多西方事物其實都有排斥甚至抗拒心理，那么國人對待電影又是何種態度？

　　汪朝光：近代以來，不少早先傳入中國的西洋事物，都曾被視為“奇技淫巧”，備受指責。比如中國第一條營運鐵路——英國人1876年在上海建成的吳淞鐵路，通車不久便因各種原因而被清政府用28.5萬兩白銀贖回拆除了，過后中國人自己修筑的唐胥鐵路還曾鬧出為了不破壞清祖陵風水而用騾馬拉火車的笑話。很多現代化的東西進入中國，都面臨著各種各樣的境遇。而電影的命運就很不一樣，1895年在法國誕生后，第二年便漂洋過海，來到中國，第一站即落腳于上海，算是近代中國引進外國諸多“先進”事物中最為迅捷的范例了。進入中國后，它居然沒有受到過任何的阻礙。包括在清宮放映時，電影機兩次發生爆炸，還因此死了人，但電影仍照常在帝都城內放映。電影的魅力之大，我們也許可從這個角度來理解。電影傳入中國后就順風順水，大概用了十年左右的時間，在民國成立的前后，中國的城市就已經有比較完善的電影市場了。

　　東方早報：美國電影剛進入中國時大致是怎樣的情形？

　　汪朝光：美國電影是最早進入中國市場的外國電影之一。早在1897年7月，美國電影放映商雍松(Youngson)來到上海，在天華茶園、跑馬廳奇園、同慶茶園等處放映電影，并引出了中國最早的影評，時人以《觀美國影戲記》為題，感嘆“美國電光影戲”的奇妙。美國電影比較大規模地進入中國，在中國占據比較優勢的地位，是在第一次世界大戰之后。一戰以前，在中國放映比較多的外國電影主要還是法國電影。但隨著一戰爆發，法國電影的拍攝制作和向外輸出受到很大的影響。剛好美國電影興起了，就填補了這個空當。

　　1920年代以后，占據中國市場的外國電影基本上就是美國電影。這跟世界各國的情況都差不多。完全市場化運作的美國電影在短時間內便雄踞世界電影業的霸主地位，1920年代已占世界各國放映節目的60%～90%。因為美國電影一開始就是以大工業的生產方式來制作、發行和輸出，到1920年代中期，美國電影業的投資已超過15億美元，每年約有2億美元被用來生產800多部影片，成為美國對外輸出的最重要商品之一。當時在上海已經有了好萊塢八大公司的非常完善的發行機構。由于美國電影強有力的推銷手段，也由于美國電影的大場面、高技術與明星制確實對觀眾有吸引力，再加上美國在中國強勢的政治經濟地位，使美國影片在中國市場大行其時。據統計，從上世紀20年代中到40年代末的20余年間，美國影片輸入中國的數量當在4000部以上，而從中國電影誕生到1949年的45年間，拍攝的國產影片總數不過1600余部。1938年，上海還出版過《好萊塢》周刊，報道美國影壇的最新動態，三年共推出130期。

　　“辱華”心結

　　與電影引發的民族主義

　　東方早報：美國電影畢竟是基于西方的風俗文化與審美習慣乃至政治立場而拍攝的，雖然它在中國新興的電影市場雄踞冠軍的位置，但也常常引發強烈的民族主義反彈，當時圍繞美國電影展開的主要爭論是什么？當時的政局又是通過怎樣的形式來介入對美國電影的審查和控制？

　　汪朝光：雖然美國電影在中國電影市場上占有重要份額，但它并非通行無阻。就政治方面來說，主要是國民黨上臺之后，實行電影檢查制度，對美國影片的發行不無影響。由于電影的再現性、大眾性、集合性效應，其對受眾的影響遠遠大于其他藝術門類，因此較易引發社會公眾和輿論的關注，從而導致對電影實行檢查的呼聲。而世界各國也都有各種不同程度的電影檢查制度。

　　美片進入中國后，最初多為風光片、滑稽片，增長知識以外，有些打鬧場面，說不上有多大意義，倒還無傷大雅。從第一次世界大戰結束前后美國連集偵探片大量輸入中國起，美國影片的內容與表現方式，尤其是盜匪片、中國題材片和關于男女關系的描寫，與中國傳統道德文明和民族感情時有沖突，被國人斥為“邪惡”、“色情”和“辱華”。比如1920年上海發生轟動一時的大案，洋行買辦閻瑞生謀害了妓女王蓮英，閻在破案被捕后自供，其作案動機與手法均來自于美國偵探片。閻瑞生一案出后，上�？偵虝�、江蘇教育會都提出了“取締有礙風化影片”的要求。至于“色情”，客觀地說，1920年代的好萊塢電影曾經有過一些所謂“色情”題材，然而1930年，美國制片人與發行人協會公布《海斯法典》，對電影中的道德表現作了嚴格限制，不要說“性”，即便“性感”也在受限之列。歐洲藝術家就譏諷美國電影是永遠長不大的孩子。但是在中國，由于文化上的差異，盡管美國電影并不情色，也總有接吻、穿泳裝之類的鏡頭，“色情”就成了中國人眼中美國片的“經典”形象之一，甚而有人呼吁“堅決禁止女子看電影”。

　　而“辱華”直到現在仍是中國人看美國電影一個很難脫離的心結，反映了深層次的文化心理上的原因。這跟近代中國特殊的發展道路有關系，一方面，數千年的文明讓國人有強烈的自豪感，另一方面，近代以來時不時被列強欺凌，又讓國人有強烈的悲情意識，看不得別人在影片中說自己不好，

《出水芙蓉》在上海放映時的海報。

美國電影《欲望》說明書。

　　盡管這些不好也可能是真實的。美國電影這方面的情節確實比較多，從好萊塢連集偵探片開始，“中國陰謀家”就是美國銀幕上常常出現的中國人形象。這些角色多找在美廣東人扮演，身材矮小，怪模怪樣，在處理上，要么是殺人越貨的歹徒，心狠手黑，要么是無知無識的弱智，形容猥瑣，而且慣以長辮、小腳等丑化、嘲弄中國人。隨著近代民族主義的興起，大家就會對美國電影中的這些華人形象進行抨擊和抵制。

　　迫于社會和輿論的壓力，教育部曾制訂電影審查規則，將有礙治安、有傷風化、影響人心風俗、侮辱中國及有礙邦交者列為應予查禁的有害影片。不過由于當時中國正處于軍閥割據局面，北京政府的統治權力難于伸展到各地，這個審查規則實際上未能實行。1927年國民黨政權登臺，自上海開始實行電影檢查制度。1928年8月18日，上海市戲曲電影審查委員會成立，從此，美國影片在上海的放映受到檢查制度的影響。1930年2月，美國影片《不怕死》以“侮辱我華人處，令人發指”為由禁映，出品者美國派拉蒙公司和上映者大光明影院為此登報道歉并罰款，影片主演、美國著名喜劇演員羅克(Harold Lloyd)亦向中國觀眾表示正式道歉。

　　1930年11月3日，國民政府正式公布實行《電影檢查法》，1931年2月25日成立電影檢查委員會�！半姍z法”的公布與“電檢會”的成立，標志著國民黨時代全國統一的電影檢查制度的確立。通過對影片上映的事前檢查，國民黨得以控制全國電影市場的放映片目。根據《電影檢查法》的規定，將有損中華民族之尊嚴、違反三民主義、妨害善良風俗或公共秩序、提倡迷信邪說等列為違禁影片。電檢會“對外國進口片檢查尤為嚴密，如稍有違背檢查片者，均予禁演，或加以修剪后準演，即浪漫及富于肉感等不適合于我國淳厚風尚之影片均嚴予取締”。

　　當時許多美國電影不是被禁映，就是被刪剪。當年的檢查要求其實挺嚴厲。褲子脫落的鏡頭、女人洗浴的場景、稍有神怪的鏡頭、戴小帽蓄辮子的華人鏡頭等，都是一定要剪掉的，甚至反映中國人不會撥打電話這樣的鏡頭都會被剪掉，檢察官的理由就是“憑什么說中國人不會打電話，只有美國人會打電話嗎”。雖然如此，美國電影被刪剪和禁映的數量與其進口總量相比并不大。1931年2月至1934年3月，共檢查進口影片1923部，其中美國好萊塢八大公司被禁映42部，只占被檢總數的2%。由此可見，美國電影雖然因為電影檢查制度而受到一些影響，但遠不足以影響美國電影在華市場地位。相對于美國影片進入中國市場的龐大數量而言，這種影響基本可忽略不計。

　　美國電影在內地

　　和中等城市市場有限

　　東方早報：除了這種政治因素的影響之外，當時主要還有哪些因素會影響美國電影在中國的推廣？

　　汪朝光：經濟方面，美國電影當時主要在上�；蚋鞔蟪鞘械氖纵営霸悍庞�，場地租金高，設備好，票價較高。在1930年代物價較為穩定的時期，美國影片在首輪影院的票價最高為1.5銀元，大約可買20余斤大米，而當時上海工人的平均工資水準大約為15銀元。因此，看美國電影是高級消費，一般觀眾無力問津。票價昂貴是妨礙美國電影在下層民眾中推廣的一個非常重要的原因。

　　文化隔閡也會對美國電影的被接受度產生影響。美國影片最初多是風光、滑稽、打鬧內容，情節簡單易懂，但隨著故事片的興起，情節日益復雜，又沒有中文配音，起初還沒有字幕，有了字幕后，觀眾也未必能夠理解其內容，因為中國觀眾畢竟和美國電影反映的生活相距較遠，對其整個文化背景與社會生活了解不多。這種文化上的隔閡對美國電影在中國的推廣有非常大的影響，尤其是在中小城市和農村。這個問題到現在還在一定程度上存在著。比如1998年《泰坦尼克號》在中國上映，北京市區要排隊買票，在郊區昌平、延慶等地的放映卻并未滿座。再比如根據2013年中國電影市場的調查，在京滬廣這樣的一線城市，是外國電影尤其美國電影受歡迎，而在二三線城市則是國產電影更受歡迎。

　　所以，當時美國電影的觀眾主要集中在沿海大城市的上層白領階層和大中學校的學生，在內地和中等城市市場有限，在小城市和農村幾乎沒有市場。像開封、太原、成都、濟南等省會城市都更歡迎國產片，比如成都在1930年代很多時候放的都是國產片，合肥在1945到1949年期間放映的電影有百分之八九十是國產片。

　　所以，一方面我們要看到美國電影在當時的影響，另一方面也要看到這種影響其實還是有限的。而抗戰勝利后，由于惡性通貨膨脹導致票房拆賬制難以正常運作，也使美國電影在上海市場的占有率呈下降趨勢：1947年美國向上海輸出影片393部，為1946年的44.6%，1948年輸出272部，只及1946年的30.9%，1949年1至5月僅輸出1部。

　　東方早報：上海是當時中國最大的電影市場，看電影尤其看美國電影是時尚和身份的標志，而美國電影所傳播的生活方式、社交時尚、器物文明甚至價值觀念也對近代上海人的生活世界構成影響。我們應該如何評估美國電影對近代中國尤其是上海的實質性影響？

　　汪朝光：上海是美國電影最重要的市場。一般人們所說的1949年前美國電影在華市場，往往主要是上海市場。因為上海是當時中國最為發達的現代化工商業大都市，有眾多的外國僑民、經濟收入較高的上層階級、有較高文化水準的白領人士和大中學校的學生。他們對西方文化的了解較多，又具有一定經濟實力，構成了美國電影最主要的觀眾。他們去看美國電影的目的也是多種多樣的，除了藝術欣賞之外，也包括社交、會友、戀愛，或者僅僅是炫耀其高級生活水準�？措娪暗亩鄻拥囊饬x在上海表現得尤其突出。電影是上海體現其作為國際大都市品性的重要環節，并在上海都市的文化發展與市民生活中起到了特殊的作用，創造了新的文化環境，形成了新的生活習慣。但是，我們對美國電影在當時上海一般市民觀眾中引起的反響也不宜予以過高的估計。而且上海電影市場并不能代表中國全部的電影市場，美國電影并不能壟斷中國的電影市場。討論中國電影市場中的美國影片時，我們必須考慮到觀眾層次與地域的差別。

　　對于20世紀上半葉美國電影對中國(包括上海)的影響，存在著一定的爭議。批評者認為，美國影片傳播了西方不健康的文化觀念；從中國賺取了大量利潤；妨礙了中國國產電影的發展。這三種情況可能都客觀存在。不過如果我們從更廣闊的視野觀察，美國影片盡管并非十全十美，其中也有不適合中國國情之處，但它帶給中國觀眾不同的文化，它的藝術與技術水準使觀眾從中得到愉悅，使中國電影人有所借鑒。它獲取利潤是市場行為，美國影片商賺取的利潤，如果在平等的市場條件下是理所當然的，而不平等的市場條件則是大環境的產物。它也未必從根本上妨礙了中國電影的發展。事實證明，電影的關鍵在于觀眾是否愛看，而不在于其國籍，中國國產電影業的發展已經說明了這一點。電影業是近代中國少有的能夠依靠本土市場發展很好的產業，早在1920年代中期，以上海為中心的國產電影產量已經超過了百部，位居世界前五名之列，并在1930年代上半期和1940年代下半期出現過兩次高潮，而這種發展是在美國電影對華輸出并無限額的情況下實現的，可見電影市場自有其自身發展的理路，外來電影輸入的數量多少未必簡單地與國內電影的發展成對應關系。

　　1950年后美國電影市場

　　及社會影響持續衰退

　　東方早報：1949年新中國建立后在外交上實行“一邊倒”的政策，整個世界也形成一個冷戰的格局，美國被塑造為頭號帝國主義，全面清除美國文化在中國的影響成為官方的當務之急，對美國電影在中國內地的境況有怎樣的影響？

　　汪朝光：新中國成立后，美國因為對于國民黨政權的支持、對于新中國的敵視，以及中美之間的意識形態對峙，已經成為中國最主要的敵人，因此，清除美國電影的“不良”影響，是新政權在文化戰線的重要任務。但是，中國共產黨在1949年5月接管上海后，出于社會穩定的考慮，起初并沒有對美國電影采取強硬手段，而是實行了比較溫和的政策，因為新政權需要鞏固，觀眾的看法也需要有改變的時間和契機。美國影片照常放映，但是不再有新片進口，放映的全部是庫存舊片，比如《出水芙蓉》、《卡薩布蘭卡》，越來越多的蘇聯影片和國產影片占據了市場。

　　當接管初期的社會穩定問題基本解決，新政權對美國電影的政策便逐漸開始變化，由基本任其放映，向著逐漸限制放映并最終停映的方向轉化。1950年以后，美國電影的放映市場及其社會影響持續衰退。1950年3月，上海放映英美影片(其中絕大多數是美國影片)145部，觀眾90萬人。而5月只放映英美片75部，觀眾40萬人。如果按照本來的發展進程，美國電影完全退出中國市場可能還需要一定的時間。但1950年6月朝鮮戰爭的爆發，改變并大大加速了它的進程。隨著朝鮮戰爭的擴大，美國已經成為中國在戰場上直接交手的敵人，再放映美國電影顯得不合時宜，從上海開始各個城市主動停映美國電影，同時，官方也發起了清除親美、崇美、恐美思想的動員，美國電影成為眾矢之的，于1950年10月被禁映。而這一禁就是30年。待其重回中國內地的銀幕，已是1979年中美建交之后的事了。

　　如果從文化層面來看，清除美國電影的運動有對過去延續的一面，但在政治上是與過往的斷裂。美國電影通過潛移默化的方式繼續影響中國民眾、尤其是知識分子的思想的這種方式不能被容忍，建立民族獨立和文化自信意識就變成新需要。所以，美國電影被認為是毒素電影，其有害影響需要被清除。中國成功地驅除了美國電影的影響。美國電影成為侵略、毒素、無恥、下流的象征，它影響到一代中國人的思想感情。對美國電影的禁映鞏固了中國人建立新國家的自信，但也可能關閉了他們認知世界的一扇窗口，對于中國的現代化轉型事業未必是有利的。

　　東方早報：在此后長達30年的時間里，美國影片在中國內地真的完全銷聲匿跡了嗎？

　　汪朝光：從1950年到1979年中美建交，中國只在1958年通過第三國引進放映過一部美國電影《社會中堅》(Salt of the Earth)，這部由Alpha Video Inc. 在1954年拍攝的影片，反映工人反對資本家的階級斗爭，在美國影響甚小，在中國上映后也沒有什么反響。除此之外，只有少數領導干部和高級知識分子以及少數電影制作者能看到少量的美國電影，是有嚴格限制的內部放映�！稐钌欣ト沼洝分芯陀杏涊d，他在1950年到1965年的16年時間里看過10多部美國電影，少數評價是“不錯”，比如《羅馬假日》，有些評價是“很壞”。像江青也給電影人推薦過一些美國電影，“文革”中，她就介紹過美國電影《鴿子號》(The Dove)，其實這是美國電影中名不見經傳的影片，反映的是青年戀人的環球旅行經歷�？梢姰敃r即便像江青這樣的人，她的視野仍然受到影響，美國新片沒有渠道、進不來，她能看到的可能是一般性的美國電影，其他大多是過去存貨的老片。所以，看所謂“內部片”或“內參片”，在某種程度上是當時的一個特權，但所謂內部的文化渠道也存在范圍限制，非常狹小。

　　將看電影的選擇權交給

　　具有獨立選擇權的觀眾

　　東方早報：1970年代末，長期處于對峙狀態的中美兩國在新國際局勢下開始接觸并建交，開啟了被凍結了數十年的中國學術、文化、藝術交流的新空間。在當時背景下，長期被拒之門外的美國電影是如何重新引入中國內地的？

　　汪朝光：1979年，中美建交，建交的當月就上映了美國電影《未來世界》和《車隊》，美國電影重返中國。1979年到1994年，每年有5－6部美國電影上映，和以前很不一樣，這些影片多為小公司的制作，不是很流行，影響不大。因為我們可能不愿意花大價錢買那些按比例分成的電影，而是一次花一兩萬美元買斷一部影片。到了1980年代后期，情況發生了變化，我們可以通過VCD看電影了，這給中國的電影市場造成很大沖擊，中國觀眾幾乎可以通過VCD看到所有想看的電影，于是看美國電影也不成問題了。后來，因為中國電影市場下滑厲害，官方開始改變政策：從1994年開始，以國際通行的票房分賬形式每年進口10部美國主流電影公司拍攝的主流大片。第一部就是《亡命天涯》，在北京等六大城市率先公映，以2500萬元的票房打響了第一炮，從此激活了中國的電影市場。后來不斷開放，現在我們每年大概可以進口35部左右按比例分成的大片。有些大片可以做到同步觀看�，F在，中國的觀眾可以通過電影院、DVD和網絡觀看絕大多數美國電影。

　　東方早報：21世紀的中國年輕一代，相當一部分人是美國電影甚至電視劇的擁躉，美國文化對中國的影響在改革開放這數十年間一直保持強勢的增長，與此同時，中國在經濟上的迅速崛起，也形成了對外進行文化軟實力輸出的渴望，但顯然，中國電影文化與美國電影文化的世界影響相差甚遠，很多人憂心忡忡中國本土的電影生產，也憂心美國電影會導致中國文化傳統的進一步衰亡。你如何評價這種圍繞電影而展現的民族主義焦慮？

　　汪朝光：美國電影在青年一代中有強大的影響力。過去不利于美國電影傳播的因素正在消減，語言和文化上的障礙越來越小，經濟上越來越多的人觀看美國電影成為可能，政治上受到的影響也沒有想象的那么大。我們的檢查有時其實無關政治，主要是針對“情色”。我們對“情色”太敏感，對暴力鏡頭又太寬容。而無論是對美國電影還是對國產電影的檢查，都在逐漸放寬。在這種情況下，我們怎么看待美國電影的影響？

　　過往那些不利于美國電影向中國內地擴張的種種因素，本質上是被動的所為，而非主動的抵制。那么，當今天中國內地的觀眾通過種種渠道得以更多地了解外部世界、接受美國文化、化解異域文化的差異之后，他們對美國電影的態度還會如數十年前嗎？只須看看中國內地各城市正在上映的電影廣告，即可知美國電影的強大影響力。

　　問題是，如何在這樣的情況下保持中國文化的特色和傳承？仍然有人認為，美國電影是快餐文化，習慣于“看美國電影不利于中國文化的傳承”。但也有人認為，中國文化沒有那么虛弱，中國文化幾千年的發展恰恰是在包容和交流之中實現的。這兩種不同的看法會長期存在，對于這個問題，也沒有唯一的答案。美國電影對于一些人是“好”的，對于另一些人是“壞”的，既非“天使”，亦非“魔鬼”，最重要的是，將看電影的選擇權交給具有獨立選擇權的觀眾，他們選擇看什么樣的電影，他們的選擇也會得到電影商的尊重。

　　當歷史走到21世紀的今天，隨著經濟全球化進程的迅速推進，文化的全球化隨著媒體的強勢影響和滲透力，似乎也已出現在地平線上。過往種種不利于美國電影傳播的因素都在消減，從而為美國電影的全球化擴張創造了難以抵御的環境。有人這樣論述美國電影對英國觀眾的影響：“大量的影迷在某種程度上已經美國化了。他們甚至把英國本土的電影看作外國影片。這些人談的是美國，想的是美國，夢的也是美國。在我們的國家里，有好幾百萬人實際上已經成了暫時性的美國公民�！庇�國如此，其他國家又何嘗不是如此。在這樣的大環境之下，如何體認美國電影的影響及其利弊得失，如何創造可與美國電影相較的、既有全球觀又有地域觀、既富于民族自信而又開放包容的電影形象，才真正是美國以外的各國電影人包括電影研究者的共同使命。

　　當然，我們不能以一種狹隘的民族主義去對待外部世界，我們仍然需要看美國電影，我們仍然喜歡看，但同時我們也應該有一份警惕，在全球化的狀況之下，我們怎樣才能保持文化的多樣性，使各個民族各個國家的文化都有充分的表達。