因為藝術節，民族舞劇走向世界

北京軍區戰友文工團藝術指導、國家一級編劇趙明

　　我和上海藝術節是有一定情緣的。我編導的很多作品，都參加了中國上海國際藝術節的演出，不少都是藝術節最為重要的時 段。如第五屆藝術節開幕式演出舞劇《霸王別姬》、第六屆開幕演出舞劇《紅樓夢》、第七屆閉幕演出雜技劇《天鵝湖》、第十四屆參演劇目舞劇《繡娘》，今年第 十五屆又帶來的新編舞劇《霸王別姬》。

　　可以說，藝術節是我最為看重的一方舞臺，每次有了新編劇目后，我都是想到要拿到藝術節這個平臺來 展演。因為得到藝術節上中外觀眾的厚愛，每次在藝術節上的演出，都獲得了肯定；也因為我的這幾個戲，都是通過藝術節走向了世界。像雜技劇《天鵝湖》，走遍 了全世界各大一流劇院，包括英國考文特花園、日本東急文化村、莫斯科克里姆林宮大劇院等；舞劇《紅樓夢》亮相林肯中心玫瑰劇院等。

　　這些劇目，都是通過藝術節這個中國文化通往世界的碼頭，在全世界各大劇院都獲得了非常強烈的反響。

　　今年藝術節，我又帶來了新編舞劇《霸王別姬》。其實，舞劇《霸王別姬》初次亮相于2004年，在10年前舉行的第五屆中國上海國際藝術節開幕式上《霸王別姬》就曾亮相，如今全新版的《霸王別姬》又登藝術節舞臺，的確可以說是它與上海國際藝術節的緣分匪淺。

　　為什么要不斷打磨《霸王別姬》？這部舞劇對我而言，是我編舞歷程中最為重要的一部作品。我覺得真正好的藝術作品，真的需要不斷打磨。世界上很多的經典， 《天鵝湖》、《唐吉訶德》、《吉賽爾》等，都在不斷打磨，不斷以新的方式詮釋。為什么中國的舞劇不行呢？我希望《霸王別姬》就是一個范例。將來是否是一個 成功的范例，還有待時間考驗。但最起碼，《紅樓夢》也好、《霸王別姬》也好，都是中國不可多得的故事，又特別適合舞劇的表現方式，我特別想通過這樣一種方式，在我有生之年守護她。

　　(本報記者  曹玲娟整理)